Tambov davlat universiteti GR. Derjavin

Chet tillar universiteti

ESSE

intizom bo'yicha: "Adabiyotshunoslikka kirish"

mavzusida: "Klassizizm adabiy oqim sifatida»

Tambov 2008 yil

Kirish………………………………………………………………………………….3

Jahon adabiyotida klassitsizmning vujudga kelish tarixi......5

Klassizmning adabiy oqim sifatidagi asosiy tamoyillari…………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………

Fransuz adabiyotida klassitsizmning rivojlanish xususiyatlari………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………

Rus adabiyotida klassitsizmning rivojlanish xususiyatlari………15

Boshqa Yevropa adabiyotlarida klassitsizm…………………..17

Rossiya klassitsizmining Frantsiya va boshqa Evropa mamlakatlari klassikligidan o'ziga xos xususiyatlari ……………………………………….18

Xulosa………………………………………………………………………20

Bibliografiya……………………………………………………………………22

Kirish

Klassizm o'tmish adabiyotidagi eng muhim yo'nalishlardan biridir. Ko'p avlodlar ijodi va ijodida o'zini namoyon qilgan, shoir va yozuvchilarning yorqin galaktikasini ilgari surgan klassitsizm insoniyat badiiy taraqqiyoti yo'lida Kornel, Rasin, Milton, Volter fojialari, Komediya komediyalari kabi muhim bosqichlarni qoldirdi. Molyer va boshqa koʻplab adabiy asarlar. Tarixning o'zi klassitsizm badiiy tizim an'analarining hayotiyligini va uning asosidagi dunyo va inson tushunchalarining qiymatini, birinchi navbatda klassitsizmning axloqiy imperativ xususiyatini tasdiqlaydi.

Shubhasiz, klassitsizm har doim ham, hamma narsada ham o'z-o'zidan bir xil bo'lib qolmagan. Insoniyat madaniyatining har qanday muhim hodisasi singari, u rivojlanishning keskin dialektikasi bilan ajralib turardi. Bu, ayniqsa, klassitsizmni uning uch asrlik mavjudligi nuqtai nazaridan va Frantsiyada, Germaniyada va Rossiyada bizga ko'rinadigan turli milliy versiyalarda ko'rib chiqsak, yaqqol ko'rinadi. 16-asrda, ya'ni yetuk Uyg'onish davrida o'zining ilk qadamlarini qo'ygan klassitsizm ushbu inqilobiy davr muhitini o'ziga singdirdi va aks ettirdi va shu bilan birga u faqat o'zini jadal namoyon etishga mo'ljallangan yangi tendentsiyalarni olib bordi. keyingi asr. Olimlar 17-asr klassitsizmining Uygʻonish davrining keng koʻlamli gʻoyaviy-estetik tushunchalari bilan uzviyligiga haqli ravishda urgʻu berishadi. Shu bilan birga, 17-asr tarixiy jarayonning o'ziga xos murakkabligi va nomuvofiqligi bilan allaqachon dunyo va inson haqidagi eski g'oyalarni buzmoqda, umuman madaniyatning tabiati va rivojlanishini, xususan, klassitsizmni belgilab berdi. davrning etakchi badiiy yo'nalishlari. Shu bilan birga, alohida mamlakatlardagi klassitsizm taqdiridagi farq, uning milliy o'ziga xosligi aniq namoyon bo'ladi.

Klassizm eng ko'p o'rganilgan va nazariy jihatdan o'ylangan adabiy oqimlardan biri ekanligi shubhasizdir. Ammo, shunga qaramay, uni batafsil o'rganish zamonaviy tadqiqotchi uchun juda dolzarb mavzu bo'lib qolmoqda, chunki u asosan tahlilning maxsus moslashuvchanligi va nozikligini talab qiladi. Bu, birinchi navbatda, klassitsizmning paydo bo'lishi davridagi turli adabiy oqimlarning murakkab dinamikasi, shuningdek, 18-asr tadqiqotchilari tomonidan berilgan sxematik tasniflarning shartliligi bilan bog'liq. Klassizm kontseptsiyasining shakllanishi tadqiqotchidan badiiy idrok etishga bo'lgan munosabatlarga asoslangan tizimli, maqsadli ish olib borish va matnni tahlil qilishda qadriyat mulohazalarini rivojlantirishni talab qiladi. Shuning uchun ham zamonaviy fanda adabiy tadqiqotning yangi vazifalari bilan klassitsizm haqidagi nazariy va adabiy tushunchalarni shakllantirishdagi eski yondashuvlar o‘rtasida ko‘pincha qarama-qarshiliklar yuzaga keladi. Bu muammo klassitsizmni adabiy yo‘nalish sifatida ko‘rib chiqish doirasida nazariy va adabiy tushunchalarning shakllanish yo‘llarini nazariy va eksperimental asoslash zaruriyatini belgilaydi.

Klassizm kontseptsiyasini shakllantirishning nazariy va uslubiy asoslarini ishlab chiqish zarurati bilan bog'liq holda, ushbu ishning maqsadi klassitsizmning adabiy oqim sifatida shakllanish tarixini ko'rib chiqish, uning asosiy xususiyatlarini aniqlash va xususiyatlarini kuzatishdan iborat bo'lishi mumkin. fransuz, rus va boshqa Yevropa milliy adabiyotlarida uning rivojlanishi.

Tadqiqot maqsadi, o'z navbatida, quyidagi vazifalarni belgilaydi:

Tadqiqot muammosi bilan bevosita bog'liq bo'lgan adabiyot nazariyasi va tarixiga oid asarlarni o'rganish va ishlab chiqilgan materialni tizimlashtirish, klassitsizmning adabiy yo'nalish sifatida rivojlanish tarixini kuzatish.

Klassizmning asosiy tamoyillarini ajratib ko'rsating

Turli milliy adabiyotlar (frantsuz, rus va boshqalar) doirasida klassitsizm rivojlanishining asl mohiyatini ochib bering.

Rossiyada klassitsizm rivojlanishining Frantsiya va boshqa Evropa mamlakatlari klassitsizmidan o'ziga xos xususiyatlarini aniqlang.

BobI

Jahon adabiyotida klassitsizmning vujudga kelish tarixi

Klassizm (lotincha classicus - "namunali, birinchi darajali") - Uyg'onish davrida paydo bo'lgan, barokko bilan bir qatorda 17-asr adabiyotida muhim o'rin egallagan va ma'rifatda rivojlanishda davom etgan badiiy oqim. - 19-asrning birinchi o'n yilliklarigacha.

“Klassik” sifatdoshi juda qadimiy: lotin tilida asosiy ma’nosini olishdan oldin ham “klassik” “olijanob, badavlat, hurmatli fuqaro” degan ma’noni bildirgan. "Namunali" ma'nosini olgandan so'ng, "klassik" tushunchasi bunday adabiy asarlarga qo'llanila boshlandi va maktab o'rganish mavzusiga aylangan mualliflar sinflarda o'qish uchun mo'ljallangan. Aynan shu ma'noda bu so'z O'rta asrlarda ham, Uyg'onish davrida ham ishlatilgan va 17-asrda "sinflarda o'qishga loyiq" ma'nosi lug'atlarda mustahkamlangan (masalan, Richlet lug'atida 1680). . Shuning uchun “klassik” ta’rifi faqat antik, antik mualliflarga nisbatan qo‘llanilgan va zamonaviy yozuvchilarga nisbatan qo‘llanilmagan, garchi ularning asarlari badiiy jihatdan mukammal deb e’tirof etilgan va o‘quvchilarning hayratini uyg‘otgan bo‘lsa ham.

Volter birinchi bo'lib 17-asr yozuvchilariga nisbatan "klassik" epitetidan foydalangan. Adabiy klassikaga mansub mualliflar ro'yxatini sezilarli darajada kengaytiradigan "klassik" so'zining zamonaviy ma'nosi romantizm davrida shakllana boshladi. Shu bilan birga, "klassitsizm" tushunchasi paydo bo'ldi. Romantiklar orasida ikkala atama ham ko'pincha salbiy ma'noga ega edi: klassitsizm va "klassiklar" eskirgan adabiyot sifatida "romantika" ga qarshi bo'lib, antik davrga - innovatsion adabiyotga ko'r-ko'rona taqlid qilishdi. Aksincha, romantizm muxoliflari, birinchi navbatda, Frantsiyada, bu so'zlarni chet el (ingliz, nemis) ta'sirlariga qarshi chiqib, haqiqiy milliy adabiyotning belgisi sifatida ishlata boshladilar, ular o'tmishning buyuk mualliflarining "klassiklari" so'zini aniqladilar - Kornel, Rasin, Molyer, La Roshfuko.

17-asr frantsuz adabiyoti yutuqlarining yuksak baholanishi, uning yangi asrning boshqa milliy adabiyotlari - nemis, ingliz va boshqa adabiyotlarning shakllanishidagi ahamiyati bu asrning "klassitsizm davri", deb hisoblanishiga yordam berdi. bunda fransuz yozuvchilari va ularning boshqa mamlakatlardagi tirishqoq shogirdlari yetakchi rol o‘ynagan. Klassiklik tamoyillari doirasiga yaqqol to‘g‘ri kelmaydigan o‘sha yozuvchilar “ortda qolgan” yoki “yo‘ldan adashgan” deb baholangan. Darhaqiqat, ikkita atama o'rnatildi, ularning ma'nolari qisman kesishadi: "klassik" - namunali, badiiy jihatdan mukammal, jahon adabiyoti fondiga kiritilgan va "klassik" - klassitsizmni adabiy oqim sifatida ifodalovchi, badiiy tamoyillarni o'zida mujassam etgan. klassitsizm.

«Klassisizm» — 19-asr oxiri — 20-asr boshlari adabiyoti tarixiga kirib kelgan, madaniy-tarixiy maktab olimlari (G. Lanson va boshqalar) tomonidan yozilgan tushunchadir. Ushbu asarlardan so'ng adabiy tanqidda "klassitsizm" atamasi faol qo'llanila boshlandi. Klassizmning xususiyatlari, birinchi navbatda, 17-asr dramatik nazariyasi va N. Boleoning "Poetik san'at" (1674) traktatidan aniqlangan. U oʻz gʻoyalarini Aristotelning “Poetika” asaridan olgan antik sanʼatga yoʻnaltirilgan yoʻnalish, ikkinchi tomondan, absolyutistik mafkurani oʻzida mujassam etgan mutlaq monarxiya davri adabiyoti sifatida qaraldi.

Klassizmning ushbu kontseptsiyasini ham xorijiy, ham mahalliy adabiy tanqidda qayta ko'rib chiqish 1950-60-yillarga to'g'ri keladi: bundan buyon klassitsizm ko'pchilik olimlar tomonidan "absolyutizmning badiiy ifodasi" sifatida emas, balki "adabiy oqim" sifatida talqin qilina boshladi. 15-asrda absolyutizm kuchayib, gʻalaba qozongan yillarida yorqin gullash davrini boshdan kechirdi”. "Klassisizm" atamasi olimlar XV asr adabiyotining noklassik, barokko asarlariga murojaat qilganlarida ham o'z rolini saqlab qoldi. Klassizm ta'rifida ular, birinchi navbatda, ifodaning ravshanligi va to'g'riligiga intilish, qoidalarga qat'iy rioya qilish ("uchta birlik" deb ataladigan) va antiqa namunalarga moslashishni ajratib ko'rsatishdi.

Klassizmning kelib chiqishi va tarqalishi nafaqat mutlaq monarxiyaning kuchayishi, balki R.Dekartning ratsionalistik falsafasining paydo boʻlishi va taʼsiri, aniq fanlarning, birinchi navbatda, matematikaning rivojlanishi bilan bogʻliq edi. 20-asrning birinchi yarmida klassitsizm "1660-yillar maktabi" deb ataldi - bu davr fransuz adabiyotida bir vaqtning oʻzida buyuk adiblar - Rasin, Molyer, Lafonten va Boile faoliyat koʻrsatgan.

Asta-sekin Italiya Uygʻonish davri adabiyotida: D. Sintio, J. T. Skaliger, L. Kastelvetro poetikasida, D. Trissino va T. Tasso tragediyalarida klassitsizmning kelib chiqishi ochildi. “Tartibli uslub”, “haqiqiy san’at” qonunlarini izlash ingliz tilida ham (F. Sidney, B. Jonson, D. Milton, D. Dryden, A. Papa, D. Addison), nemis tilida ham topilgan. (M. Opits, G. .Gotsched, I.V. Gyote, F. Shiller), xuddi shu italyan (D. Chiabrera, V. Alfieri) adabiyotida 17-18 asrlar. Yevropa adabiyotida rus ma’rifatparvarlik klassitsizmi ham muhim o‘rin tutgan (A.P.Sumarokov, M.V.Lomonosov, G.R.Derjavin va boshqalar). Bularning barchasi zamonaviy tadqiqotchilarni klassitsizmni bir necha asrlar davomida Evropa badiiy hayotining muhim tarkibiy qismlaridan biri va Yangi davr madaniyatiga asos solgan ikkita asosiy adabiy yo'nalishdan biri sifatida qarashga majbur qildi.

Klassizmning adabiy oqim sifatidagi asosiy tamoyillari

Klassizm san'atning u bilan bevosita aloqada bo'lgan boshqa umumevropa yo'nalishlarining ta'sirini boshdan kechirgan holda shakllanadi: u o'zidan oldingi Uyg'onish davri estetikasini qaytaradi va u bilan faol birga yashaydigan, umumiy ong bilan sug'orilgan barokko san'atiga qarshi turadi. o'tgan davr ideallarining inqirozi natijasida yuzaga kelgan kelishmovchilik. Uyg'onish davrining ba'zi an'analarini (qadimgilarga hayrat, aqlga ishonish, uyg'unlik va o'lchov ideali) davom ettirgan klassitsizm unga o'ziga xos antiteza edi. Klassizmdagi tashqi uyg'unlik ortida dunyoqarashning ichki antinomiyasi yotadi, bu uni barokko bilan bog'laydi. Uyg'onish davri san'atida yagona uyg'un butunlik sifatida harakat qilgan umumiy va individual, ommaviy va shaxsiy, aql va tuyg'u, tsivilizatsiya va tabiat klassitsizmda qutblangan bo'lib, bir-birini istisno qiladigan tushunchalarga aylanadi. Bu siyosiy va xususiy sohalar parchalana boshlagan, ijtimoiy munosabatlar shaxs uchun alohida va mavhum kuchga aylangan yangi tarixiy holatni aks ettirdi.

R.Dekart va dekartizmning falsafiy g'oyalariga mos keladigan ratsionalizm tamoyillari (lotincha nisbatdan - “aql, mantiqiylik, maqsadga muvofiqlik, hamma narsaning oqilona asosliligi, olamning uyg'unligi, uning ruhiy boshlanishi”) asosida. klassitsizm estetikasi. Dekart dunyoning ko'rinadigan rasmining daxlsizligini himoya qildi, bu mutlaq monarxiyaning davlat modeliga to'g'ri keladi, bu "jamoat piramidasi" bo'lib, u erda monarx tepada, qolganlari esa oliy hazratlarining sub'ektlari edi. Klassizm adabiyotning maqsadini illatlarni tuzatish va fazilatni tarbiyalash uchun ongga ta'sir qilish sifatida shakllantirdi, bu muallifning nuqtai nazarini aniq ifoda etdi (masalan, Kornel davlatni himoya qiluvchi qahramonlarni, mutlaq monarxni ulug'laydi). Unga muvofiq feodal tuzumining jaholat, xudbinlik, despotizmni qoralash va insoniy qadr-qimmat, fuqarolik va axloqiy burchni ta’kidlash davlatchilik va ma’rifatparvarlik nuqtai nazaridan amalga oshirilishi lozim. Shu bilan birga, xalqni oqilona boshqaradigan va ta'lim haqida qayg'uradigan monarxiya ulug'landi. Klassikistlar san'at asariga bo'lgan qarashni sun'iy ijod - ongli ravishda yaratilgan, oqilona tashkil etilgan, mantiqiy qurilgan deb belgilaydilar.

Aqlning yuksalishi his-tuyg'ularni kamsitish, atrofdagi voqelikni bevosita idrok etish bilan bog'liq edi. Badiiy asar yaratishda yozuvchi antiqa namunalarga yaqinlashishga har tomonlama harakat qildi va buning uchun klassitsizm nazariyotchilari tomonidan maxsus ishlab chiqilgan qoidalarga qat'iy rioya qildi. Bu esa ijod erkinligiga to‘sqinlik qildi, adabiyotni hayotdan, yozuvchini zamonaviylikdan uzib yubordi va shu bilan uning ijodiga shartli, sun’iy tus berdi. Eng muhimi shundaki, bu davrdagi oddiy xalq zulmiga asoslangan ijtimoiy-siyosiy tuzum hech qanday tarzda odamlar o‘rtasidagi tabiiy, normal munosabatlar haqidagi oqilona tushunchalarga mos kelmas edi.

"Tabiatga taqlid qilish" tamoyilini ilgari surgan klassiklar uni qadimgi poetika (Aristotel, Goratsiy) va san'atdan kelib chiqqan, badiiy shakl qonuniyatlarini belgilab beruvchi o'zgarmas qoidalarga qat'iy rioya qilishning ajralmas sharti deb bilishadi. yozuvchining oqilona ijodiy irodasi namoyon bo‘lib, hayotiy materialni go‘zal, mantiqiy nozik va tiniq badiiy asarga aylantiradi. Tabiatning badiiy o'zgarishi, tabiatning go'zal va olijanobga aylanishi, ayni paytda uning eng yuqori bilimi - san'at ko'pincha tashqi tartibsizlik va voqelikning tartibsizliklari orqasida yashiringan koinotning ideal qonuniyatini ochib berishga chaqiriladi. . Shuning uchun, ideal naqshni tushunadigan aql, individual xususiyatlar va hayotning jonli xilma-xilligi bilan bog'liq holda "takabbur" tamoyil sifatida ishlaydi.

Klassizm uchun estetik qiymat faqat umumiy, doimiy, abadiydir. Har bir hodisada klassitsizm o'zining muhim, barqaror xususiyatlarini topishga va qo'lga kiritishga intiladi (bu mutlaq tarixdan yuqori estetik me'yor sifatida antik davrga murojaat qilish, shuningdek, har qanday ijtimoiy hayotning timsoli bo'lgan belgilarni tiplashtirish tamoyillari bilan bog'liq. yoki ruhiy kuchlar). Классицистический образ тяготеет к образцу, в котором жизнь остановлена в своем идеально вечном облике, он - особое зеркало, где индивидуальное превращается в родовое, временное в вечное, реальное в идеальное, история в миф, он изображает то, что есть везде и чего нет нигде hayotda. U aql va tartibning tartibsizlik va hayotning suyuq empirizmi ustidan g'alabasidir. Ulug‘ axloqiy g‘oyalarning o‘ziga adekvat bo‘lgan uyg‘un go‘zal shakllarda gavdalanishi klassitsizm kanonlari asosida yaratilgan asarlarga utopiklik soyasini beradi, bu ham klassitsizm estetikasining ijtimoiy-ma’rifiy mazmunga katta ahamiyat berishi bilan bog‘liqdir. san'atning vazifasi.

Klassizm estetikasi janrlarning qat'iy ierarxiyasini o'rnatadi, ular "yuqori" (tragediya, doston, ode, qahramonlik she'ri va boshqalar) ga bo'linadi, ularning sohasi davlat hayoti yoki diniy tarix, qahramonlari esa monarxlar, generallar bo'lgan. , mifologik belgilar, diniy asketlar) va "past" (komediya, satira, ertak), o'rta sinf odamlarining shaxsiy kundalik hayotini tasvirlaydi. Oraliq o'rinni shaxsning ichki dunyosini aks ettiruvchi "o'rta" janrlar (drama, maktub, elegiya, idil, sonet, qo'shiq) egalladi. Ular adabiy jarayonda muhim rol o‘ynamagan. Janrlarning tasnifi qadim zamonlardan beri ma'lum bo'lgan "uchta uslub" (yuqori, past va o'rta) nazariyasiga asoslanadi. Har bir janr uchun uslublardan biri taqdim etilgan, har bir janr qat'iy chegaralarga va aniq rasmiy xususiyatlarga ega. Ulug'vor va asosni, fojiali va kulgili, qahramonlik va oddiy narsalarni aralashtirishga yo'l qo'yilmaydi.

Klassikizm, asosan, tragediyalar asarlarining qahramonlari “yuksak” edilar: podshohlar, shahzodalar, sarkardalar, boshliqlar, zodagonlar, oliy ruhoniylar, vatan taqdirini o‘ylaydigan, unga xizmat qiluvchi olijanob fuqarolar. Qahramonlar faqat she'r va yuksak uslubda tasvirlangan, chunki nasr yuqori martabali amaldorlar uchun kamsituvchi, "nafratli" hisoblangan. Komediyalarda nafaqat yuqori martabali shaxslar, balki oddiy odamlar, xizmatkorlar ham tasvirlangan.

Klassizm asarlarida personajlar qat’iy ijobiy va salbiy, fazilatli, ideal, o‘ziga xoslikdan xoli, aql amriga ko‘ra harakat qiluvchi, xudbin ehtiroslar changalida bo‘lgan illat tashuvchilarga bo‘lingan. Shu bilan birga, ijobiy personajlar tasvirida sxematiklik, mulohaza yuritish, ya’ni muallif pozitsiyalaridan kelib chiqqan holda ahloqiy mulohaza yuritish tendentsiyasi mavjud edi.

Qahramonlar, qoida tariqasida, bir chiziqli edi: qahramon har qanday sifatni (ehtirosni) - aql-zakovat, jasorat, jasorat, olijanoblik, halollik yoki ochko'zlik, yolg'on, ziqnalik, shafqatsizlik, xushomadgo'ylik, ikkiyuzlamachilik, maqtanishni ifodalagan (masalan, Mitrofanning asosiy xususiyati "O'simliklar ostida" - dangasalik). Qahramonlar statik, xarakterlar evolyutsiyasisiz tasvirlangan. Aslida, ular shunchaki tasvirlar-niqoblar edi. Ko'pincha belgilarning "gaplashuvchi" nomlari ishlatiladi (Tartuffe, Pravdin).

Klassik adiblar ijodida hamisha ezgulik va yovuzlik, aql va ahmoqlik, burch va tuyg‘u o‘rtasidagi qarama-qarshilik, ya’ni stereotipik to‘qnashuv deb ataladigan qarama-qarshilik mavjud bo‘lib, unda yaxshilik, aql va burch g‘alaba qozongan. Boshqacha aytganda, klassitsizm asarlarida illat har doim jazolangan, ezgulik g‘alaba qozongan. Demak, voqelik tasvirining mavhumligi va shartliligi.

Klassizm qahramonlari dabdabali, tantanali, ko‘tarinki ruhda gapirdilar. Yozuvchilar, qoida tariqasida, slavyanizmlar, giperbola, metafora, personifikatsiya, metonimiya, taqqoslash, antiteza, emotsional epitetlar, ritorik savollar va undovlar, murojaatlar, mifologik o'xshatishlar kabi she'riy vositalardan foydalanganlar. Bo'g'inlarni o'zgartirish hukmronlik qilgan va Iskandariya she'rlari ishlatilgan. Aktyorlar o'zlarining qarashlari, e'tiqodlari, tamoyillarini to'liqroq ochib berish uchun uzoq monologlar aytdilar. Bunday monologlar asar harakatini susaytirdi.

Dramaturgiyada “uch birlik” nazariyasi hukmronlik qildi - joy (spektaklning barcha harakati bir joyda sodir bo'lgan), vaqt (spektakldagi voqealar kun davomida rivojlangan), harakat (sahnada sodir bo'lgan voqea, rivojlanishi va oxiri, asosiy syujetning rivojlanishi bilan bevosita bog'liq bo'lmagan "qo'shimcha" epizodlar va belgilar mavjud emas edi). Klassizm tarafdorlari odatda qadimgi tarix yoki mifologiyadan asarlar uchun syujetlarni olishgan. Klassizm qoidalari syujetning mantiqiy ochilishini, kompozitsiyaning uyg'unligini, tilning ravshanligi va ixchamligini, oqilona ravshanlik va uslubning olijanob go'zalligini talab qildi.

BobII

Fransuz adabiyotida klassitsizmning rivojlanish xususiyatlari

Fransuz klassitsizmi poetikasi shakllanadi va aniq adabiyot va burlesk bilan kurashda bosqichma-bosqich amalga oshiriladi, lekin u faqat N.Boleoning 17-asr frantsuz adabiyoti badiiy tajribasini umumlashtirgan “Poetik sanʼat”ida (1674) toʻliq tizimli ifodasini oladi. .

Klassizm poeziyasi va poetikasi tashabbuskori F.Malherbe edi. U tomonidan amalga oshirilgan til va she'r islohoti Frantsiya akademiyasi tomonidan mustahkamlandi, unga umumjahon majburiy lingvistik va adabiy qonunni yaratish vazifasi yuklandi. Klassizmning yetakchi janri asrning eng muhim ijtimoiy va axloqiy muammolarini hal qiluvchi tragediya edi. Unda axloqiy burch va shaxsiy ehtiroslar o'rtasida tanlov qilish zarurati bilan to'qnash kelgan personajlar qalbida aks etgan ijtimoiy ziddiyatlar tasvirlangan. Ushbu to'qnashuv shaxsning jamoat va shaxsiy borlig'ining paydo bo'ladigan qutblanishini aks ettirdi, bu ham tasvirning tuzilishini belgilab berdi. Umumiy, ijtimoiy mohiyat, tafakkur, mantiqiy "men" qahramonning bevosita individual borlig'iga qarama-qarshi bo'lib, u aql nuqtai nazaridan o'zini chetdan o'rganib chiqadi, aks ettiradi, bo'linishi bilan zaiflashadi, imperativni his qiladi. uning ideal “men”iga tenglashmoq.

Dastlabki bosqichda (P.Kornel bo‘yicha) bu imperativ davlat oldidagi burch bilan qo‘shilib ketadi, keyinchalik (J.Rasin bo‘yicha) davlatning begonalashuvi kuchayib borishi bilan u o‘zining siyosiy mazmunini yo‘qotadi va axloqiy xususiyat kasb etadi. . Absolyutistik tizimning yaqinlashib kelayotgan inqirozining ichki tuyg'usi Rasin fojialarida va ideal darajada uyg'un badiiy qurilish ularda hukm surayotgan ko'r-ko'rona va o'z-o'zidan paydo bo'lgan ehtiroslar tartibsizliklari bilan ziddiyatda namoyon bo'ladi, bundan oldin ong va irodasi hukmronlik qiladi. inson kuchsizdir.

Fransuz klassitsizmida “past” janrlar ham yuksak taraqqiyotga erishdi – ertak (J. La Fonten), satira (Boileau), komediya (Molier). Tarixiy yoki mifologik o'tmishning ideal masofasida emas, balki hozirgi bilan bevosita aloqa zonasida qurilgan "past" janrlarda realistik boshlang'ich rivojlangan. Bu, birinchi navbatda, Molyerga tegishli bo'lib, uning ijodi turli g'oyaviy-badiiy yo'nalishlarni o'z ichiga oladi va asosan adabiyotning keyingi rivojlanishini belgilab berdi.

Klassizm doirasida nasr ham rivojlanadi, u ehtiroslarni tiplashtirish, analitik xususiyatlar, uslubning aniqligi va ravshanligi bilan ajralib turadi (axloqshunoslar F. La Roshfuko, B. Paskal, J. La Bryuyer nasri, shuningdek. MM Lafayettening psixologik romani).

Frantsuz klassiklari tafakkurining janr tabiati yozuvchilarning har biri umumiy janrlar tizimida ierarxik o'rin egallagan ma'lum bir janrning rivojlanishiga hissa qo'shishiga olib keldi.

J.Rasin ijodida psixologik tragediya hukmronlik qilgan: «Andromax», «Fedra» va boshqalar.Rasin ratsionallik asarning asosi, deb hisoblagan: «Sog`lom aql va aql hamma zamonda bir xil bo`lgan». Dramaturg "mukammal" qahramondan voz kechdi: "Qahramonlarda o'rtacha fazilatlar, ya'ni zaiflikka qodir bo'lgan fazilat bo'lishi kerak".

P.Kornel ijodida yetakchi janr siyosiy tragediya boʻldi: “Sid”, “Gorace” va boshqalar.Uning pyesalarida asosiy ziddiyat davlat, vatan, podshoh, jamiyat oldidagi tuygʻular va burch kurashidir. “Foja, – deb ta’kidladi u, – sevgidan ko‘ra olijanobroq va erkalik ishtiyoqi kerak...” Shuning uchun Kornel fojiasi dramaturgga tarixiy davrning zamonaviy muammolariga bag'ishlangan siyosiy risola sifatida shakllangan.

J.-B ijodidagi yetakchi janr. Molyer - "yuqori komediya" ("Tartuf", "Miserly" va boshqalar). Molyer bilan komediya "past" janr bo'lishni to'xtatdi: uning eng yaxshi pyesalari "yuqori komediyalar" deb ataldi, chunki ularda tragediyadagi kabi asrning eng muhim ijtimoiy, axloqiy va falsafiy muammolari hal qilindi. Molyer manzarali haqiqat talabini ilgari surdi. U: “Teatr jamiyat ko‘zgusidir” deb ta’kidlagan. Uning pyesalari asosan satirik edi. "Biz, - ta'kidladi komitsiograf, - illatlarga qattiq zarba beramiz, ularni umumiy masxara qilamiz". Molyer syujet rivojlanishini, konfliktni xarakterni ochishga emas, balki obrazni asosiy xarakter xususiyatini ochishga qaratgan.

17-asr oxirida tanazzul davriga kirgan klassitsizm maʼrifat davrida qayta tiklandi. 18-asr davomida yangi, ma'rifiy klassitsizm birga yashadi. ma'rifiy realizm bilan, asr oxiriga kelib esa yana hukmron badiiy yo'nalishga aylanadi. Ma’rifatparvarlar ko‘p jihatdan XVII asr klassitsizm an’analarini davom ettirdilar. Ular dunyoga va o'ziga ongli munosabatda bo'lgan, o'z intilishlari va ehtiroslarini ijtimoiy va axloqiy burchga bo'ysundirishga qodir bo'lgan shaxsning klassitsizmda ifodalangan pozitsiyasiga yaqin bo'lib chiqdi.

Biroq ma’rifatparvarlik klassitsizmining ijtimoiy-siyosiy yo‘nalishi o‘zgarmoqda. Volter klassitsizm an'analarida diniy aqidaparastlikka, mutlaq zulmga, ozodlik pafosiga qarshi kurash bilan sug'orilgan tragediyalar yaratadi. Klassizmning, jumladan, maʼrifatparvarlikning mohiyati boʻlgan ideal prototiplar olamiga antik davrga murojaat maʼrifatparvarlik mafkurasida chuqur ildiz otgan. Ma'rifatparvarlar hayotning tashqi empirizmidan tashqariga chiqishga, shaxsiy hayotdan tashqariga chiqishga intilishgan joyda, ular, qoida tariqasida, ideal abstraktsiyalar olamida topdilar, chunki ular o'zlarining barcha konstruktsiyalarida alohida shaxsdan kelib chiqqan va mohiyatni izlamagan. insonning o'z mavjudligining ijtimoiy sharoitida. , tarixda emas, balki mavhum ravishda tushunilgan inson tabiatida. Qadimgi mif va rivoyatlarda qahramonlik intilishlarini kiyintirgan Buyuk Fransuz inqilobi adabiyoti (M. J. Chenier va boshqalar ijodi) ma’rifiy klassitsizm bilan chambarchas bog‘liq.

Napoleon imperiyasi davrida klassitsizm o'zining jonli progressiv mazmunini yo'qotdi. Shunga qaramay, epigona oqimi sifatida u Frantsiyada 30-40-yillargacha mavjud edi. 19-asr

Rus adabiyotida klassitsizmning rivojlanish xususiyatlari

Rossiyada klassitsizm 18-asrning ikkinchi choragida vujudga kelgan. Birinchi rus ma'rifatparvarlari - yangi rus adabiyotining asoschilari Kantemir, Trediakovskiy, Lomonosovlar ijodida Buyuk Pyotr I davrining mafkuraviy ta'siri ostida (shaxsni ongli ravishda anglagan milliy manfaatlarga so'zsiz bo'ysunish pafosi bilan).

V.I. Fedorov Rossiyada klassitsizmning shakllanish tarixini bir necha davrlarga bo'lishni taklif qiladi:

1-davr: Buyuk Pyotr davri adabiyoti, o'tish xarakteriga ega. Asosiy xususiyat “dunyoviylashuv” jarayonining jadal kechishi (ya’ni diniy adabiyotning dunyoviy adabiyot bilan almashtirilishi – 1689-1725 yillar). Bu bosqichdagi asosiy janrlar oratoriy nasr, Pyotr I islohotiga qarshi qaratilgan siyosiy risolalar va va’zlar edi. Bu davrda birinchi nashr etilgan “Vedomosti” gazetasi, darsliklar, she’rlar, romanlar, dramaturgiya paydo bo‘ldi. Eng hayratlanarli shaxs, eng bilimli odamlardan biri Feofan Prokopovich edi.

3-davr: 1760-1770 yillar - klassitsizmning keyingi evolyutsiyasi, satiraning gullab-yashnashi, sentimentalizmning paydo bo'lishi uchun zarur shart-sharoitlarning paydo bo'lishi. Bu davrda parodiya janrlari, hajviy she'rlar, romanlar faol rivojlandi, adabiy jurnallar nashr etildi.

4-davr: so'nggi chorak asr - klassitsizm inqirozining boshlanishi, sentimentalizm dizayni, realistik tendentsiyalarning kuchayishi. Oxirgi, 4 davr adabiyoti qoʻzgʻolonlar, ijtimoiy portlashlar, xorijiy inqiloblar (amerika, fransuz) davrida rivojlangan. Bu davrda hajviy opera, Fonvizin ijodi (fables, qoʻshiqlar, komediyalar), Derjavin asari (odalar), Radishchev (Sankt-Peterburgdan Moskvaga sayohat muallifi), Krilov (aftolar, komediyalar) ijodi rivojlandi. , fojialar).

Klassizm mafkurasida asosiy narsa davlat pafosidir. 18-asrning birinchi o'n yilliklarida yaratilgan davlat eng yuqori qadriyat deb e'lon qilindi. Petrin islohotlaridan ilhomlangan klassiklar uni yanada takomillashtirish imkoniyatiga ishonishdi. Ularga bu har bir mulk o'ziga yuklangan vazifalarni bajaradigan oqilona tashkil etilgan ijtimoiy organizm bo'lib tuyuldi. “Dehqonlar yer haydaydi, savdogarlar savdo qiladi, jangchilar vatanni himoya qiladi, qozilar sudya, olimlar ilm-fan yetishtiradi”, deb yozgan edi A.P.Sumarokov. Rus klassiklarining davlat pafosi juda ziddiyatli hodisadir. Shuningdek, u Rossiyaning yakuniy markazlashuvi bilan bog'liq progressiv tendentsiyalarni va shu bilan birga - ma'rifiy absolyutizmning ijtimoiy imkoniyatlarini aniq oshirib yuborishdan kelib chiqadigan utopik g'oyalarni aks ettirdi.

Klassikistlarning inson "tabiati" ga munosabati ham bir xil darajada qarama-qarshidir. Uning asosi, ularning fikriga ko'ra, xudbinlikdir, lekin ayni paytda ta'limga, tsivilizatsiya ta'siriga mos keladi. Klassikistlar his-tuyg'ularga, "ehtiroslarga" qarshi bo'lgan aql buning kalitidir. Aql davlat oldidagi «burch»ni amalga oshirishga yordam beradi, «ehtiroslar» esa ijtimoiy foydali faoliyatdan chalg'itadi. "Fazilat, - deb yozgan Sumarokov, - biz tabiatimizga qarzdor emasmiz. Axloq va siyosat bizni ma'rifat, aql va qalblarni poklash nuqtai nazaridan umumiy manfaatlarga foydali qiladi. Va busiz odamlar allaqachon bir-birlarini izsiz yo'q qilishgan.

Rus klassitsizmining o'ziga xosligi shundaki, u shakllanish davrida absolyutistik davlatga xizmat qilish pafosini ilk Evropa ma'rifati g'oyalari bilan uyg'unlashtirgan. 18-asrda Frantsiya absolyutizm o'zining progressiv imkoniyatlarini allaqachon tugatgan, jamiyat esa fransuz ma'rifatparvarlari tomonidan g'oyaviy jihatdan tayyorlangan burjua inqilobiga duch kelgan edi. Rossiyada XVIII asrning birinchi o'n yilliklarida. Absolyutizm hali ham mamlakat uchun progressiv o'zgarishlar boshida edi. Shuning uchun rus klassitsizmi o'z rivojlanishining birinchi bosqichida ma'rifatparvarlik davridan o'zining ba'zi ijtimoiy ta'limotlarini qabul qildi. Bularga birinchi navbatda ma'rifiy absolyutizm g'oyasi kiradi.

Rus klassitsizmi milliy mavzularga, rus voqeligidan, rus tarixidan syujetlarga doimiy murojaat qilish bilan ajralib turardi. Milliy g'oyalarni targ'ib qilishda, shaxsning ijtimoiy foydali, fuqarolik fazilatlarini shakllantirishda, antidespotik yo'nalishni rivojlantirishda, tarbiyaviy tendentsiyalarda rus klassitsizmining ob'ektiv progressiv ahamiyati, uning hayot, xalq bilan aloqasi yotadi. , yaqinroq edi.

Rus klassitsizmida an'anaviy klassitsizmga xos bo'lgan voqelikni mavhum tasvirlash tamoyilini buzgan satira, komediya, ertaklarda ifodalangan qoralovchi-realistik tendentsiya o'zini namoyon qildi. Xalq amaliy sanʼati bilan mustahkam aloqa mavjud boʻlib, bu rus klassitsizmi asarlariga demokratik iz qoldirdi, Gʻarbiy Yevropa klassitsizmi esa soʻzlashuv soʻz birikmalarini kiritishdan, folklor uslublarini qoʻllashdan qochdi.

Boshqa Yevropa adabiyotlarida klassitsizm

Fransuz adabiyoti taʼsirida klassitsizm boshqa Yevropa mamlakatlarida ham rivojlandi: Angliyada (A. Papa, J. Addison), Italiyada (V. Alfieri, qisman Gyugo Foskolo), Germaniyada (Gotsched, Shiller, Gyote). Biroq Yevropa adabiyotida klassitsizm fransuz va rus tillaridagidek keng tarqalmagan.

Gotschedning to'liq frantsuz modellariga yo'naltirilgan klassik asarlari nemis adabiyotida sezilarli iz qoldirmadi va faqat 18-asrning ikkinchi yarmida. original badiiy hodisa sifatida yangi nemis klassitsizmi (Veymar klassitsizmi deb ataladi) paydo bo'lmoqda. U frantsuz tilidan farqli ravishda axloqiy va estetik muammolarni birinchi o'ringa qo'yadi. Uning poydevori J. I. Vinkelman tomonidan qo'yilgan, ammo u o'z ijodining Veymar davrida J. V. Gyote va F. Shiller bilan eng yuqori cho'qqiga chiqdi. Yunon klassiklarining polis demokratiyasi sharoitida vujudga kelgan “olijanob soddaligi, uyg‘unligi va badiiy barkamolligi nemis shoirlari tomonidan nemis voqeligining va butun zamonaviy sivilizatsiyaning tahqirlanishiga qarshi qo‘yilib, odamni mayib qilib qo‘ydi. Shiller va ma'lum darajada Gyote barkamol shaxsni tarbiyalashning asosiy vositalarini san'atdan izladilar va antik davrga murojaat qilib, bu vazifani bajarishga qodir bo'lgan yangi, zamonaviy, yuqori uslubdagi adabiyot yaratishga indilar.

Rossiyadagi klassitsizmning Frantsiya va boshqa Evropa mamlakatlari klassitsizmidan o'ziga xos xususiyatlari

XVII asr frantsuz klassitsizmidan farqli o'laroq. 30-50-yillardagi rus klassitsizmida ma'rifat davriga to'g'ridan-to'g'ri mos ravishda fan, bilim va ma'rifatga katta o'rin berildi. Mamlakat cherkov mafkurasidan dunyoviylikka o'tdi. Rossiya jamiyat uchun aniq, foydali bilimga muhtoj edi. Lomonosov o'zining deyarli barcha she'rlarida fanlarning afzalliklari haqida gapirgan. Kantemirning birinchi satirasi “Sening fikringga. Ta'limotni haqorat qilganlar haqida." “Ma’rifatli” so‘zining o‘zi nafaqat bilimli odamni, balki jamiyat oldidagi mas’uliyatini anglashga ilm yordam bergan fuqaroni anglatardi. “Jaholat” deganda nafaqat bilimsizlik, balki shu bilan birga davlat oldidagi burchini ham tushunmaslik ham tushunarli edi.

18-asr Gʻarbiy Yevropa oʻquv adabiyotlarida, ayniqsa, oʻz rivojlanishining soʻnggi bosqichida “maʼrifat” mavjud tartibga qarama-qarshilik darajasi bilan belgilanadi. 30-50-yillardagi rus klassitsizmida "ma'rifat" mutlaq davlatga davlat xizmatining o'lchovi bilan o'lchangan. Ma’rifatparvarlarning cherkov va cherkov mafkurasiga qarshi kurashiga rus klassiklari – Kantemir, Lomonosov, Sumarokov yaqin edi. Ammo agar G'arbda diniy bag'rikenglik tamoyilini va ba'zi hollarda ateizmni himoya qilish haqida bo'lsa, 18-asrning birinchi yarmida rus ma'rifatchilari. ruhoniylarning nodonligi va qo‘pol axloqini qoraladi, ilm-fan va uning tarafdorlarini cherkov hokimiyati ta’qiblaridan himoya qildi. Birinchi rus klassiklari odamlarning tabiiy tengligi haqidagi ma'rifiy g'oyani allaqachon bilishgan. - Qulingning go'shti bir yoqlama, - dedi Kantemir valetni kaltaklayotgan zodagonga. Sumarokov "olijanob" tabaqaga "ayollardan va ayollardan tug'ilgan / / Istisnosiz, barcha ota-bobolar Odam Ato" ekanligini eslatdi. Ammo bu tezis o'sha paytda hali barcha tabaqalarning qonun oldida tengligi talabida o'z ifodasini topmagan edi. Kantemir "tabiiy huquq" tamoyillariga asoslanib, zodagonlarni dehqonlarga insonparvar munosabatda bo'lishga chaqirdi. Sumarokov zodagonlar va dehqonlarning tabiiy tengligiga ishora qilib, vatanning "birinchi" a'zolaridan maorif va xizmatchilardan o'zlarining "zodagonliklari" va mamlakatdagi qo'mondonlik mavqeini tasdiqlashni talab qildi.

Sof badiiy sohada rus klassitistlari oldida yevropalik hamkasblari bilmagan shunday murakkab vazifalar turardi. 17-asr oʻrtalaridagi frantsuz adabiyoti. allaqachon yaxshi ishlangan adabiy tilga va uzoq vaqt davomida rivojlangan dunyoviy janrlarga ega edi. 18-asr boshlarida rus adabiyoti. na biri, na boshqasi bor edi. Shuning uchun XVIII asrning ikkinchi uchdan bir qismidagi rus yozuvchilarining ulushi. vazifa faqat yangi adabiy oqim yaratish emas edi. Ular adabiy tilni isloh qilishlari, shu paytgacha Rossiyada noma'lum bo'lgan janrlarni o'zlashtirishlari kerak edi. Ularning har biri kashshof edi. Kantemir rus satirasiga asos solgan, Lomonosov ode janrini qonuniylashtirgan, Sumarokov tragediya va komediyalar muallifi sifatida ishtirok etgan.

Adabiy til islohoti sohasida asosiy rol Lomonosovga tegishli edi. Rus klassitsizmlarining ko'pchiligi rus versifikatsiyasini isloh qilish, bo'g'in tizimini bo'g'in-tonik bilan almashtirish kabi jiddiy vazifaga aylandi. Trediakovskiy “Rus she’riyatini qo‘shishning yangi va qisqa yo‘li” risolasini yozib, unda yangi, hece-tonik tizimning asosiy tamoyillarini asoslab berdi. Lomonosov o'zining "Rus tilidagi cherkov kitoblarining foydaliligi to'g'risida" gi muhokamasida adabiy tilni isloh qildi va "uch tinchlanish" ta'limotini taklif qildi.

Xulosa

Xulosa qilib aytganda, yana bir bor ta'kidlash kerakki, klassitsizm 17-19-asr boshlari adabiyotidagi asosiy yo'nalishlardan biri bo'lib, uning muhim xususiyati antik adabiyot va san'at obrazlari va shakllariga ideal estetika sifatida murojaat qilish edi. standart. Klassizm estetikasi ratsionalizm tamoyillariga asoslanadi, u badiiy asarga ongli ravishda yaratilgan, oqilona tashkil etilgan va mantiqiy jihatdan qurilgan ijod sifatida qarashni tasdiqlaydi. Klassizmdagi tasvirlar individual xususiyatlardan mahrum, chunki ular birinchi navbatda har qanday ijtimoiy yoki ma'naviy kuchlarning timsoli sifatida harakat qiladigan barqaror, umumiy xususiyatlarni olish uchun tan olinadi. Janrlarning qat'iy ierarxiyasi o'rnatildi, ular yuqori, past va o'rta bo'linadi. Har bir janr qat'iy chegaralarga va aniq rasmiy xususiyatlarga ega. Klassik dramaturgiya "joy, vaqt va harakat birligi" tamoyilini ma'qulladi, unga ham rioya qilish kerak edi. Bular tadqiqot jarayonida aniqlangan adabiy yo‘nalish sifatida klassitsizmning asosiy belgilaridir.

Bundan tashqari, klassitsizmning milliy variantlari borligi, ko'pincha bir-biridan sezilarli darajada farq qilishi muhim ahamiyatga ega. Asosan, bu farqlar janr va mavzularni tanlashda afzalliklarga taalluqlidir. Rivojlanishning eng murakkab va ziddiyatli yo'li rus klassitsizmiga to'g'ri keldi, chunki Rossiyada ushbu adabiy yo'nalish paydo bo'lgan davrda uning rivojlanishi uchun hech qanday asos yo'q edi, bu esa versifikatsiya islohotiga olib keldi. Rossiyadagi Evropa klassitsizmining o'ziga xos xususiyatlari eng aniq ifodalangan fuqarolik-vatanparvarlik yo'lida, aniq satirik va ayblov tendentsiyasida, shuningdek, adabiyotning xalq ijodiyotining kelib chiqishi bilan bog'liqligida namoyon bo'ldi.

Har qanday yirik adabiy yo'nalish singari, klassitsizm ham sahnani tark etib, keyingi davrlar adabiyotida va hatto qisman zamonaviy adabiyotda yashashni davom ettirmoqda. Klassizm unga yuksak fuqarolik pafosini, shaxsning jamiyat oldidagi javobgarligi tamoyilini, umumiy davlat manfaatlari yo'lida shaxsiy, xudbinlik boshlanishini bostirishga asoslangan burch g'oyasini meros qilib oldi.

Bibliografiya

Kozlova, N.P. Erta Evropa klassitsizmi / G'arbiy Evropa klassiklarining adabiy manifestlari. - M., 1980 yil.

Krupchanova, L. M. Adabiy tanqidga kirish: darslik. universitetlar uchun. - M.: ONIKS, 2007.

Orlov, P. A. XVIII asr rus adabiyoti tarixi: darslik. o'rtoq bo'lmagan uchun. – M. : Oliy maktab, 1991 yil.

Paxsaryan N. 17-18-asrlar frantsuz adabiyoti - (http://www.natapa.msk.ru/biblio/works/classicus.htm).

Pospelov, G. N. Adabiyotning tarixiy rivojlanishi muammolari. M., Ta'lim, 1972.

Tafsilotlar Kategoriya: San'atdagi turli uslublar va yo'nalishlar va ularning xususiyatlari 2015-03-05 10:28 Ko'rib chiqildi: 10488

"Sinf!" - biz hayratimizni qo'zg'atadigan yoki ob'ekt yoki hodisaga ijobiy baho berishimizga mos keladigan narsa haqida gapiramiz.
Lotin tilidan tarjima qilingan so'z klassik va "namunali" degan ma'noni anglatadi.

KlassizmXVII-XIX asrlar Evropa madaniyatidagi badiiy uslub va estetik yo'nalish deb ataladi.

Namuna sifatida nima deysiz? Klassizm har qanday san'at asari qurilishi kerak bo'lgan qonunlarni ishlab chiqdi. Canon- bu ma'lum bir norma, ma'lum bir davrda majburiy bo'lgan badiiy texnikalar yoki qoidalar to'plami.
Klassizm - san'atdagi qat'iy yo'nalish bo'lib, uni faqat muhim, abadiy, tipik, tasodifiy belgilar yoki ko'rinishlar qiziqtirdi, klassitsizm uchun qiziq emas edi.
Shu ma’noda klassitsizm san’atning tarbiyaviy vazifalarini bajargan.

Sankt-Peterburgdagi Senat va Sinod binolari. Arxitektor C. Rossi
San'atda qonunlar mavjud bo'lsa, bu yaxshi yoki yomonmi? Qachon siz faqat buni yoqtirasiz va boshqa hech narsa yo'q? Salbiy xulosaga shoshilmang! Kanonlar san'atning ma'lum bir turining ijodini tartibga solishga, yo'nalish berishga, namunalar ko'rsatishga va ahamiyatsiz va chuqur bo'lmagan hamma narsani bir chetga supurib tashlashga imkon berdi.
Ammo qonunlar ijod uchun abadiy, o'zgarmas qo'llanma bo'la olmaydi - bir nuqtada ular eskiradi. Bu 20-asrning boshlarida sodir bo'lgan voqea. tasviriy san'at va musiqada: bir necha asrlar davomida ildiz otgan me'yorlar o'z foydaliligini yo'qotdi va parchalanib ketdi.
Biroq, biz allaqachon oldinga sakrab chiqdik. Keling, klassitsizmga qaytaylik va klassitsizm janrlari ierarxiyasini batafsil ko'rib chiqaylik. Biz faqat ma'lum bir yo'nalish sifatida klassitsizm 17-asrda Frantsiyada shakllanganligini aytamiz. Frantsuz klassitsizmining o'ziga xos xususiyati shundaki, u shaxsning shaxsiyatini borliqning eng yuqori qadriyati sifatida tasdiqlagan. Ko'p jihatdan klassitsizm qadimgi san'atga tayanib, unda ideal estetik modelni ko'rdi.

Klassizm janrlari ierarxiyasi

Klassizmda janrlarning qat'iy ierarxiyasi o'rnatiladi, ular yuqori va quyiga bo'linadi. Har bir janr o'ziga xos xususiyatlarga ega, ularni aralashtirib yubormaslik kerak.
Turli xil san'at namunalaridagi janrlar ierarxiyasini ko'rib chiqing.

Adabiyot

Nikolay Boileo klassitsizmning eng buyuk nazariyotchisi hisoblanadi, ammo asoschisi Fransua Malherba bo'lib, u frantsuz tili va she'riyatini isloh qilgan va she'riy qonunlarni ishlab chiqqan. N.Boylo klassitsizm nazariyasiga doir fikrlarini “Poetik san’at” she’riy risolasida bayon qilgan.

F. Jirardon tomonidan Nikolas Boileau byusti. Parij, Luvr
Dramaturgiyani hurmat qilish kerak edi uchta birlik: vaqt birligi (harakat bir kun ichida amalga oshishi kerak), joy birligi (bir joyda) va harakat birligi (asarda bitta voqea chizig'i bo'lishi kerak). Fransuz tragediyachilari Kornel va Rasin dramaturgiyadagi klassitsizmning yetakchi namoyandalari bo‘ldi. Ularning ishining asosiy g'oyasi jamoat burchi va shaxsiy ehtiroslar o'rtasidagi ziddiyat edi.
Klassizmning maqsadi dunyoni yaxshi tomonga o'zgartirishdir.

Rossiyada

Rossiyada klassitsizmning paydo bo'lishi va rivojlanishi birinchi navbatda M.V. nomi bilan bog'liq. Lomonosov.

M. V. Lomonosov Velikiy Novgoroddagi "Rossiyaning 1000 yilligi" monumentida. Haykaltaroshlar M.O. Mikeshin, I.N. Shreder, arxitektor V.A. Hartmann
U rus she'riyatida islohot o'tkazdi va "uch tinchlanish" nazariyasini ishlab chiqdi.

"Uch tinchlanish nazariyasi" M.V. Lomonosov

Uch uslubning ta'limoti, ya'ni. Ritorika va poetikada uslublarning yuqori, o'rta va past (oddiy) uslublarni ajratib turadigan tasnifi uzoq vaqtdan beri ma'lum. Qadimgi Rim, oʻrta asr va zamonaviy Yevropa adabiyotida qoʻllanilgan.
Ammo Lomonosov stilistik tizimni qurish uchun uchta uslub haqidagi ta'limotdan foydalangan Rus tili va rus adabiyoti. Lomonosovga ko'ra uchta "uslub":
1. baland – tantanali, ulug‘vor. Janrlar: qasida, qahramonlik she’rlari, tragediyalar.
2. Medium - elegiya, drama, satira, eklogiya, do'stona kompozitsiyalar.
3. Past - komediyalar, xatlar, qo'shiqlar, ertaklar.
Rossiyada klassitsizm ma'rifatparvarlik ta'sirida rivojlandi: tenglik va adolat g'oyalari. Shuning uchun, rus klassitsizmida, odatda, tarixiy voqelikni muallifning majburiy baholashi taxmin qilingan. Buni biz D.I.ning komediyalarida uchratamiz. Fonvizin, satiralar A.D. Kantemir, ertaklar A.P. Sumarokova, I.I. Xemnitser, M.V. Lomonosov, G.R. Derjavin.
XVIII asr oxirida. inson tarbiyasining asosiy kuchini san’atda ko‘rishga moyillik kuchaydi. Shu munosabat bilan, adabiy yo'nalish sentimentalizm paydo bo'ladi, unda hissiyot (va aql emas) inson tabiatidagi asosiy narsa deb e'lon qilingan. Fransuz yozuvchisi Jan-Jak Russo tabiatga, tabiiylikka yaqinroq bo'lishga chaqirgan. Bu chaqiriqni rus yozuvchisi N.M. Karamzin - keling, uning mashhur "Bechora Liza" ni eslaylik!
Ammo klassitsizm yo'nalishida 19-asrda asarlar yaratilgan. Masalan, A.S.ning "Aqldan voy". Griboedov. Garchi bu komediyada allaqachon romantizm va realizm elementlari mavjud.

Rasm

"Klassisizm" ta'rifi "namunali" deb tarjima qilinganligi sababli, u uchun qandaydir model tabiiydir. Klassizm tarafdorlari buni qadimgi san'atda ko'rishgan. Bu eng yuqori namuna edi. Antik davrda ham namuna ko'rgan yuqori Uyg'onish davri an'analariga tayanish ham mavjud edi. Klassizm san'ati jamiyatning uyg'un tuzilishi g'oyalarini aks ettirgan, lekin klassitsizm san'atining murakkabligidan dalolat beruvchi shaxs va jamiyat, ideal va reallik, his-tuyg'ular va aqlning ziddiyatlarini aks ettirgan.
Klassizmning badiiy shakllari qat'iy tartibga solish, mutanosiblik, tasvirlarning aniqligi va uyg'unligi bilan ajralib turadi. Syujet mantiqiy rivojlanishi, syujet kompozitsiyasi aniq va mutanosib, hajm aniq, rangning roli chiaroscuro yordamida, mahalliy ranglardan foydalanish bilan bo'ysunishi kerak. Shunday qilib, masalan, N. Pussin yozgan.

Nikolas Pussin (1594-1665)

N. Pussin "Avtoportret" (1649)
Klassizm rasmining kelib chiqishida turgan frantsuz rassomi. Uning deyarli barcha rasmlari tarixiy va mifologik mavzularga asoslangan. Uning kompozitsiyalari doimo aniq va ritmik.

N. Pussin "Vaqt musiqasiga raqs" (taxminan 1638 yil)
Rasmda Hayotning allegorik dumaloq raqsi tasvirlangan. U (chapdan o'ngga) aylanadi: zavq, mehnatsevarlik, boylik, qashshoqlik. Rim xudosi Yanusning ikki boshli tosh haykali yonida sovun pufakchalarini puflayotgan chaqaloq o'tiradi - bu o'tkinchi inson hayotining ramzi. Ikki yuzli Yanusning yosh yuzi kelajakka qaraydi, eski yuzi esa o'tmishga qaraydi. Musiqa ostida dumaloq raqs aylanayotgan qanotli, kulrang soqolli chol - Ota vaqti. Uning oyoqlarida vaqtning tez harakatini eslatuvchi qum soatini ushlab turgan chaqaloq o'tiradi.
Quyosh xudosi Apollonning aravasi fasllar ma'budalari hamrohligida osmon bo'ylab yuguradi. Tong ma’budasi Aurora aravadan oldinda uchib, yo‘liga gullar sochadi.

V. Borovikovskiy “G.R.ning portreti. Derjavin" (1795)

V. Borovikovskiy “G.R.ning portreti. Derjavin, Davlat Tretyakov galereyasi
Rassom portretda o'zi yaxshi bilgan, fikrini qadrlaydigan insonni tasvirlagan. Bu klassitsizm uchun an'anaviy bo'lgan rasmiy portret. Derjavin - senator, Rossiya akademiyasining a'zosi, davlat arbobi, buni uning formasi va mukofotlari tasdiqlaydi.
Ammo shu bilan birga, bu ijodkorlik, tarbiyaviy g'oyalar va ijtimoiy hayotga ishtiyoqli mashhur shoirdir. Buni qo'lyozmalar bilan to'ldirilgan stol ko'rsatadi; hashamatli siyoh to'plami; fonda kitoblar bilan javonlar.
G. R. Derjavin obrazini tanib olish mumkin. Ammo uning ichki dunyosi ko'rsatilmagan. Jamiyatda allaqachon faol muhokama qilingan Russo g'oyalari V.Borovikovskiy ijodida hali paydo bo'lmagan, bu keyinchalik sodir bo'ladi.
19-asrda Klassizm rangtasviri inqiroz davriga kiradi va san'at rivojini to'xtatuvchi kuchga aylanadi. Rassomlar klassitsizm tilini saqlab, romantik mavzularga murojaat qilishni boshlaydilar. Rossiyalik rassomlar orasida, birinchi navbatda, bu Karl Bryullov. Uning ishi klassik shakldagi asarlar romantizm ruhi bilan to'ldirilgan davrda paydo bo'ldi, bu kombinatsiya akademizm deb ataldi. XIX asr o'rtalarida. realizmga intilayotgan yosh avlod Frantsiyada Kurbet doiralari va Rossiyada Sayohatchilar tomonidan isyon ko'tara boshladilar.

Haykaltaroshlik

Klassizm davrining haykaltaroshligi ham antik davrni namuna sifatida ko'rib chiqdi. Bunga, jumladan, qadimgi shaharlarning arxeologik qazishmalari yordam berdi, buning natijasida ellinizmning ko'plab haykallari ma'lum bo'ldi.
Klassizm Antonio Kanova asarlarida o'zining eng yuqori mujassamlanishiga erishdi.

Antonio Kanova (1757-1822)

A. Canova "Avtoportret" (1792)
Italiyalik haykaltarosh, Yevropa haykaltaroshligida klassitsizm vakili. Uning asarlarining eng yirik to'plamlari Parijdagi Luvr va Sankt-Peterburg Ermitajida joylashgan.

A. Canova "Uch inoyat". Sankt-Peterburg, Ermitaj
"Uch inoyat" haykaltaroshlik guruhi Antonio Kanova ijodining kech davriga tegishli. Haykaltarosh o'zining go'zallik haqidagi g'oyalarini ayol jozibasi va jozibasi timsoli bo'lgan nafosat - qadimgi ma'budalar tasvirlarida mujassam etgan. Ushbu haykalning tarkibi g'ayrioddiy: inoyatlar yonma-yon turadi, ikkita ekstremal yuzlar bir-biriga (va tomoshabin emas) va markazda turgan qiz do'stiga qaraydi. Uchta nozik ayol figuralari quchoqqa birlashtirilgan, ular qo'llarning o'zaro bog'lanishi va inoyatlardan birining qo'lidan tushgan sharf bilan birlashtirilgan. Canovaning tarkibi ixcham va muvozanatli.
Rossiyada klassitsizm estetikasiga Fedot Shubin, Mixail Kozlovskiy, Boris Orlovskiy, Ivan Martos kiradi.
Fedot Ivanovich Shubin(1740-1805) asosan marmar bilan ishlagan, ba'zan bronzaga aylangan. Uning haykaltarosh portretlarining aksariyati byust shaklida: vitse-kansler A. M. Golitsin, graf P. A. Rumyantsev-Zadunayskiy, Potemkin-Tavricheskiy, M. V. Lomonosov, Pol I, P. V. Zavadovskiy, Yekaterina II qonunchi haykali va boshqalarning byustlari.

F. Shubin. Pol I byusti
Shubin dekorator sifatida ham tanilgan, u Chesme saroyi uchun 58 marmar tarixiy portret, marmar saroy uchun 42 haykal va boshqalarni yaratgan. U shuningdek, Xolmogori o'yilgan suyakning suyak o'ymakorligi edi.
Klassizm davrida davlat arboblarining harbiy jasorati va donoligi ideallashtirilgan jamoat yodgorliklari keng tarqaldi. Ammo qadimgi an'analarda modellarni yalang'och holda tasvirlash odat tusiga kirgan, ammo klassitsizmgacha bo'lgan zamonaviy axloq me'yorlari bunga yo'l qo'ymagan. Shuning uchun figuralar yalang'och qadimgi xudolar sifatida tasvirlana boshladilar: masalan, Suvorov - Mars shaklida. Keyinchalik ular antiqa togalarda tasvirlana boshladilar.

Sankt-Peterburgdagi Kutuzov yodgorligi Qozon sobori oldida. Haykaltarosh B.I. Orlovskiy, me'mor K.A. Ohang
Keyinchalik imperiya klassitsizmi daniyalik haykaltarosh Bertel Torvaldsen tomonidan ifodalanadi.

B. Torvaldsen. Varshavadagi Nikolay Kopernik haykali

Arxitektura

Klassizm me'morchiligi ham uyg'unlik, soddalik, qat'iylik, mantiqiy ravshanlik va monumentallik me'yorlari sifatida qadimgi me'morchilik shakllariga qaratilgan. Antik davrga yaqin nisbat va shakllardagi tartib klassitsizm me'moriy tilining asosiga aylandi. Buyurtma- ma'lum elementlardan foydalanadigan me'moriy kompozitsiya turi. U nisbatlar tizimini o'z ichiga oladi, elementlarning tarkibi va shaklini, shuningdek ularning nisbiy holatini belgilaydi. Klassizm simmetrik-aksial kompozitsiyalar, dekorativ bezakning cheklanishi va shaharsozlikning muntazam tizimi bilan ajralib turadi.

Londondagi Osterli Parkdagi saroy. Arxitektor Robert Adam
Rossiyada arxitekturada klassitsizm vakillari V.I. Bazhenov, Karl Rossi, Andrey Voronixin va Andrey Zaxarov.

Karl Bartalomeo-Rossi(1775-1849) — asli italyan boʻlgan rus meʼmori, Sankt-Peterburg va uning atrofidagi koʻplab binolar va meʼmoriy ansambllar muallifi.
Rossining ajoyib me'morchilik va shaharsozlik mahorati Mixaylovskiy saroyining qo'shni bog'i va maydoni bo'lgan ansambllarida (1819-1825), Saroy maydonida Bosh shtab binosining ulug'vor kamarli binosi va zafar archasida (1819-1829) mujassamlangan. , Senat va Sinod binolari bilan Senat maydoni (1829). -1834), Aleksandrinskiy teatri binolari bilan Aleksandr maydoni (1827-1832), Imperator xalq kutubxonasining yangi binosi va Teatr ko'chasining ikkita bir xil uzunlikdagi binolari (hozirgi). me'mor Rossi ko'chasi).

Saroy maydonidagi Bosh shtab binosi

Musiqa

Musiqadagi klassitsizm tushunchasi Vena klassikasi deb ataladigan Gaydn, Motsart va Betxoven ijodi bilan bog'liq. Aynan ular Evropa musiqasining keyingi rivojlanish yo'nalishini belgilab berdilar.

Tomas Xardi "Jozef Gaydnning portreti" (1792)

Barbara Kraft "Volfgang Amadey Motsartning vafotidan keyingi portreti" (1819)

Karl Stieler "Ludvig van Betxoven portreti" (1820)
Dunyo tartibining ratsionalligi va uyg'unligiga ishonchga asoslangan klassitsizm estetikasi ana shu tamoyillarni musiqada o'zida mujassam etgan. Undan talab qilingan: asar qismlarining muvozanati, tafsilotlarni ehtiyotkorlik bilan tugatish, musiqiy shaklning asosiy qonunlarini ishlab chiqish. Bu davrda nihoyat sonata shakli shakllandi, sonata va simfoniya qismlarining klassik tarkibi aniqlandi.
Albatta, musiqaning klassitsizmga yo'li oddiy va aniq emas edi. Klassizmning birinchi bosqichi - XVII asrning Uyg'onish davri bor edi. Ba'zi musiqashunoslar hatto barokko davrini klassitsizmning o'ziga xos ko'rinishi deb hisoblashadi. Shunday qilib, I.S.ning asarlari. Bax, G.Gendel, K.Glyuk oʻzining islohotchi operalari bilan. Ammo musiqadagi klassitsizmning eng yuqori yutuqlari, shunga qaramay, Vena klassik maktabi vakillari: J.Gaydn, V.A.Motsart va L.van Betxovenning ijodi bilan bog'liq.

Eslatma

Tushunchalarni farqlash kerak "klassitsizm musiqasi"va "klassik musiqa". “Klassik musiqa” tushunchasi ancha kengroqdir. Unga nafaqat klassitsizm davri musiqasi, balki umuman o‘tmishning vaqt sinovidan o‘tgan va ibratli, deb e’tirof etilgan musiqasi ham kiradi.

Klassizm (lotincha classicus - "namunali") 17-19-asr boshlari san'ati va adabiyotidagi badiiy yo'nalish (oqim) bo'lib, u yuksak fuqarolik mavzulari, muayyan ijodiy me'yor va qoidalarga qat'iy rioya qilish bilan ajralib turadi. G'arbda klassitsizm ajoyib barokkoga qarshi kurashda shakllangan. 17-18-asrlarda klassitsizmning Evropa badiiy hayotiga ta'siri. keng va uzoq muddatli bo'lib, arxitekturada u 19-asrgacha davom etdi. Klassizm ma'lum bir badiiy yo'nalish sifatida hayotni ideal tasvirlarda aks ettirishga intiladi, universal "me'yor" modeliga intiladi. Klassizmdagi antiklik kulti shundan kelib chiqadi: klassik antiklik unda mukammal va uyg'un san'at namunasi sifatida namoyon bo'ladi.

Yozuvchilar va rassomlar koʻpincha qadimgi afsonalar obrazlariga murojaat qilishadi (qarang. Qadimgi adabiyot ).

17-asrda Fransiyada klassitsizm rivojlandi: dramaturgiyada (P.Kornel, J. Rasin, J. B. Molyer), sheʼriyatda (J. La Fonten), rassomlikda (N. Pussen), meʼmorlikda. XVII asr oxirida. N.Boleo («Poetik san'at» she'rida, 1674) klassitsizmning batafsil estetik nazariyasini yaratdi, bu boshqa mamlakatlarda klassitsizmning shakllanishiga katta ta'sir ko'rsatdi.

Kornel va Rasin ijodida g‘oyaviy-badiiy yuksaklikka erishgan frantsuz klassik fojiasi zamirida shaxsiy manfaatlar va fuqarolik burchi to‘qnashuvi yotadi. Kornel qahramonlari (Sid, Horace, Cinna) jasoratli, qattiqqo'l odamlar bo'lib, ular o'zlarini davlat manfaatlariga xizmat qilishga to'liq bo'ysundiradilar. Kornel va Rasin o'z qahramonlarida qarama-qarshi ruhiy harakatlarni ko'rsatib, insonning ichki dunyosini tasvirlash sohasida ajoyib kashfiyotlar qildi. Inson qalbini o'rganish pafosi bilan singdirilgan fojiada "uch birlik" - vaqt, joy va harakatning mashhur qoidalariga osongina mos keladigan minimal tashqi harakatlar mavjud edi.

Klassizm estetikasi qoidalariga ko'ra, janrlar ierarxiyasi deb ataladigan narsaga qat'iy rioya qilgan holda, tragediya (ode, doston bilan bir qatorda) "yuqori janrlar" ga tegishli edi va qadimgi davrlarga murojaat qilib, ayniqsa muhim ijtimoiy muammolarni rivojlantirishga to'g'ri keldi. tarixiy syujetlar va faqat yuksak qahramonlik tomonlarini aks ettiradi. "Yuqori janrlar"ga "past" janrlar qarshi chiqdi: zamonaviy voqelikni aks ettirish uchun yaratilgan komediya, ertak, satira va boshqalar. Masal janrida Lafonten Frantsiyada, komediya janrida esa Molyer mashhur bo'ldi.

Ma’rifatparvarlikning ilg‘or g‘oyalari bilan singib ketgan klassitsizm 17-asrda feodal dunyosi tartibini, insonning tabiiy huquqlarini himoya qilishni qizg‘in tanqid qilish, erkinlikni sevuvchi motivlar bilan sug‘orilgan edi. U milliy tarixiy mavzularga katta e'tibor berish bilan ham ajralib turadi. Maʼrifatparvarlik klassitsizmining yirik vakillari Fransiyada Volter, Germaniyada J. V. Gyote va J. F. Shiller (1990-yillarda).

Rus klassitsizmi 18-asrning 2-choragida A. D. Kantemir, V. K. Trediakovskiy, M. V. Lomonosov ijodida vujudga kelgan va asrning ikkinchi yarmida A. P. Sumarokov, D. I. Fonvizin, M. M. Xeraskov, V. A. asarlarida rivojlanishga erishgan. Ozerova, Ya. B. Knyazhnina, GR Derzhavin. Unda barcha muhim janrlar - ode va epikdan boshlab, ertak va komediyagacha taqdim etiladi. D. I. Fonvizin, mashhur satirik komediyalar muallifi Brigadir va Undergrowth ajoyib komediyachi edi. Rus klassik fojiasi milliy tarixga katta qiziqish ko'rsatdi (A. P. Sumarokov - Dimitriy, Vadim Novgorodskiy - Ya. B. Knyaznin va boshqalar).

XVIII asr oxiri - XIX asr boshlarida. Rossiyada ham, butun Yevropada ham klassitsizm inqirozga uchradi. U tobora ko'proq hayot bilan aloqani yo'qotib, konventsiyalarning tor doirasiga yopiladi. Bu vaqtda klassitsizm, ayniqsa romantiklar tomonidan keskin tanqidga uchramoqda.

1.Kirish.Klassizm badiiy uslub sifatida...................................2

2. Klassizm estetikasi.

2.1. Klassizmning asosiy tamoyillari ......................................................................................5

2.2. Klassizm sanʼatida dunyo surati, shaxs tushunchasi.........5

2.3. Klassizmning estetik tabiati ............................................. ......................9

2.4. Rassomlikdagi klassitsizm ................................................ ........ .........................15

2.5. Haykaltaroshlikda klassitsizm ................................................ ............... ....................... o'n olti

2.6. Arxitekturada klassitsizm ................................................ ................ ...................... o'n sakkiz

2.7. Adabiyotda klassitsizm ................................................ ................... ....................... yigirma

2.8. Musiqadagi klassitsizm ................................................ ............... .................................22

2.9. Teatrdagi klassitsizm ................................................ ................................................22

2.10. Rus klassitsizmining o'ziga xosligi ................................................ ................................22

3. Xulosa……………………………………...…………………………...26

Adabiyotlar ro'yxati..............................…….………………………………….28

Ilovalar ........................................................................................................29

1. Klassizm badiiy uslub sifatida

Klassizm san'at tarixida haqiqatda mavjud bo'lgan badiiy usullardan biridir. Ba'zan "yo'nalish" va "uslub" atamalari bilan belgilanadi. Klassizm (fr. klassikizm, latdan. klassik- namunali) - 17-19-asrlar Evropa san'atidagi badiiy uslub va estetik yo'nalish.

Klassizm Dekart falsafasida xuddi shu g'oyalar bilan bir vaqtda shakllangan ratsionalizm g'oyalariga asoslanadi. Klassizm nuqtai nazaridan san'at asari qat'iy qonunlar asosida qurilishi va shu orqali olamning o'zi uyg'unligi va mantiqiyligini ochib berishi kerak. Klassizmni faqat abadiy, o'zgarmasligi qiziqtiradi - har bir hodisada u tasodifiy individual xususiyatlardan voz kechib, faqat muhim, tipologik xususiyatlarni tan olishga intiladi. Klassizm estetikasi san'atning ijtimoiy va tarbiyaviy funktsiyasiga katta ahamiyat beradi. Klassizm antik san'atdan ko'plab qoidalar va qonunlarni oladi (Aristotel, Horace).

Klassizm janrlarning qat'iy ierarxiyasini o'rnatadi, ular yuqori (odda, tragediya, epik) va past (komediya, satira, ertak) ga bo'linadi. Har bir janr qat'iy belgilangan xususiyatlarga ega, ularni aralashtirishga yo'l qo'yilmaydi.

Klassizm kontseptsiyasi ijodiy usul sifatida badiiy obrazlarda voqelikni estetik idrok etish va modellashtirishning tarixiy shartli usulini nazarda tutadi: dunyoning tasviri va ma'lum bir tarixiy davrning ommaviy estetik ongiga eng keng tarqalgan shaxs tushunchasi. og'zaki san'atning mohiyati, uning voqelik bilan munosabati, o'zining ichki qonuniyatlari haqidagi g'oyalarda mujassamlangan.

Klassizm muayyan tarixiy-madaniy sharoitlarda vujudga keladi va shakllanadi. Eng keng tarqalgan tadqiqot e'tiqodi klassitsizmni feodal tarqoqlikdan yagona milliy-hududiy davlatchilikka o'tishning tarixiy sharoitlari bilan bog'laydi, uning shakllanishida mutlaq monarxiya markazlashtiruvchi rol o'ynaydi.

Klassitsizm markazlashgan davlatning umumiy ijtimoiy modelini shakllantirishning milliy variantining individualligi tufayli turli milliy madaniyatlar turli davrlarda klassik bosqichni bosib o‘tishiga qaramay, har qanday milliy madaniyat taraqqiyotining organik bosqichidir.

Turli Evropa madaniyatlarida klassitsizmning mavjudligining xronologik asosi 17-asrning ikkinchi yarmi - 18-asrning birinchi o'ttiz yilligi sifatida belgilanadi, garchi Uyg'onish davrining oxirida, o'z navbatida, erta klassitsizm yo'nalishlari sezilarli bo'lgan. 16-17-asrlarga oid. Ushbu xronologik chegaralar ichida frantsuz klassitsizmi usulning standart timsoli hisoblanadi. 17-asrning ikkinchi yarmida frantsuz absolyutizmining gullab-yashnashi bilan chambarchas bog'liq bo'lib, u Evropa madaniyatiga nafaqat buyuk yozuvchilar - Kornel, Rasin, Molyer, Lafonten, Volterni, balki klassik san'atning buyuk nazariyotchisi - Nikolay Boleo-Depreoni ham berdi. . Oʻzi hayoti davomida oʻzining satiralari bilan shuhrat qozongan amaliyotchi yozuvchi boʻlgan Boleo asosan klassitsizmning estetik kodini – “Sheʼriy sanʼat” didaktik sheʼrini (1674) yaratish bilan mashhur boʻlib, unda adabiy ijodning izchil nazariy kontseptsiyasini berdi. zamondoshlarining adabiy amaliyotidan olingan. Shunday qilib, Frantsiyadagi klassitsizm uslubning eng o'zini o'zi anglagan timsoliga aylandi. Shuning uchun uning mos yozuvlar qiymati.

Klassizmning paydo bo'lishining tarixiy shartlari uslubning estetik muammolarini avtokratik davlatchilikka aylanish jarayonida shaxs va jamiyat o'rtasidagi munosabatlarning keskinlashuvi davri bilan bog'laydi, bu esa feodalizmning ijtimoiy yo'l qo'yilishi o'rnini bosadi. huquq va jamiyat va xususiy hayot sohalarini, shaxs va davlat o'rtasidagi munosabatlarni aniq ajratib ko'rsatish. Bu san'atning mazmun jihatini belgilaydi. Uning asosiy tamoyillari davrning falsafiy qarashlari tizimidan kelib chiqadi. Ular dunyoning rasmini va shaxs tushunchasini shakllantiradi va allaqachon bu toifalar adabiy ijodning badiiy texnikasi yig'indisida mujassamlashgan.

17-asr 2-yarmi - 18-asr oxirlaridagi barcha falsafiy oqimlarda mavjud boʻlgan eng umumiy falsafiy tushunchalar. va klassitsizm estetikasi va poetikasi bilan bevosita bog'liq - bular "ratsionalizm" va "metafizika" tushunchalari bo'lib, bu davrning idealistik va materialistik falsafiy ta'limotlari uchun ham dolzarbdir. Ratsionalizm falsafiy ta’limotining asoschisi fransuz matematigi va faylasufi Rene Dekart (1596-1650) hisoblanadi. Uning ta’limotining fundamental tezisi: “Men o‘ylayman, demak, men borman” – o‘sha davrning ko‘pgina falsafiy oqimlarida “Karteziylik” umumiy nomi (Dekart nomining lotincha variantidan – Karteziy) bilan birlashgan holda amalga oshirildi.Mohiyatan, Bu idealistik tezisdir, chunki u g'oyadan moddiy borliqni oladi. Biroq, ratsionalizm aqlni insonning asosiy va eng yuqori ma'naviy qobiliyati sifatida talqin qilish sifatida, xuddi shu davrning materialistik falsafiy oqimlariga, masalan, Bekon-Lokkning ingliz falsafiy maktabining metafizik materializmiga xosdir. tajribani bilim manbai sifatida tan olgan, lekin uni ongning umumlashtiruvchi va tahliliy faoliyatidan pastga qo'ygan, tajriba natijasida olingan ko'plab faktlardan eng yuqori g'oyani, kosmosni - eng yuqori haqiqatni - tartibsizlikdan modellashtirish vositasini ajratib olgan. individual moddiy ob'ektlar.

Ratsionalizmning ikkala turiga - idealistik va materialistik - "metafizika" tushunchasi bir xil darajada qo'llaniladi. Genetik jihatdan u Aristotelga borib taqaladi va uning falsafiy ta'limotida u mavjud bo'lgan hamma narsaning eng yuqori va o'zgarmas tamoyillari bilan faqat ratsional ravishda spekulyativ ravishda tushunib bo'lmaydigan narsalarni o'rganadigan bilim sohasini bildiradi. Dekart ham, Bekon ham bu atamani Aristotel ma’nosida ishlatgan. Hozirgi davrda “metafizika” tushunchasi qoʻshimcha maʼno kasb etib, hodisa va narsalarni oʻzaro bogʻliqlik va rivojlanishsiz idrok etuvchi antidialektik tafakkur tarzini bildira boshladi. Tarixiy jihatdan bu 17-18-asrlar tahliliy davri tafakkurining oʻziga xos xususiyatlarini, ilmiy bilim va sanʼatning tabaqalanish davrini, har bir fan sohasi sinkretik majmuadan ajralib, oʻzining alohida predmetiga ega boʻlgan davrni juda aniq tavsiflaydi. lekin shu bilan birga bilimning boshqa sohalari bilan aloqasini yo‘qotdi.

2. Klassizm estetikasi

2.1. Klassizmning asosiy tamoyillari

1. Aql kulti 2. Fuqarolik burchiga sig‘inish 3. O‘rta asrlar sub’ektlariga murojaat 4. Kundalik hayot timsolidan, tarixiy milliy o‘zlikdan abstraktsiya 5. Antik namunalarga taqlid qilish 6. Kompozitsion uyg‘unlik, simmetriya, asar birligi. san'at 7. Qahramonlar bir asosiy xususiyatning tashuvchisi bo'lib, rivojlanishdan tashqarida berilgan 8. Antiteza san'at asarini yaratishning asosiy usuli sifatida

2.2. Dunyoqarash, shaxs tushunchasi

klassitsizm san'atida

Ongning ratsionalistik turi tomonidan yaratilgan dunyo tasviri haqiqatni aniq ikki darajaga ajratadi: empirik va mafkuraviy. Tashqi, ko'rinadigan va moddiy-empirik olam bir-biri bilan hech qanday bog'liq bo'lmagan ko'plab alohida moddiy ob'ektlar va hodisalardan iborat - bu alohida xususiy shaxslarning tartibsizliklari. Biroq, alohida ob'ektlarning bu tartibsiz ko'pligi ustida ularning ideal gipostazi mavjud - uyg'un va uyg'un yaxlitlik, olamning universal g'oyasi, u har qanday moddiy ob'ektning ideal tasvirini o'zining eng yuqori darajasida, alohida xususiyatlardan tozalangan, abadiy va o'zgarmasdir. shakl: Yaratganning asl niyatiga ko'ra bo'lishi kerak. Bu umumiy g‘oyani biror narsa yoki hodisani o‘ziga xos shakl va ko‘rinishlaridan bosqichma-bosqich tozalab, uning ideal mohiyati va maqsadiga kirib borish orqaligina oqilona-tahliliy yo‘l bilan idrok etish mumkin.

G‘oya ijoddan oldin bo‘lgani va borliqning ajralmas sharti va manbai tafakkur ekan, bu ideal voqelik eng oliy birlamchi xususiyatga ega. Voqelikning bunday ikki darajali manzarasining asosiy naqshlari feodal parchalanishdan avtokratik davlatchilikka o'tish davrining asosiy sotsiologik muammosi - shaxs va davlat o'rtasidagi munosabatlar muammosiga juda oson prognoz qilinganligini ko'rish oson. . Odamlar dunyosi - bu tartibsiz va tartibsiz individual shaxsiy insonlar dunyosi, davlat - har tomonlama uyg'un g'oya bo'lib, tartibsizlikdan uyg'un va uyg'un ideal dunyo tartibini yaratadi. Bu XVII-XVIII asrlar dunyosining falsafiy suratidir. Har qanday Evropa adabiyotida klassitsizm uchun universal xarakterli (zaruriy tarixiy va madaniy o'zgarishlar bilan) shaxs tushunchasi va konflikt tipologiyasi kabi klassitsizm estetikasining mazmunli tomonlarini aniqladi.

Insonning tashqi dunyo bilan munosabatlari sohasida klassitsizm ikki turdagi aloqalar va pozitsiyalarni ko'radi - dunyoning falsafiy rasmini tashkil etadigan bir xil ikki daraja. Birinchi daraja - "tabiiy shaxs" deb ataladigan, moddiy olamning barcha ob'ektlari bilan birga turgan biologik mavjudot. Bu xudbin ehtiroslarga ega bo'lgan, tartibsiz va shaxsiy mavjudligini ta'minlash istagida cheklanmagan xususiy shaxs. Insonning dunyo bilan aloqalari darajasida, insonning ma'naviy qiyofasini belgilovchi etakchi kategoriya - ehtiros - ko'r va cheksiz shaxsiy yaxshilikka erishish yo'lida amalga oshirish istagi.

Shaxs kontseptsiyasining ikkinchi darajasi - "ijtimoiy shaxs" deb ataluvchi, jamiyatga o'zining eng yuqori, ideal qiyofasida uyg'un ravishda kiritilgan, uning yaxshiligi umumiy manfaatning ajralmas qismi ekanligini anglagan. "Ommaviy shaxs" o'z dunyoqarashi va xatti-harakatlarida ehtiroslarga emas, balki aqlga asoslanadi, chunki bu insonning eng yuqori ma'naviy qobiliyati bo'lib, unga insoniyat jamiyati sharoitida ijobiy o'zini o'zi belgilash imkoniyatini beradi. izchil jamiyat hayotining axloqiy me'yorlariga asoslanadi. Shunday qilib, klassitsizm mafkurasida inson shaxsiyati tushunchasi murakkab va qarama-qarshi bo'lib chiqadi: tabiiy (ehtirosli) va ijtimoiy (oqil) shaxs - bu ichki qarama-qarshiliklar va tanlov sharoitida bir xil xarakterga ega. .

Demak, klassitsizm san'atining tipologik ziddiyatlari bevosita shaxsiyatning bunday kontseptsiyasidan kelib chiqadi. Ko'rinib turibdiki, konfliktli vaziyatning manbai aynan shaxsning xarakteridir. Xarakter klassitsizmning markaziy estetik kategoriyalaridan biri bo‘lib, uning talqini zamonaviy ong va adabiy tanqidning “xarakter” atamasiga kiritayotgan ma’nosidan keskin farq qiladi. Klassizm estetikasini tushunishda xarakter aynan shaxsning ideal gipostazidir - ya'ni u yoki bu inson shaxsiyatining individual ombori emas, balki inson tabiati va psixologiyasining o'z mohiyatiga ko'ra abadiy bo'lgan ma'lum bir universal qarashidir. Abadiy, o'zgarmas, umuminsoniy atributning ana shu shaklidagina xarakter voqelikning eng yuqori, ideal darajasi bilan bir ma'noda bog'liq bo'lgan klassik san'at ob'ekti bo'lishi mumkin edi.

Xarakterning asosiy tarkibiy qismlari - ehtiroslar: sevgi, ikkiyuzlamachilik, jasorat, ziqnalik, burch hissi, hasad, vatanparvarlik va boshqalar. Bitta ehtirosning ustunligi bilan xarakter aniqlanadi: "sevgida", "ziqna", "hasadchi", "vatanparvar". Bu ta’riflarning barchasi klassik estetik ongni tushunishda aynan “belgilar”dir.

Biroq, bu ehtiroslar bir-biriga teng emas, garchi XVII-XVIII asrlarning falsafiy tushunchalariga ko'ra. barcha ehtiroslar tengdir, chunki ularning barchasi inson tabiatidan kelib chiqadi, ularning barchasi tabiiydir va qaysi ehtiros insonning axloqiy qadr-qimmatiga mos kelishini va qaysi biri mos kelmasligini aniqlab bo'lmaydi, hech qanday ehtiros o'z-o'zidan mumkin emas. Bu qarorlar faqat aql tomonidan qabul qilinadi. Barcha ehtiroslar hissiy ma'naviy hayotning bir xil kategoriyalari bo'lsa-da, ularning ba'zilari (sevgi, ochko'zlik, hasad, ikkiyuzlamachilik va boshqalar) aqlning buyrug'iga rozi bo'lish kamroq va qiyinroq va xudbin yaxshilik tushunchasi bilan ko'proq bog'langan. . Boshqalar (jasorat, burch tuyg'usi, or-nomus, vatanparvarlik) ko'proq oqilona nazoratga bo'ysunadi va umumiy manfaat g'oyasiga, ijtimoiy aloqalar etikasiga zid kelmaydi.

Shunday qilib, oqilona va asossiz ehtiroslar, altruistik va egoistik, shaxsiy va jamoat ehtiroslari to'qnashuvda to'qnashadi. Aql esa insonning eng oliy ruhiy qobiliyati, ehtiroslarni nazorat qilish va yaxshilikdan yomonlikni, haqiqatni yolg'ondan ajratish imkonini beradigan mantiqiy va tahliliy vositadir. Klassik to'qnashuvning eng keng tarqalgan turi - bu shaxsiy moyillik (sevgi) va jamiyat va davlat oldidagi burch tuyg'usi o'rtasidagi ziddiyatli vaziyat bo'lib, u negadir sevgi ehtiroslarini amalga oshirish imkoniyatini istisno qiladi. Ko'rinib turibdiki, bu o'z tabiatiga ko'ra psixologik ziddiyatdir, garchi uni amalga oshirishning zaruriy sharti shaxs va jamiyat manfaatlarining to'qnashuvi bo'lsa ham. Davr estetik tafakkurining ana shu eng muhim g‘oyaviy jihatlari badiiy ijod qonuniyatlari haqidagi g‘oyalar tizimida o‘z ifodasini topdi.

2.3. Klassizmning estetik tabiati

Klassizmning estetik tamoyillari uning mavjudligi davrida sezilarli o'zgarishlarga duch keldi. Ushbu tendentsiyaning o'ziga xos xususiyati antik davrga sig'inishdir. Qadimgi Yunoniston va Qadimgi Rim san'ati klassiklar tomonidan badiiy ijodning ideal modeli sifatida ko'rib chiqilgan. Aristotelning «Poetika», Goratsiyning «She'riyat san'ati» klassitsizmning estetik tamoyillarining shakllanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Bu yerda yuksak qahramonlik, ideal, ratsional jihatdan tiniq va plastik tugallangan obrazlarni yaratishga moyillik seziladi. Qoida tariqasida, klassitsizm san'atida zamonaviy siyosiy, axloqiy va estetik ideallar qadimgi tarix, mifologiya arsenalidan yoki to'g'ridan-to'g'ri antik san'atdan olingan personajlar, to'qnashuvlar, vaziyatlarda gavdalanadi.

Klassizm estetikasi shoirlar, rassomlar, bastakorlarni aniqlik, mantiq, qat'iy muvozanat va uyg'unlik bilan ajralib turadigan badiiy asarlar yaratishga yo'naltirdi. Bularning barchasi, klassiklarning fikriga ko'ra, qadimgi badiiy madaniyatda to'liq aks etgan. Ular uchun aql va antiklik sinonimdir. Klassizm estetikasining ratsionalistik tabiati obrazlarni mavhum tiplashtirishda, janr va shakllarni qatʼiy tartibga solishda, qadimiy badiiy merosni talqin qilishda, sanʼatni his-tuygʻularga emas, aqlga chorlashda, intilishda namoyon boʻldi. ijodiy jarayonni o‘zgarmas me’yor, qoida va qonunlarga bo‘ysundirish (norma – lot. norma – yetakchi tamoyil, qoida, namuna; umume’tirof etilgan qoida, xatti-harakat yoki harakat namunasi).

Italiyada bo'lgani kabi, Uyg'onish davrining estetik tamoyillari ham o'zining eng tipik ifodasini topdi, 17-asrning Frantsiyasida. - klassitsizmning estetik tamoyillari. 17-asrga kelib Italiyaning badiiy madaniyati o'zining avvalgi ta'sirini sezilarli darajada yo'qotdi. Ammo frantsuz san'atining innovatsion ruhi aniq ko'rsatildi. Bu vaqtda Fransiyada jamiyat va hokimiyatni markazlashgan birlashtirgan absolyutistik davlat shakllandi.

Absolyutizmning kuchayishi iqtisodiyotdan tortib ma’naviy hayotgacha bo‘lgan hayotning barcha sohalarida umuminsoniy tartibga solish tamoyilining g‘alaba qozonishini anglatardi. Qarz inson xatti-harakatlarining asosiy tartibga soluvchisidir. Davlat bu burchni o'zida mujassamlashtirib, shaxsdan uzoqlashgan o'ziga xos sub'ekt sifatida harakat qiladi. Davlatga bo'ysunish, jamoat burchini bajarish shaxsning oliy fazilatidir. Inson endi Uyg'onish davri dunyoqarashiga xos bo'lgan erkin deb hisoblanmaydi, balki unga yot me'yor va qoidalarga bo'ysunuvchi, o'ziga bog'liq bo'lmagan kuchlar bilan chegaralangan. Tartibga soluvchi va cheklovchi kuch shaxssiz ong shaklida namoyon bo'ladi, bu shaxs unga bo'ysunishi va uning amr va ko'rsatmalariga amal qilishi kerak.

Ishlab chiqarishning yuqori o'sishi aniq fanlar: matematika, astronomiya, fizika rivojiga yordam berdi va bu, o'z navbatida, ratsionalizm (lotincha nisbatdan - aql) g'alabasiga olib keldi - ongni asos sifatida tan oladigan falsafiy yo'nalish. inson bilimi va xulq-atvori.

Ijod qonuniyatlari va badiiy asarning tuzilishi haqidagi g‘oyalar dunyoqarashning olam tasviri va shaxs tushunchasi bilan bir xil davr yaratuvchi turi bilan bog‘liq. Aql insonning eng oliy ruhiy qobiliyati sifatida nafaqat bilim quroli, balki ijodkorlik organi va estetik zavq manbai sifatida ham tafakkur qilinadi. Boileo she'riy san'atining eng yorqin leytmotivlaridan biri estetik faoliyatning oqilona tabiatidir:

Frantsuz klassitsizmi inson shaxsini borliqning eng oliy qadriyati sifatida tasdiqlab, uni diniy va cherkov ta'siridan ozod qildi.

Qadimgi Yunoniston va Rim san'atiga qiziqish Uyg'onish davridayoq paydo bo'lgan, u o'rta asrlarning asrlaridan keyin antik davr shakllari, motivlari va syujetlariga aylangan. Uyg'onish davrining eng buyuk nazariyotchisi Leon Batista Alberti, 15-asrda. klassitsizmning ma'lum tamoyillarini aks ettiruvchi g'oyalarni bildirdi va Rafaelning "Afina maktabi" (1511) freskasida to'liq namoyon bo'ldi.

Uyg'onish davrining buyuk rassomlari, ayniqsa Rafael va uning shogirdi Giulio Romano boshchiligidagi florensiyalik rassomlarning yutuqlarini tizimlashtirish va mustahkamlash 16-asr oxiridagi Boloniya maktabining dasturini tashkil etdi, ularning eng xarakterli vakillari aka-uka Karrachi edi. Boloniyaliklar o'zlarining nufuzli Badiiy akademiyasida san'at cho'qqilari sari yo'l Rafael va Mikelanjelo merosini sinchkovlik bilan o'rganish, ularning chiziq va kompozitsiya mahoratiga taqlid qilishdan iboratligini ta'kidladilar.

Aristoteldan keyin klassitsizm san'atni tabiatga taqlid qilish deb hisobladi:

Biroq, tabiat hech qanday holatda his-tuyg'ularga ko'rinadigan jismoniy va axloqiy dunyoning vizual tasviri sifatida tushunilmagan, balki dunyo va insonning eng yuqori tushunarli mohiyati: o'ziga xos belgi emas, balki uning g'oyasi, haqiqiy emas. -tarixiy yoki zamonaviy syujet, lekin universal insoniy ziddiyatli vaziyat, landshaft berilmagan, lekin ideal go'zal birlikda tabiiy haqiqatlarning uyg'un kombinatsiyasi g'oyasi. Klassizm antik adabiyotda shunday ideal go'zal birlikni topdi - aynan klassitsizm estetik faoliyatning allaqachon erishilgan cho'qqisi, san'atning abadiy va o'zgarmas standarti sifatida qabul qilingan bo'lib, u o'z janrida juda yuqori ideal tabiat, jismoniy va axloqiy, qaysi san'atga taqlid qilishi kerak. Shunday bo'ldiki, tabiatga taqlid qilish haqidagi tezis "klassitsizm" atamasining o'zi (lotincha classicus - namunali, sinfda o'rganilgan) kelib chiqqan qadimgi san'atga taqlid qilish retseptiga aylandi:

Shunday qilib, mumtoz san'atda tabiat yuqori modeldan so'ng modellashtirilgan - ongning umumlashtiruvchi analitik faoliyati bilan "bezatilgan" kabi ko'proq takrorlanmagan ko'rinadi. Shunga o'xshab, "odatiy" (ya'ni, "to'g'ri") parkni esga olish mumkin, bu erda daraxtlar geometrik shakllar shaklida kesilgan va nosimmetrik tarzda joylashtirilgan, to'g'ri shaklga ega bo'lgan yo'llar rang-barang toshlar bilan qoplangan. , suv esa marmar hovuzlar va favvoralar bilan o'ralgan. Peyzaj bog'dorchiligining ushbu uslubi klassikizm davrida o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi. Tabiatni “bezatilgan” deb ko‘rsatish istagidan klassitsizm adabiyotida she’riyatning nasrdan mutlaq ustunligi quyidagicha bo‘ladi: agar nasr oddiy moddiy tabiat bilan bir xil bo‘lsa, she’r adabiy shakl sifatida, albatta, ideal “bezatilgan” tabiatdir. .

San'at haqidagi bu g'oyalarning barchasida, ya'ni oqilona, ​​tartibli, me'yorlashtirilgan, ma'naviy faoliyat sifatida XVII-XVIII asrlar tafakkurining ierarxik printsipi amalga oshirildi. O'z-o'zidan adabiyot ham ikkita ierarxik darajaga bo'lingan, past va yuqori, ularning har biri mavzu va stilistik jihatdan bitta - moddiy yoki ideal - voqelik darajasi bilan bog'langan. Satira, komediya, ertak past janrlar sifatida tasniflangan; balandga - ode, fojia, epik. Past janrlarda kundalik moddiy voqelik tasvirlanadi, shaxsiy shaxs esa ijtimoiy aloqalarda namoyon bo‘ladi (shu bilan birga, albatta, shaxs ham, voqelik ham bir xil ideal konseptual kategoriyalardir, albatta). Yuksak janrlarda shaxs ma’naviy-ijtimoiy mavjudot sifatida, o‘z mavjudligining ekzistensial jihatida yakka o‘zi va borliq masalalarining abadiy asoslari bilan birga ko‘rsatiladi. Shuning uchun yuqori va past janrlar uchun nafaqat mavzuli, balki xarakterning u yoki bu ijtimoiy qatlamga mansubligi asosida sinfiy farqlash ham dolzarb bo'lib chiqdi. Past janrlarning qahramoni - o'rta sinf odami; oliy qahramon - tarixiy shaxs, mifologik qahramon yoki uydirma yuqori martabali personaj - qoida tariqasida, hukmdor.

Past janrlarda inson personajlari tayanch kundalik ehtiroslar (ziqnalik, ikkiyuzlamachilik, ikkiyuzlamachilik, hasad va boshqalar) bilan shakllanadi; yuksak janrlarda ehtiroslar ma’naviy xususiyat kasb etadi (sevgi, shuhratparastlik, qasos, burch tuyg‘usi, vatanparvarlik va boshqalar). Va agar kundalik ehtiroslar bir ma'noda asossiz va yovuz bo'lsa, ekzistensial ehtiroslar oqilona - ommaviy va asossiz - shaxsiyga bo'linadi va qahramonning axloqiy maqomi uning tanloviga bog'liq. Agar u mantiqiy ehtirosni afzal ko'rsa, bir ma'noli ijobiy, agar u asossizni tanlasa, bir ma'nosiz salbiy. Klassizm axloqiy baholashda yarim ohanglarga yo'l qo'ymadi - va bunga yuqori va past, fojiali va kulgili har qanday aralashmani istisno qiladigan usulning ratsionalistik tabiati ham ta'sir qildi.

Klassizm janr nazariyasida antik adabiyotda eng yuqori gullab-yashnagan janrlar asosiylari sifatida qonuniylashtirilgan va adabiy ijod yuqori talablarga oqilona taqlid sifatida tushunilganligi sababli, klassitsizmning estetik kodeksi me'yoriy xususiyatga ega bo'ldi. Bu shuni anglatadiki, har bir janr modeli bir marta aniq qoidalar to'plamida o'rnatilgan bo'lib, undan chetga chiqishga yo'l qo'yilmaydi va har bir konkret matn ushbu ideal janr modeliga muvofiqlik darajasiga ko'ra estetik jihatdan baholanadi.

Qadimgi misollar qoidalarning manbai bo'ldi: Gomer va Virgiliy dostoni, Esxil, Sofokl, Evripid va Seneka tragediyasi, Aristofan, Menander, Terens va Plavtning komediyasi, Pindar odesi, Ezop va Fedr afsonasi, Horatsi va Yuvenalning satirasi. Bunday janrni tartibga solishning eng tipik va yorqin misoli, shubhasiz, qadimgi tragediyalar matnlaridan va Aristotelning "Poetika" dan olingan etakchi klassik janr - tragediyalar uchun qoidalardir.

Fojia uchun she'riy shakl ("Iskandariya misrasi" - bir juft qofiya bilan olti futlik iambic), majburiy besh pardali qurilish, uchta birlik - vaqt, joy va harakatlar, yuqori uslub, tarixiy yoki mifologik syujet. mantiqiy va asossiz o'rtasidagi tanlovning majburiy holatini ko'rsatadigan konflikt kanonizatsiya qilindi, ehtiros va tanlash jarayonining o'zi fojia harakatini tashkil qilishi kerak edi. Klassizm estetikasining dramatik bo'limida ratsionalizm, ierarxiya va usulning me'yoriyligi eng to'liqlik va ravshanlik bilan ifodalangan:

Frantsiyada klassitsizm estetikasi va mumtoz adabiyot poetikasi haqida yuqorida aytilganlarning barchasi deyarli har qanday Evropa uslubiga tegishli, chunki frantsuz klassitsizmi tarixan eng qadimgi va estetik jihatdan eng obro'li usul bo'lgan. Ammo rus klassitsizmi uchun bu umumiy nazariy qoidalar badiiy amaliyotda o'ziga xos sinishi topdi, chunki ular 18-asrning yangi rus madaniyati shakllanishining tarixiy va milliy xususiyatlari bilan bog'liq edi.

2.4. Rassomlikdagi klassitsizm

17-asr boshlarida antik va Uygʻonish davri merosi bilan tanishish maqsadida Rimga chet ellik yoshlar oqib kelishdi. Ular orasida eng ko'zga ko'ringan o'rinni frantsuz Nikolas Pussen o'z rasmlarida, asosan, qadimgi antik davr va mifologiya mavzularida egallagan bo'lib, u geometrik jihatdan aniq kompozitsiya va rang guruhlarining o'ylangan korrelyatsiyasining mislsiz misollarini keltirgan. Yana bir frantsuz Klod Loren o‘zining “abadiy shahar” tevarak-atrofidagi qadimiy landshaftlarida tabiat suratlarini botayotgan quyosh nuri bilan uyg‘unlashtirib, o‘ziga xos me’moriy manzaralarni joriy etgan holda tartibga solgan.

Pussinning sovuq ratsional normativizmi Versal sudining ma'qullanishini keltirib chiqardi va Lebrun kabi saroy rassomlari tomonidan davom ettirildi, ular klassik rasmda "quyosh shohi" ning mutloqiy holatini maqtash uchun ideal badiiy tilni ko'rdilar. Xususiy mijozlar barokko va rokokoning o'zgarishini ma'qul ko'rgan bo'lsa-da, frantsuz monarxiyasi Tasviriy san'at maktabi kabi ilmiy muassasalarni moliyalash orqali klassitsizmni saqlab qoldi. Rim mukofoti eng iqtidorli talabalarga antik davrning buyuk asarlari bilan bevosita tanishish uchun Rimga tashrif buyurish imkoniyatini berdi.

Pompeyni qazish jarayonida “haqiqiy” qadimiy rasmning topilishi, nemis san’atshunosi Vinkelmanning antik davrni ilohiylashtirishi, qarashlari bo‘yicha unga yaqin bo‘lgan rassom Mengs tomonidan targ‘ib qilingan Rafaelga sig‘inish, ikkinchi. 18-asrning yarmi klassitsizmga yangi nafas kiritdi (Gʻarb adabiyotida bu bosqich neoklassitsizm deb ataladi). “Yangi klassitsizm”ning eng yirik vakili Jak-Lui Devid edi; uning nihoyatda ixcham va dramatik badiiy tili frantsuz inqilobi (“Maratning o‘limi”) va Birinchi imperiya (“Imperator Napoleon I ga bag‘ishlanishi”) g‘oyalarini targ‘ib qilishga teng muvaffaqiyat bilan xizmat qildi.

19-asrda klassitsizm rangtasviri inqiroz davriga kiradi va nafaqat Frantsiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham san'at rivojlanishini to'xtatuvchi kuchga aylanadi. Devidning badiiy yo'nalishi Ingres tomonidan muvaffaqiyatli davom ettirildi, o'z asarlarida klassitsizm tilini saqlab, ko'pincha sharqona ta'mga ega romantik mavzularga murojaat qildi ("Turk hamamlari"); uning portret ishi modelning nozik idealizatsiyasi bilan ajralib turadi. Boshqa mamlakatlar rassomlari (masalan, Karl Bryullov) ham klassik shakldagi asarlarni romantizm ruhi bilan singdirgan; bu birikma akademizm deb ataladi. Ko'plab san'at akademiyalari uning rivojlanishi uchun asos bo'lib xizmat qilgan. 19-asrning oʻrtalarida Fransiyada Kurbet doiralari, Rossiyada esa “Sayohatchilar” vakili boʻlgan realizmga intilayotgan yosh avlod akademik muassasaning konservatizmiga qarshi isyon koʻtardi.

2.5. Haykaltaroshlikda klassitsizm

18-asr oʻrtalarida klassik haykaltaroshlikning rivojlanishiga turtki boʻlgan Vinkelmanning asarlari va qadimiy shaharlardagi arxeologik qazishmalar zamondoshlarining qadimiy haykaltaroshlik haqidagi bilimlarini kengaytirdi. Barokko va klassitsizm yoqasida, Pigalle va Hudon kabi haykaltaroshlar Frantsiyada o'zgarib turishdi. Klassizm asosan ellinistik davr haykallaridan (Praxiteles) ilhom olgan Antonio Kanovaning qahramonlik va pastoral asarlarida plastik san'at sohasidagi eng yuqori timsoliga erishdi. Rossiyada Fedot Shubin, Mixail Kozlovskiy, Boris Orlovskiy, Ivan Martos klassitsizm estetikasiga intilishgan.

Klassizm davrida keng tarqalgan jamoat yodgorliklari haykaltaroshlarga davlat arboblarining harbiy jasorati va donoligini ideallashtirish imkoniyatini berdi. Qadimgi modelga sodiqlik haykaltaroshlardan modellarni yalang'och holda tasvirlashni talab qildi, bu esa qabul qilingan axloqiy me'yorlarga zid edi. Ushbu qarama-qarshilikni bartaraf etish uchun zamonaviylik figuralari dastlab klassitsizm haykaltaroshlari tomonidan yalang'och qadimgi xudolar shaklida tasvirlangan: Suvorov - Mars shaklida va Polina Borgeze - Venera shaklida. Napoleon davrida bu masala antiqa togalardagi zamonaviy siymolar (Qozon sobori oldidagi Kutuzov va Barklay de Tolli figuralari) qiyofasiga o'tish orqali hal qilindi.

Klassizm davrining xususiy mijozlari qabr toshlarida o'z ismlarini abadiylashtirishni afzal ko'rdilar. Ushbu haykaltaroshlik shaklining mashhurligiga Evropaning asosiy shaharlarida jamoat qabristonlarini joylashtirish yordam berdi. Klassik idealga muvofiq, qabr toshlaridagi figuralar, qoida tariqasida, chuqur dam olish holatidadir. Klassizm haykali odatda keskin harakatlarga, g'azab kabi his-tuyg'ularning tashqi ko'rinishlariga begona.

Oxirgi paytlarda, birinchi navbatda, daniyalik haykaltarosh Torvaldsen tomonidan ifodalangan imperiya klassitsizmi ancha quruq pafos bilan sug'orilgan. Chiziqlarning musaffoligi, imo-ishoralarning tiyiqligi, ifodalarning betakrorligi alohida qadrlanadi. O‘rnak tanlashda e’tibor ellinizmdan arxaik davrga o‘tadi. Diniy tasvirlar modaga kirib bormoqda, ular Torvaldsen talqinida tomoshabinda biroz hayajonli taassurot qoldiradi. Kechki klassitsizmning qabr haykali ko'pincha sentimentallikning engil teginishini o'z ichiga oladi.

2.6. Arxitekturada klassitsizm

Klassizm me'morchiligining asosiy xususiyati antik me'morchilik shakllariga uyg'unlik, soddalik, qat'iylik, mantiqiy ravshanlik va monumentallik standarti sifatida murojaat qilish edi. Klassizm arxitekturasi umuman rejalashtirishning muntazamligi va hajmli shaklning ravshanligi bilan ajralib turadi. Antik davrga yaqin nisbat va shakllardagi tartib klassitsizm me'moriy tilining asosiga aylandi. Klassizm simmetrik-aksial kompozitsiyalar, dekorativ bezakning cheklanishi va shaharsozlikning muntazam tizimi bilan ajralib turadi.

Klassizmning me'moriy tili Uyg'onish davrining oxirida buyuk venetsiyalik usta Palladio va uning izdoshi Skamozzi tomonidan ishlab chiqilgan. Venetsiyaliklar qadimiy ma'bad me'morchiligi tamoyillarini shu qadar mutlaqlashtirdilarki, ular hatto Villa Kapra kabi xususiy uylarni qurishda ham qo'llashdi. Inigo Jons Palladianizmni shimolga Angliyaga olib keldi, u erda mahalliy Palladian me'morlari 18-asrning o'rtalariga qadar Palladioning ko'rsatmalariga turli darajadagi sodiqlik bilan amal qilishdi.

Bu vaqtga kelib, kontinental Evropa ziyolilari orasida kechki barokko va rokokoning "qaymoq kremi" ning ko'pligi to'plana boshladi. Rim me'morlari Bernini va Borromini tomonidan tug'ilgan barokko rokokoga, asosan ichki bezak va san'at va hunarmandchilikka urg'u berilgan kamera uslubiga aylangan. Katta shahar muammolarini hal qilish uchun bu estetika juda kam foyda keltirdi. Lui XV davrida (1715-74) Parijda "qadimgi Rim" uslubidagi shaharsozlik ansambllari, masalan, Konkord maydoni (me'mor Jak-Anj Gabriel) va Sen-Sulpis cherkovi va Lyudovik XVI davrida qurilgan. (1774-92) shunga o'xshash "olijanob lakonizm" allaqachon asosiy me'morchilik tendentsiyasiga aylanmoqda.

Klassizm uslubidagi eng muhim interyerlar 1758 yilda Rimdan vataniga qaytgan shotlandiyalik Robert Adam tomonidan ishlab chiqilgan. Unda italiyalik olimlarning arxeologik tadqiqotlari ham, Piranesi me'moriy fantaziyalari ham katta taassurot qoldirdi. Odam Ato talqinida klassitsizm interyerning nafisligi bo'yicha rokokodan deyarli kam bo'lmagan uslub edi, bu unga nafaqat jamiyatning demokratik fikrli doiralari, balki aristokratiya orasida ham mashhurlikka erishdi. O'zining frantsuz hamkasblari singari, Odam konstruktiv funktsiyadan mahrum bo'lgan tafsilotlarni butunlay rad etishni targ'ib qildi.

Frantsuz Jak-Jermen Sufflot Parijdagi Sent-Jenevye cherkovini qurish jarayonida klassitsizmning keng shahar maydonlarini tashkil qilish qobiliyatini namoyish etdi. Uning dizaynlarining ulkan ulug'vorligi Napoleon imperiyasining megalomaniyasini va kechki klassitsizmni bashorat qilgan. Rossiyada Bazhenov Sufflet bilan bir xil yo'nalishda harakat qilardi. Frantsuzlar Klod-Nikolas Ledu va Etyen-Lui Bule shakllarning mavhum geometriyasiga urg'u berib, radikal ko'rish uslubini rivojlantirishga yanada ko'proq borishdi. Inqilobiy Frantsiyada ularning loyihalari astsetik fuqarolik pafosi unchalik foyda keltirmadi; Ledouxning yangiligi faqat 20-asrning modernistlari tomonidan to'liq baholandi.

Napoleon Frantsiyasining me'morlari imperator Rimdan qolgan harbiy shon-shuhratning ulug'vor tasvirlaridan, masalan, Septimius Severusning zafar archasi va Trayan ustunidan ilhom olishgan. Napoleonning buyrug'i bilan bu tasvirlar Karruzelning zafarli archasi va Vendome ustuni shaklida Parijga ko'chirildi. Napoleon urushlari davridagi harbiy buyuklik yodgorliklariga nisbatan "imperatorlik uslubi" - imperiya uslubi atamasi qo'llaniladi. Rossiyada Karl Rossi, Andrey Voronixin va Andrey Zaxarov o'zlarini imperiya uslubining ajoyib ustalari sifatida ko'rsatdilar. Britaniyada imperiya deb ataladigan narsaga mos keladi. "Regency uslubi" (eng katta vakili - Jon Nash).

Klassizm estetikasi yirik shaharsozlik loyihalarini ma'qulladi va butun shaharlar miqyosida shaharsozlikni tartibga solishga olib keldi. Rossiyada deyarli barcha viloyatlar va ko'plab okrug shaharlari klassik ratsionalizm tamoyillariga muvofiq qayta rejalashtirilgan. Sankt-Peterburg, Xelsinki, Varshava, Dublin, Edinburg va boshqa bir qator shaharlar klassitsizmning chinakam ochiq osmon ostidagi muzeylariga aylandi. Minusinskdan Filadelfiyagacha bo'lgan butun kosmosda Palladiodan boshlangan yagona me'moriy til hukmronlik qildi. Oddiy qurilish namunaviy loyihalar albomlariga muvofiq amalga oshirildi.

Napoleon urushlaridan keyingi davrda klassitsizm romantik rangdagi eklektizm bilan, xususan, o'rta asrlarda qiziqishning qaytishi va me'moriy neo-gotik moda bilan uyg'unlashishi kerak edi. Champollionning kashfiyoti munosabati bilan Misr naqshlari mashhurlikka erishmoqda. Qadimgi Rim me'morchiligiga bo'lgan qiziqish, ayniqsa, Germaniya va Qo'shma Shtatlarda yaqqol namoyon bo'lgan qadimgi yunoncha ("neo-yunon") hamma narsaga hurmat bilan almashtiriladi. Nemis arxitektorlari Leo fon Klenze va Karl Fridrix Shinkel mos ravishda Myunxen va Berlinni Parfenon ruhidagi muhtasham muzey va boshqa jamoat binolari bilan qurmoqdalar. Frantsiyada klassitsizmning sofligi Uyg'onish va Barokko me'moriy repertuaridan bepul qarzlar bilan suyultiriladi (qarang Beaus-Arts).

2.7. Adabiyotda klassitsizm

Fransuz tili va nazmini isloh qilgan, poetik kanonlarni ishlab chiqqan fransuz shoiri Fransua Malherbe (1555-1628) klassitsizm poetikasining asoschisi hisoblanadi. Dramaturgiyadagi klassitsizmning yetakchi namoyandalari tragediyachilar Kornel va Rasin (1639-1699) bo‘lib, ular ijodining asosiy predmeti jamoat burchi va shaxsiy ehtiroslar o‘rtasidagi ziddiyat edi. “Past” janrlari ham yuksak taraqqiyotga erishdi – ertak (J. La Fonten), satira (Boileau), komediya (Molier 1622-1673).

Boilo butun Evropada "Parnas qonun chiqaruvchisi", klassitsizmning eng yirik nazariyotchisi sifatida mashhur bo'lib, "Poetik san'at" she'riy risolasida o'z fikrlarini bildirgan. Buyuk Britaniyada uning ta'siri ostida shoirlar Jon Dryden va Aleksandr Papa bo'lib, ular aleksandrinni ingliz she'riyatining asosiy shakliga aylantirdilar. Klassizm davrining ingliz nasri (Addison, Svift) ham lotinlashtirilgan sintaksis bilan ajralib turadi.

18-asr klassitsizm maʼrifatparvarlik gʻoyalari taʼsirida rivojlandi. Volter (1694-1778) ijodi diniy aqidaparastlikka, mutlaq zulmga qarshi qaratilgan, erkinlik pafosi bilan toʻldirilgan. Ijodkorlikning maqsadi dunyoni yaxshi tomonga o‘zgartirish, jamiyatning o‘zini klassitsizm qonunlariga muvofiq qurishdir. Klassizm nuqtai nazaridan ingliz Samuel Jonson zamonaviy adabiyotni o'rganib chiqdi, uning atrofida o'xshash odamlarning yorqin doirasi, jumladan, esseist Bosvell, tarixchi Gibbon va aktyor Garrik shakllandi. Dramatik asarlarga uchta birlik xosdir: vaqt birligi (harakat bir kunda sodir bo'ladi), joy birligi (bir joyda) va harakat birligi (bitta voqea chizig'i).

Rossiyada klassitsizm 18-asrda paydo bo'lgan, Pyotr I. Lomonosovning o'zgarishlaridan so'ng, rus she'riyati islohotini o'tkazdi, "uch tinchlanish" nazariyasini ishlab chiqdi, bu mohiyatan frantsuz klassik qoidalarini rus tiliga moslashtirish edi. Klassizmdagi obrazlar individual xususiyatlardan mahrum, chunki ular birinchi navbatda vaqt o'tishi bilan o'tmaydigan, har qanday ijtimoiy yoki ma'naviy kuchlarning timsoli sifatida harakat qiladigan barqaror umumiy xususiyatlarni olish uchun mo'ljallangan.

Rossiyada klassitsizm ma'rifatparvarlik davrining katta ta'siri ostida rivojlandi - tenglik va adolat g'oyalari doimo rus klassik yozuvchilarining diqqat markazida bo'lgan. Shuning uchun rus klassitsizmida tarixiy voqelikka majburiy mualliflik baho berishni nazarda tutuvchi janrlar katta rivojlandi: komediya (D. I. Fonvizin), satira (A. D. Kantemir), fabula (A. P. Sumarokov, I. I. Xemnitser), ode (Lomonosov, G. R. Derjavin).

Russo tomonidan e'lon qilingan tabiatga va tabiiylikka yaqinlik chaqirig'i bilan bog'liq holda, 18-asr oxiri klassikizmida inqiroz hodisalari kuchaymoqda; aqlning mutlaqlashuvi o'rniga nozik tuyg'ularga sig'inish - sentimentalizm keladi. Klassizmdan romantizmgacha bo'lgan o'tish Shturm va Drang davri nemis adabiyotida eng aniq aks ettirilgan bo'lib, Russodan keyin JV Gyote (1749-1832) va F. Shiller (1759-1805) nomlari bilan ifodalangan. inson tarbiyasining asosiy kuchini san'atda ko'rgan.

2.8. Musiqadagi klassitsizm

Musiqadagi klassitsizm tushunchasi doimiy ravishda Gydn, Motsart va Betxovenning asarlari bilan bog'liq. Vena klassikasi va musiqiy kompozitsiyani yanada rivojlantirish yo'nalishlarini belgilab berdi.

“Klassikizm musiqasi” tushunchasini o‘tmishning vaqt sinovidan o‘tgan musiqasi sifatida umumiyroq ma’noga ega bo‘lgan “klassik musiqa” tushunchasi bilan aralashtirib yubormaslik kerak.

Klassizm davri musiqasi insonning xatti-harakatlari va xatti-harakatlarini, u boshidan kechirgan his-tuyg'ulari va his-tuyg'ularini, diqqatli va yaxlit inson ongini kuylaydi.

Klassizmning teatr san'ati spektakllarning tantanali, statik tuzilishi, she'rni o'lchovli o'qish bilan tavsiflanadi. 18-asr ko'pincha teatrning "oltin davri" deb ataladi. Yevropa klassik komediyasining asoschisi fransuz komediyachisi, aktyori va teatr arbobi, sahna sanʼati islohotchisi Molyer (nast, nomi Jan-Batist Pokelen) (1622-1673). Uzoq vaqt davomida Molyer teatr truppasi bilan viloyatlar bo'ylab sayohat qildi, u erda sahna texnikasi va ommaning didi bilan tanishdi. 1658 yilda u qiroldan Parijdagi saroy teatrida o'z truppasi bilan o'ynashga ruxsat oladi. U xalq teatri anʼanalari va klassitsizm yutuqlariga asoslanib, sotsial komediya janrini yaratdi, unda buffonlik va plebey yumorlari nafislik va badiiylik bilan uygʻunlashgan. Molyer italyan komediyalarining (italyancha commedia dell "arte - niqoblar komediyasi; asosiy niqoblar - Arlekin, Pulsinella, keksa savdogar Pantalone va boshqalar) sxematikligini yengib, hayotiy obrazlar yaratdi. U sinfiy xurofotlarni masxara qildi. aristokratlar, burjua chegaralari, zodagonlarning ikkiyuzlamachiligi («Dvoryanlarda savdogar», 1670). Molyer ikkiyuzlamachilikni o'ziga xos murosasizlik bilan fosh qildi, taqvodorlik va g'ayrioddiy fazilat orqasida yashirindi: "Tartuffe yoki yolg'onchi" (1664), "Don Xuan" (1665), "Mizantrop" (1666). Molyerning badiiy merosi jahon dramaturgiyasi va teatri rivojiga katta ta’sir ko‘rsatdi. Buyuk frantsuz dramaturgi Pyer Avgustin Bomarshening (1732-1799) “Sevilya sartaroshi” (1775) va “Figaroning turmushi” (1784) odob komediyasining eng etuk timsoli sifatida e’tirof etilgan. Ular uchinchi mulk va zodagonlar o'rtasidagi ziddiyatni tasvirlaydi. Operalar V.A. Motsart (1786) va G. Rossini (1816).

2.10. Rus klassitsizmining o'ziga xosligi

Rus klassitsizmi ham xuddi shunday tarixiy sharoitlarda vujudga kelgan – uning sharti Pyotr I davridan boshlab Rossiyaning avtokratik davlatchiligi va milliy o‘z taqdirini o‘zi belgilashning mustahkamlanishi edi. Buyuk Pyotr islohoti mafkurasining yevropaizmi rus madaniyatini Yevropa madaniyati yutuqlarini o‘zlashtirishga qaratilgan edi. . Ammo shu bilan birga, rus klassitsizmi frantsuzdan deyarli bir asr keyin paydo bo'ldi: 18-asrning o'rtalariga kelib, rus klassitsizmi endigina kuchaya boshlagan paytda, Frantsiyada u o'z mavjudligining ikkinchi bosqichiga yetdi. "Ma'rifat klassitsizmi" deb atalmish - klassik ijodiy tamoyillarning inqilobdan oldingi ma'rifatchilik mafkurasi bilan uyg'unligi - Volter ijodida frantsuz adabiyotida gullab-yashnadi va antiklerikal, ijtimoiy tanqidiy pafosga ega bo'ldi: Frantsiya inqilobidan bir necha o'n yillar oldin. , absolyutizm uchun uzr so'rash vaqtlari allaqachon uzoq tarix edi. Rus klassitsizmi, dunyoviy madaniyat islohoti bilan mustahkam aloqasi tufayli, birinchidan, o'z o'quvchilarini tarbiyalashga va monarxlarni jamoat manfaati yo'liga solib qo'yishga intilib, o'z oldiga ma'rifiy vazifalarni qo'ydi, ikkinchidan, etakchi yo'nalish maqomini oldi. Pyotr I tirik bo'lmagan davrdagi rus adabiyoti va uning madaniy islohotlari taqdiri 1720-1730-yillarning ikkinchi yarmida xavf ostida qoldi.

Shuning uchun rus klassitsizmi "bahor mevasi - ode bilan emas, balki kuz mevasi - satira" bilan boshlanadi va ijtimoiy tanqidiy pafos boshidanoq unga xosdir.

Rus klassitsizmi, shuningdek, G'arbiy Evropa klassitsizmiga qaraganda butunlay boshqacha konflikt turini aks ettirdi. Agar frantsuz klassitsizmida ijtimoiy-siyosiy tamoyil faqat oqilona va asossiz ehtiroslarning psixologik ziddiyatlari rivojlanadigan va ularning diktalari o'rtasida erkin va ongli tanlash jarayoni amalga oshiriladigan zamin bo'lsa, Rossiyada an'anaviy antidemokratik katoliklik bilan. va jamiyatning shaxs ustidan mutlaq hokimiyati, vaziyat butunlay boshqacha edi. Shaxsiylik mafkurasini endigina anglay boshlagan rus mentaliteti uchun shaxsni jamiyat oldida, shaxsni hokimiyat oldida kamsitish zarurati G‘arb dunyoqarashidagidek fojia emas edi. Rossiya sharoitida bir narsani afzal ko'rish imkoniyati sifatida Evropa ongiga tegishli bo'lgan tanlov xayoliy bo'lib chiqdi, uning natijasi jamiyat foydasiga oldindan belgilab qo'yilgan edi. Shuning uchun rus klassitsizmidagi tanlov vaziyatining o'zi konflikt hosil qiluvchi funktsiyasini yo'qotdi va boshqasi bilan almashtirildi.

XVIII asrdagi rus hayotining markaziy muammosi. hokimiyat va uning vorisligi muammosi bor edi: Pyotr I vafotidan keyin va 1796 yilda Pol I qo'shilishidan oldin birorta ham Rossiya imperatori qonuniy ravishda hokimiyatga kelmadi. 18-asr - bu intrigalar va saroy to'ntarishlari davri, bu ko'pincha odamlarning mutlaq va nazoratsiz hokimiyatiga olib keldi, ular nafaqat ma'rifatli monarx idealiga, balki monarxning roli haqidagi g'oyalarga ham mos kelmaydi. davlat. Shuning uchun rus mumtoz adabiyoti darhol siyosiy va didaktik yo'nalishni oldi va aynan shu muammoni davrning asosiy fojiali dilemmasi sifatida aks ettirdi - hukmdorning avtokratning burchlariga nomuvofiqligi, hokimiyatni shaxsiy ehtiros bilan egoistik ehtiros sifatida his qilish to'qnashuvi. sub'ektlar manfaati uchun amalga oshiriladigan hokimiyat g'oyasi.

Shunday qilib, rus klassitsizmi to'qnashuvi tashqi syujet namunasi sifatida oqilona va asossiz ehtiros o'rtasida tanlov holatini saqlab qolgan holda, tabiatan ijtimoiy-siyosiy konflikt sifatida to'liq amalga oshirildi. Rus klassitsizmining ijobiy qahramoni umumiy manfaatlar yo'lida shaxsiy ehtiroslarini kamsitmaydi, balki o'zining shaxsiy huquqlarini zolim tajovuzlardan himoya qilib, o'zining tabiiy huquqlarini talab qiladi. Eng muhimi shundaki, uslubning bu milliy o‘ziga xosligini yozuvchilarning o‘zlari yaxshi tushungan: agar frantsuz klassitsizmi tragediyalarining syujetlari asosan qadimgi mifologiya va tarixdan olingan bo‘lsa, Sumarokov o‘z tragediyalarini rus yilnomalari va hattoki syujetlarida yozgan. unchalik uzoq bo'lmagan rus tarixining syujetlarida.

Nihoyat, rus klassitsizmining yana bir o'ziga xos xususiyati shundaki, u boshqa milliy Yevropa uslublari kabi milliy adabiyotning bunday boy va uzluksiz an'analariga tayanmagan. Klassizm nazariyasi paydo bo'lgan davrda har qanday Evropa adabiyotida nima bor edi - ya'ni tartibli uslub tizimiga ega adabiy til, versifikatsiya tamoyillari, adabiy janrlarning aniq tizimi - bularning barchasi rus tilida yaratilishi kerak edi. Shuning uchun rus klassitsizmida adabiyot nazariyasi adabiy amaliyotdan oldinda edi. Rus klassitsizmining me'yoriy hujjatlari - versifikatsiyani isloh qilish, uslubni isloh qilish va janr tizimini tartibga solish - 1730-yillarning o'rtalari va 1740-yillarning oxirigacha amalga oshirildi. - ya'ni, asosan, Rossiyada klassik estetikaga mos keladigan to'laqonli adabiy jarayon boshlanishidan oldin.

3. Xulosa

Klassizmning mafkuraviy asoslari uchun bu erda shaxsning erkinlikka intilishi jamiyatning ushbu erkinlikni qonunlar bilan bog'lash zarurati kabi qonuniy deb qabul qilinishi muhimdir.

Shaxsiy printsip Uyg'onish davri birinchi marta bergan o'sha bevosita ijtimoiy ahamiyatini, mustaqil qadriyatini saqlab qolishda davom etmoqda. Biroq, undan farqli o'laroq, endi bu boshlang'ich jamiyat ijtimoiy tashkilot sifatida qabul qiladigan rol bilan bir qatorda shaxsga tegishli. Va bu shuni anglatadiki, shaxsning jamiyatga qaramasdan o'z erkinligini himoya qilishga bo'lgan har qanday urinishi unga hayot rishtalarining to'liqligini yo'qotishi va erkinlikning hech qanday qo'llab-quvvatlanmaydigan vayron qilingan sub'ektivlikka aylanishi bilan tahdid qiladi.

O‘lchov kategoriyasi klassitsizm poetikasida asosiy kategoriyadir. U mazmunan g'ayrioddiy ko'p qirrali, ham ma'naviy, ham plastik xususiyatga ega, ta'sir qiladi, lekin klassitsizmning boshqa tipik tushunchasi - me'yor tushunchasi bilan mos kelmaydi va bu erda tasdiqlangan idealning barcha jihatlari bilan chambarchas bog'liq.

Klassik aql tabiat va odamlar hayotidagi muvozanatning manbai va kafolati sifatida hamma narsaning asl uyg'unligiga she'riy e'tiqod, narsalarning tabiiy rivojiga ishonch, o'rtasida har tomonlama muvofiqlik mavjudligiga ishonch muhriga ega. dunyo harakati va jamiyatning shakllanishi, bu aloqalarning insonparvarlik, insonga yo'naltirilganligi.

Klassizm davri, uning tamoyillari, she’riyat, san’at, umuman ijodkorlikka yaqinman. Klassizmning odamlar, jamiyat, dunyo haqida qilgan xulosalari menga yagona to'g'ri va oqilona tuyuladi. Qarama-qarshiliklar orasidagi o'rta chiziq sifatida tartibsizlikni emas, balki narsalarning, tizimlarning tartibini o'lchang; insonning jamiyat bilan mustahkam aloqasi ularning yorilishi va adovatiga, haddan tashqari daho va xudbinlikka qarshi; ekstremallarga qarshi uyg'unlik - bunda men borliqning ideal tamoyillarini ko'raman, ularning asoslari klassitsizm qonunlarida aks ettirilgan.

Manbalar ro'yxati

Adabiyotda klassitsizm 17-asrda Fransiyada vujudga keldi va tarqaldi. Klassizm nazariyotchisi Nikolay Boleu "Poetik san'at" maqolasida uslubning asosiy tamoyillarini shakllantirgan. Bu nom lotincha "klassikus" - namunali, uslubning badiiy asosini - Uyg'onish davrining oxirida alohida qiziqish uyg'ota boshlagan antik davrning tasvirlari va shakllarini ta'kidlaydi. Klassizmning paydo boʻlishi markazlashgan davlat tamoyillari va undagi “maʼrifiy” absolyutizm gʻoyalari shakllanishi bilan bogʻliq.

Klassizm aql-idrok tushunchasini ulug'laydi, faqat aql yordamida dunyoning rasmini olish va tartibga solish mumkinligiga ishonadi. Binobarin, asarda asosiy narsa uning g‘oyasi (ya’ni asarning asosiy g‘oyasi va shakli uyg‘un bo‘lishi kerak), aql va tuyg‘u to‘qnashuvida asosiy narsa aql va burchdir.

Ham xorijiy, ham mahalliy adabiyotga xos bo'lgan klassitsizmning asosiy tamoyillari:

• Qadimgi (yunon va rim) adabiyotidan shakl va obrazlar: tragediya, ode, komediya, epik, poetik odik va satirik shakllar.
• Janrlarning "yuqori" va "past" ga aniq bo'linishi. "Yuqori"ga ode, tragediya va epik, "pastki", qoida tariqasida, kulgili - komediya, satira, ertak kiradi.
• Qahramonlarning yaxshi va yomonga o'ziga xos bo'linishi.
• Vaqt, joy, harakat uchligi tamoyiliga rioya qilish.

Rus adabiyotida klassitsizm

18-asr

Rossiyada klassitsizm Evropa mamlakatlariga qaraganda ancha kechroq paydo bo'ldi, chunki u Evropa asarlari va ma'rifati bilan birga "olib kelgan". Rus tuprog'ida uslubning mavjudligi odatda quyidagi doirada joylashgan:

1. 1720-yillarning oxiri, Buyuk Pyotr davri adabiyoti, ilgari Rossiyada hukmronlik qilgan cherkov adabiyotidan farq qiluvchi dunyoviy adabiyot.

Uslub avval tarjimalarda, keyin asl asarlarda rivojlana boshladi. A. D. Kantemir, A. P. Sumarokov va V. K. Trediakovskiy nomlari (adabiy tilning islohotchilari va rivojlantiruvchilari, ular she'riy shakllar ustida ishlaganlar - odelar va satiralarda) rus klassik an'analarining rivojlanishi bilan bog'liq.

1. 1730-1770 yillar - uslubning gullab-yashnashi va uning evolyutsiyasi. Bu tragediyalar, odelar va she'rlar yozgan M. V. Lomonosov nomi bilan bog'liq.
2. XVIII asrning oxirgi choragi - sentimentalizmning paydo bo'lishi va klassitsizm inqirozining boshlanishi. Kechki klassitsizm davri tragediyalar, dramalar va komediyalar muallifi D. I. Fonvizin nomi bilan bog'liq; G. R. Derjavin (poetik shakllar), A. N. Radishcheva (nasr va she'r).

(A. N. Radishchev, D. I. Fonvizin, P. Ya. Chaadaev)

D. I. Fonvizin va A. N. Radishchev nafaqat ishlab chiquvchilar, balki klassitsizmning stilistik birligini buzuvchi ham bo'lishdi: Fonvizin komediyalarda uchlik tamoyilini buzadi, qahramonlarni baholashda noaniqlikni keltirib chiqaradi. Radishchev sentimentalizmning xabarchisi va ishlab chiqaruvchisi bo'lib, hikoyani psixologizm bilan ta'minlaydi, uning konventsiyalarini rad etadi.

(Klassizm vakillari)

19-asr

Klassizm 1820-yillargacha inertsiya bilan mavjud bo'lgan deb ishoniladi, ammo kech klassitsizm davrida uning doirasida yaratilgan asarlar faqat rasmiy ravishda klassik bo'lgan yoki uning tamoyillari komik effekt yaratish uchun ataylab ishlatilgan.

19-asr boshidagi rus klassitsizmi o'zining yutuq xususiyatlaridan uzoqlashmoqda: aqlning ustuvorligini ta'kidlash, fuqarolik pafosi, dinning o'zboshimchaligiga qarshilik, aqlning zulmiga qarshi, monarxiyani tanqid qilish.

Chet el adabiyotida klassitsizm

Asl klassitsizm antik mualliflar - Aristotel va Horatsiyning nazariy ishlanmalariga tayangan ("Poetika" va "Pisonlarga maktub").

Yevropa adabiyotida bir xil tamoyillarga ega uslub 1720-yillardan boshlab oʻz mavjudligini tugatadi. Fransiyada klassitsizm namoyandalari: Fransua Malherbe (poetik asarlar, sheʼriy tilni isloh qilish), J. La Fonten (satirik asarlar, ertak), J.-B. Molyer (komediya), Volter (drama), J.-J. Russo (kech klassik nasr yozuvchisi, sentimentalizmning peshvosi).

Yevropa klassitsizmining rivojlanishida ikki bosqich mavjud:

• Monarxiyaning rivojlanishi va gullab-yashnashi, iqtisodiyot, fan va madaniyatning ijobiy rivojlanishiga hissa qo'shdi. Bu bosqichda klassitsizm vakillari monarxni ulug'lash, uning daxlsizligini ta'kidlashni o'zlarining vazifasi deb bilishadi (Fransua Malherbe, Per Kornel, etakchi janrlar - ode, she'r, doston).
• Monarxiya inqirozi, siyosiy tuzumdagi kamchiliklarning ochilishi. Yozuvchilar monarxiyani ulug‘lamaydi, aksincha, tanqid qiladi. (J. Lafonten, J.-B. Molyer, Volter, yetakchi janrlar - komediya, satira, epigramma).