18-asrning ikkinchi yarmida. Rokoko uslubi allaqachon o'z imkoniyatlarini tugatgan va pasayishda. Ma'rifatparvarlik g'oyalari ta'sirida antik davrga umumiy qiziqish kuchaydi. Rokoko bilan almashtirildi klassitsizm sodda va qat'iy, mantiqiy jihatdan tashkil etilgan mavzu shakllari ideali bilan.

Klassizm san'atning ko'plab masalalarida rokokoga nisbatan qarama-qarshi pozitsiyani egallaydi. Klassizm estetikasi yangi paydo bo'lgan ma'rifat davri falsafiy g'oyalariga mos keladigan ratsionalizm tamoyillariga asoslanadi. Bu tamoyillar badiiy asarga ongli ravishda yaratilgan, mantiqiy va oqilona qurilgan, aniq va uyg'un sun'iy yaxlitlik sifatida qarashni belgilab berdi. Ushbu uslubning shakllanishiga 18-asrda Gerkulaneum va Pompey shaharlarida boshlangan qazishmalar, shuningdek, qadimgi san'atni tizimli o'rganish katta ta'sir ko'rsatdi. Masalan, Palladio tomonidan 1730 yilda nashr etilgan Rim vannalari rasmlari to'plami kabi nashrlar o'zgarishlarning boshlanishiga turtki bo'ldi. Rokoko uslubidagi dekorativ elementlarning haddan tashqari dabdabaliligi klassik shakllarning qat'iy simmetriyasi va tartibliligi bilan almashtirildi. . Ushbu shakllar ilk bor me'morchilikda paydo bo'lib, dekorativ-amaliy san'at va mebel ishlab chiqarishga kirib boradi.

Bu davrda qurilgan binolarning hajmli-fazoviy tuzilishi uni tashkil etishning qat'iy qoidalariga bo'ysunadi. Bu erda simmetriya o'qi doimo kompozitsion ta'kidlanadi, gorizontal vertikalda ustunlik qiladi, arxitektonika tamoyillariga amal qilgan Italiya Uyg'onish davri me'morlari A. Palladio, S. Serlio, G.B. ha Vignola, ya'ni. umumiy strukturaning aniq o'qilishi, elementlarning mutanosibligi va ularning izchilligi. Binoning markaziy o'qi saroy yoki xususiy saroyning asosiy zali orqali o'tadi, undan boshqa xonalarning enfiladalari tarqaladi. Binoning markaziy o'qi jabhada ayvonning uchburchak pedimenti bilan namoyon bo'ladi. Rokoko bezaklarining dinamik shakllari 60-yillarning o'rtalariga kelib ancha sodda va statik bo'lib qoldi. Chiziqlar to'g'rilanadi, bo'g'inlar tobora aniqroq bo'ladi va ob'ektning tarkibiy elementlariga bo'linishi sezila boshlaydi. Binolarning devorlarida meanderlar, akantus barglari, lentalar bilan bog'langan gulchambarlar, medalyonlar, rozetlar va boshqa elementlarning klassik bezaklari qat'iy ritmik tartibda paydo bo'ladi. Me'moriy novdalar va kornişlar ingichka va tekisroq qilingan. Devorlarning tekisliklari pilasterlar bilan ramkalar bilan o'ralgan alohida bezak panellariga bo'linadi. Devorlar qat'iy rang sxemasida saqlanadi va ba'zi hollarda aksan sifatida bo'rtma medalyon, rozet yoki vinyetka mavjud. Shiva bezatish va bo'yash Gerkulaneum va Pompey rasmlaridan olingan sahnalarni takrorlaydi. Masalan, chegaralar sfenkslar, sherlar, oqqushlar, delfinlar, stilize qilingan o'simliklar va boshqalar bilan bezatilgan. Binolarning devorlari ham shunday deyilganlar bilan bezatilgan. 17-asrdan beri juda mashhur bo'lgan ideal tabiat tasvirlari bilan "qahramonlik landshaftlari". Qadimgi haykallar bo'shliqlar va kamar teshiklarida namoyish etildi.

Klassizmning interyerlarida devor va shiftlarni me'moriy loyihalash tamoyillari yana jonlantirilmoqda. Rokokoning birligidan so'ng, bir strukturaviy elementning boshqasiga o'tishi deyarli sezilmaydigan bo'lsa, endi alohida ob'ektlarning shakllari aniq uyg'un nisbatlarga ega va ularning elementlarini qo'shishning konstruktiv printsipi yana ta'kidlanadi. Bu maqsadga ob'ekt sirtining konturlarini takrorlaydigan va ma'lum strukturaviy bo'linmalar chegaralarida joylashgan dekor ham xizmat qiladi. Mebel ob'ektlarida, masalan, strukturaviy elementlarning bo'g'inlari ta'kidlangan. Bu, ayniqsa, o'tiradigan mebelda seziladi. Agar oldingi davr o'rindiq ramkasining plastik o'tishi bilan tavsiflangan bo'lsa, ko'krak qafasi yoki shkafning kavisli oyoqlarga o'tishi bilan tavsiflangan bo'lsa, mebel ob'ekti qandaydir plastik materialdan quyma bitta hajmli taassurot qoldirganda, u holda klassitsizm mebelida ularning klassitsizmning dastlabki davrida bir oz egilgan tayanch qismlari toʻgʻrilanib, toʻgʻrilanib, koʻndalang kesimi dumaloq yoki kvadrat shaklidagi mayda, toraygan ustunlar shaklida yasaladi. Oyoq va o'rindiq ramkasining birikmasi ta'kidlangan va rozetlar bilan bezatilgan kub shaklida qilingan. Shunga o'xshash narsa klassik arxitekturada mavjud bo'lib, u erda poytaxt arxitrav nuri va ustunning kesishgan joyiga qo'yilgan. Orqa o'rindiq deyarli har doim o'rindiqdan ajratilgan va o'ziga xos mustaqil shaklga ega. Qo'l dayamalari ham o'rindiqdan ajratilgan va to'g'rilangan. Shkaflar va stollarning eshiklari, stol tortmalari va sandiqlar yaqqol ajralib turadi, ularning konturlari, Rokoko davrida bo'lgani kabi, dekorativ bezakda endi yo'qolmaydi.

Idishlar klassitsizm davrida qat'iy konturlarni qabul qila boshlaydi. Uning shakli asosiy strukturaviy elementlarni aniq ko'rsatadi. Masalan, dekorativ vazalar yana an'anaviy klassik shakllarni aniq belgilangan taglik, tanasi, bo'yin va tutqichlari bilan oldi. Har qanday ob'ektdagi asosiy shakllantiruvchi elementlarning birligini yo'qotish, ammo tashqi shaklning birligi va yaxlitligini buzmadi, faqat bu yaxlitlik endi boshqa tamoyillar - birlikka emas, balki elementlarni taqqoslashga asoslanadi. Rokoko bilan solishtirganda, klassitsizm endi nafaqat kompozitsion shakllanishga, balki materialga ham boshqacha munosabatda bo'ladi.

Material o'zining tabiiy xususiyatlarini tiklay boshladi. Mebelning yog'och qismlari kamroq bo'yalgan yoki zarhal qilina boshladi va yog'och to'qimalarining tabiiy go'zalligi endi bronza va keramik qoplamalar bilan o'rnatiladi. Bu vaqtda o'zgarishlar kiyimga ham ta'sir qildi. U beqiyos kamtarroq bo'ladi. Hech qanday pariklar, kashta tikilgan kamzullar, halqalar, to'rlarning ko'pligi va boy mahkamlagichlar yo'q - kiyimlarni kesishning soddaligi, uning katta demokratikligi uning interyerning yangi ko'rinishi va uning elementlari bilan stilistik bog'liqligini ta'kidlaydi.

Fransuz madaniyatining Gʻarbiy Yevropa badiiy hayotiga taʼsiri 18-asr oxirigacha hal qiluvchi ahamiyatga ega boʻldi. Ammo o'sha paytdan boshlab Angliya tarixning birinchi qatoriga chiqdi, u erda sanoat inqilobi boshqa mamlakatlarga qaraganda erta sodir bo'ldi, bu mamlakat ijtimoiy hayotidagi barcha o'zgarishlarga juda qat'iy ta'sir ko'rsatdi. Aynan shu davrda saroyning o‘ziga xosligidan voz kechib, yangi texnologiyalar, eng yangi ixtirolar va ilmiy kashfiyotlar asosidagi hunarmandchilik va sanoat mahsulotlari yanada keng tarqaldi.

Fransuz klassitsizmi mebellari. Louis XVI uslubi

Frantsiyada klassitsizm - bu Lui XVI uslubi bo'lib, u bir qator so'nggi bo'ldi. san'atning barcha sohalariga faol ta'sir ko'rsatgan qirollik uslublari. Bu uslub nihoyat 1770 yilda o'rnatildi va 1774-1789 yillarda Lui XVI (1754-1793) davrida o'zining etukligiga erishdi.

Beauvais kreslosi. Menou ustaxonasi. O'ymakor va zarhal yog'och; jun, ipak. 1780-93

Kreslo N-K. Folio (Nicolas-Quinibert Foliot). Menou ustaxonasi. Olxa, yaltiroq; gobelen. 1750-52

Jorj Jeykob tomonidan kafedra. Oʻyilgan va zarhal qilingan yongʻoq; chiziqli mato: oltin va ko'k. 1765

Sen-Kludagi salondan kreslo, Jorj Jeykob. Oʻyilgan va zarhal qilingan yongʻoq; brokar: tilla ipli ipak. 1765

Divan N-K. Folio (Nicolas-Quinibert Foliot). Beauvais gobelen; olxa, yaltiroq. 1754-56

Divan. Beauvais gobelenli qoplamalar; o'yilgan va oltin bilan qoplangan yog'och; jun, ipak. 1780-93

Kafedra. Beauvais gobelenli qoplamalar; maun, gobelen. XIX asr.

Yangi uslubning paydo bo'lishi Lui XV davrida ro'y berdi va san'atdagi yangi yo'nalishning faol targ'ibotchisi qirolning qudratli sevimlisi Madam Pompadur edi. Yangi uslub g'oyalari - "a la grek" (ya'ni, "qadimgi, yunon ruhida") - keyin tezda tarqala boshladi va boshqa qirol - Lyudovik XVI ning shaxsiy didlari - bu shakllanishga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. uslub va uning rivojlanishi. Demokratik ruhni klassiklashtirish uslubining g'alabasiga hissa qo'shgan yana bir muhim omil bu Lui XV hukmronligining oxirida rivojlangan mamlakatning yomon iqtisodiy ahvoli edi. Garchi bu yangi uslub rasmiy saroy aristokratiyasi bo'lib qolishda davom etgan bo'lsa-da, u allaqachon ko'plab burjua xususiyatlariga ega edi. Barokko va rokokoning ajoyib shakllarini qadimgi shakllar bilan almashtirish yaqinlashib kelayotgan burjua inqilobining belgilaridan biriga aylandi. O'sha davrning ma'rifatparvar jamiyati qadimgi Rim respublikasini davlat boshqaruvining namunasi deb hisoblagan, shuning uchun san'ati antik davrning badiiy an'analari va tamoyillariga asoslangan klassitsizm inqilobiy tuyg'ularning namoyon bo'lishiga aylandi.

60-yillarning o'rtalarida allaqachon. XVIII asr (Yetti yillik urush tugaganidan keyin, taxminan 1765 yil), ichki bezatish, mebel shakllari va bezaklari yanada qat'iy va sodda bo'ldi. Lekin hozircha yangi uslubga keskin burilish yo'q. Rokoko davrida arxitektorlar va dekorativlar hatto katta xona ham samimiy boudoir taassurot qoldirishini ta'minlashga intilishgan, ammo yangi davrda xuddi shu mutaxassislar teskari effektga erishishga intilishgan. Misol uchun, Versaldagi Louis XVI xonalarining interyerlarida xonaning haqiqiy kattaligidan qat'i nazar, katta makon illyuziyasi yaratilgan. Bezatish yalang'och asosiy narsalarga tushadi. Bu erda yaqinda qilingan murakkab shlyapa o'rniga marmar, yarim ustunlar, pilasterlar va boshqalardan yasalgan antiqa profilli qattiq medalyonlar paydo bo'ldi. Bu erda bir nechta mebellar mavjud, ularning shakllari oddiy va ingl.

Rivojlanishning oxirgi bosqichida klassitsizm uslubi mebel to'rtburchaklar shakllar va uning shakllarining baquvvat, aniq bo'linishlarini oladi. 1774-1789 yillarda o'zining rivojlanishi va kamolotiga erishgan bu uslubning eng xarakterli xususiyati uning aniq ifodalangan qurilishidir. Louis XVI uslubidagi mebelda elementlarni va qo'llab-quvvatlovchi qismlarni mahkamlashning barcha nuqtalari aniqlanadi va ta'kidlanadi, ularning funktsiyalari tashqi shaklda namoyon bo'ladi. Gorizontal va vertikal elementlar aniq ko'rinadi. Bularning barchasi rokoko uslubidan farqli o'laroq amalga oshiriladi, unda alohida qismlar biriktirilgan joylar o'yma, bronza plitalar, shpon va boshqa bezak texnikasi bilan yashiringan.

Mebel buyumlarining to'lqinli sirtlari yo'qoladi, oyoqlari tekislanadi, antiqa bezak naqshlarining taniqli to'plami (eman va dafna gulchambarlari, meanders, akantus va boshqalar), tabiiy ravishda talqin qilingan gullar va novdalar gulchambarlari bilan bog'langanga o'xshaydi. kamon bir xil masofada, dekorga kiritilgan, katta zarhal shlyapalar bilan qoplangan mixlar, antiqa bukranialar, uzun lentalarda guldastalar. Endi to'g'ri burchak va aniq belgilangan tekislik hukmronlik qiladi.

Lyudovik XVI uslubidagi o'tiradigan mebellar, o'zaro taburetlar, stullar, kreslolar va divanlarni o'z ichiga oladi, oddiy, aniq shakllarga ega. Klassikizmning dastlabki bosqichida hali ham engil va nafis egilib qolgan stullar, kreslolar va divanlarning oyoqlari endi tekislanadi va dumaloq yoki tetraedral kesmaga ega bo'lgan pastki qismga toraygan nozik ustun shaklida qilingan. . Oyoqlari yuqoridan pastgacha, ba'zan esa faqat pastki qismida naylar bilan qoplangan va ingichka bronza gulchambarlar bilan bezatilgan.

Oyoqlarning ustki qismi, ular o'rindiq romiga biriktiriladi, qalinlashadi va kub shaklida qilingan, har ikki tomoni ustun poytaxtini eslatuvchi kichik o'yilgan rozetlar bilan bezatilgan. Tirsaklarning uchlarida, ba'zan esa ularni qo'llab-quvvatlovchi ustunlarda akantus barglari bilan volutlar hosil bo'ladi.

Bir necha turdagi stullar va kreslolar keng qo'llaniladi. Bir turi oval orqasiga ega ("medalyon" deb ataladi), u tepada ikki tomonga tushgan gulchambar yoki jingalak bilan bezatilgan. Boshqa turdagi to'rtburchaklar orqa qismi ko'tarilgan o'rta qismi va ustki burchaklari konkav yoy bo'ylab kesilgan, antik motifni eslatuvchi o'yilgan konuslar bilan bezatilgan - qarag'ay konuslari (O'rta er dengizi qarag'ayi). Kreslo yoki kresloning barcha yog'och qismlari qadimiy san'at arsenalidan olingan boncuklar, akantus barglari, ionlar, meanders, dafna yoki eman gulchambarlari va boshqa bezak elementlari ko'rinishidagi past relyefli o'yma naqshlar bilan qoplangan. O'rindiq mebellari hali ham o'yilgan dekorga ega bo'lsa-da, kamroq va kamroq oltin bilan qoplangan va bo'yalgan bo'lsa, u faqat ochiq ranglarda: oq, och ko'k va och kulrang, pista. Qoplama Gobelin va Beauvais fabrikalarida tayyorlangan parcha matolardan tayyorlangan. Yovvoyi gul guldastalari shaklida kashta tikish, cho'ponlar va boshqalar ishlatiladi Xitoy ipak matolari modada; Ammo gulchambarlar va kichik gullar kvilinglari bilan o'ralgan vertikal chiziqlar bilan engil ipak matolar ustunlik qiladi.

Ushbu uslubdagi kabinet mebellarining turlari juda xilma-xildir. Har xil shkaflar, burchakli shkaflar, kitob javonlari, shkaflar, shkaflar, kotiblar, shu jumladan. Ayollar Sandiqlar to'lqinli chiziqlarini va shishgan shakllarini yo'qotadi, oyoqlari tananing hajmiga va tortmalar soniga qarab past yoki baland bo'ladi. Klassizmning dastlabki bosqichidagi oyoqlar biroz kavisli shaklga ega, keyin o'yilgan vertikal balusterlarning shakli. Tana silliq, tekis kornişlarni va boshqa gorizontal tayoqlarni oladi. Ba'zan sandiqlar javonlar bilan qurilgan - natijada kitob shkafi (commode-etagere) ko'rinishidagi birlashtirilgan mebel ob'ekti paydo bo'ldi. Hozirgi vaqtda juda ko'p turli xil stollar ishlab chiqariladi: stollar, ovqatlanish stollari, shu jumladan. bir-birining ustiga joylashgan ikkita tepalikli nonushta stollari, ayollar byurolari, byuro-tsilindrlar, ish stollari, shu jumladan. qo'l san'atlari uchun stollar, kartochkalar stollari, aylanuvchi psix oynali kiyinish stollari, konsol stollari, jardinier stollari, Chinoiserie uslubidagi ekranlar va boshqalar.

Kichkina o'lchamdagi mebel keng tarqalgan bo'lib, uning dekoratsiyasi devorlarning yog'och qoplamasiga mos keladi. Bunday mebellar tekis oymalar bilan bezatilgan, ular ba'zan zarhal yoki oq lak bilan qoplangan. Qora lak va bronza qoplamalar bilan qoplangan mebel mavjud. Asosan, past relyefda qilingan barcha bronza bezaklar qadimgi bezak shakllarini takrorlaydi: akantus shoxlari, dafna barglari, meanderlar, gulchambarlar, ilmoqlar, mayda yovvoyi guldan to'qilgan gulchambarlar va boshqalar.

Shkaflar yoki sandiqlarning markaziy panellari go'yo keng lentalarga osilgandek barelyefli zarhal bronza medalyonlar bilan bezatilgan. Klassizmning dastlabki davrida bronza zargarlik buyumlarida rokoko uslubining dekorativ elementlari topilgan. Masalan, yangi uslubda yasalgan o'ralgan to'rlar, to'quvlar (torsadalar) va boshqa to'g'ri chiziqli tekislik ramkalari yonida egri chiziq barglari, urg'ochi haykalchalar va boshqalar mavjud.

Mahogany, shuningdek, atlas, pushti, limon, lola va boshqa turlar mebel ob'ektlarini qoplash uchun ishlatiladi. Marquetry texnikasidan foydalangan holda tayyorlangan naqshning alohida elementlari o'rtasida quyuqroq kontur ramkasi qilingan. Buning uchun quyuq yog'och turlari ishlatiladi: qora (qora), atirgul, thuja. Ayollar xonalari uchun mebellarni bezashda bronza qoplamalar o'rniga ko'pincha ko'k fonda mifologik mavzularda haykaltaroshlik relyeflari bilan bezatilgan Sevr chinni yoki oq pechenedan qoplamalar tayyorlanadi.

Bu vaqtda to'shaklar asta-sekin ustunlar, soyabonlar va soyabonlarni yo'qotadi. Orqalar to'rtburchaklar shaklida qilingan. Bosh va oyoq orqa tomoni bir xil bo'lgan to'shaklar keng tarqalmoqda.

Sandiq, 1780 Parij.

Lyudovik XVI uslubidagi sandiq. Marquetry texnikasi. J. G. Beneman

Usti marmar bilan qoplangan tortma sandiq. Yog'och, o'ymakorlik, naqshinkorlik, zardo'zlik. J. Riesener, nusxa, 19-asr.

Mari Antoinette, Chateau de Versailles uchun Jan Fransua Leleu (1729-1807) tomonidan yaratilgan sandiqning nusxasi

Ajoyib mebel ishlab chiqaruvchisi, mebelda klassitsizm uslubini yaratuvchilardan biri J. Riesener edi ( Jan-Anri Rizener, 1725-1806), u 1769 yilda Lui XV uchun mashhur byuro-tsilindrni yaratganida mashhur bo'lgan. Ushbu turdagi byuro bu davrda mebelning eng sevimli shakllaridan biriga aylanadi. Riesener Frantsiyada birinchi bo'lib mahoganni modaga kiritgan deb ishoniladi. Har qanday mebelni shponlash uchun ishlatiladigan maun daraxtining go'zal tuzilishini usta chinnigullar va atirgullardan to'qilgan gulchambarlar ko'rinishidagi nafis bronza qoplamalar bilan o'rnatgan. Keyinchalik, u katlanadigan old stol usti bilan tor shkaf shaklida shakli va dekorasi juda murakkab bo'lgan kotiblarni yasadi.

1784 yildan sud yetkazib beruvchiga aylangan bu davrning yana bir mashhur mebel ishlab chiqaruvchisi J. Beneman edi. Shuningdek, u zarhal bronza bilan qoplangan mahogandan foydalanadi, undan barelyeflar, pilastrlar, kuboklar bilan frizlar va qadimiy sahnalar yasaladi. U o'zining ba'zi mebel qismlarini chinni yoki ko'k fonda oq figurali sopol plitalar bilan bezatadi.

1765 yilda usta unvonini olgan J. Yakub (1739-1814) oʻyib ishlangan va zarhal qilingan kreslolar, kursilar bilan mashhur boʻlgan. Aynan u oyog'i o'rindiq ramkasiga o'yilgan rozetlar bilan kub shaklida bog'langan joyni bezashning deyarli majburiy motivini kiritgan. J. Yakubning asarlari keyingi davrda eng keng tarqalgan, ya'ni. konsullik, ma'lumotnoma va ayniqsa, imperiya davrida. Klassik uslubdagi mebel san'atining ajoyib namunalari bu davrda mashhur bo'lgan D. Roentgen tomonidan yaratilgan. Uning kabinet mebellari, byuro stollari va boshqalar ayniqsa yaxshi.

Eng mashhur bronza ustalari klassitsizm davri Frantsiyada haykaltarosh Klod Mishel (Klodion) (1738-1814) va J. Kaffieri (1715-1792) bor edi.

Frantsiyaning ta'siri Italiyaga ham ta'sir qildi, bu erda mebeldagi klassitsizm Italiya Uyg'onish davri an'analari bilan bog'liq bo'lgan o'ziga xos xususiyatlarga ega edi. Shkaf mebellari, birinchi navbatda, shkaflar va sandiqlar, gulchambarlar, rozetlar, palmetlar, akantus jingalaklari, grotesklar va ayniqsa, qandillar ko'rinishidagi turli xil bezaklarni yaratish uchun ishlatiladigan marquetry bilan boy bezatilgan. Masalan, Milanda ishlab chiqarilgan tortma sandiqlari uchun boshning profilli tasviri bo'lgan yumaloq medalyonlar tasviri juda xarakterlidir. Mebel ob'ekti tanasining ba'zi elementlarining sirtini mastik bilan davolash ham italyan sandiqlarini tugatishning o'ziga xos xususiyati hisoblanadi. Komodlarning yassi yog‘och ustki qismi kazzob naqshlar bilan bezatilgan. Ba'zi sandiqlarda dastgohlar marmardan yasalgan, ba'zan esa ko'p rangli marmar bo'laklari to'plami shaklida naqsh mavjud. Italiya stollari juda qattiq shaklga ega, lekin yaxshi profilli o'yilgan oyoqlari, pastga qarab torayib ketgan, ko'pincha naylar bilan ishlangan, rozetlar bilan bezatilgan o'yilgan poydevor, antiqa bezaklar va zarhal qilingan relef niqoblari, shuningdek, yog'och yoki marmar bilan qoplangan stol usti.

Klassizm rus mebellari. Ketrinning klassitsizmi

Klassizm davri Rossiyada Ketrin II (1762-1796) hukmronligi davrida tushadi. Ketrinning klassitsizmi erta edi Rus klassitsizmi(u "o'tish uslubi" deb ham ataladi), bu "Rassrelli Barokko", "Elizabethan Rokoko", Lui XVI frantsuz uslubi va Charlz Kemeronning qadimiy naqshlarini saqlab qolgan. Ushbu rus klassitsizmi o'zining yaqinligi, nafisligi, yengilligi va ma'lum bir badiiy uslublar rivojlanishining dastlabki bosqichlariga xos bo'lgan shakllarning ma'lum "rivojlanmaganligi" bilan ajralib turadi. Masalan, Ketrin II hukmronligining birinchi yillarida ichki bezak ajoyib barokko shakllarining (Rastrelli maktabi) stilistik motivlari bilan ajralib turardi. Tsarskoye Selo saroyidagi katta o'lchamli yotoq xonasi, devorlarning tepasida kuboklar, vazalar va kartushlarning haykaltarosh guruhlari va gullar gulchambarlari bilan o'ralgan kuchli ustunlar joylashgan. Va allaqachon 18-asrning oxirida. Arabesklar zali klassik shakllarga qat'iy muvofiq bezatilgan bo'lib, ular hamma joyda J. Quarenghi va Ketrin tomonidan Italiyadan Rossiyaga chaqirilgan Charlz Kemeron tomonidan qo'llaniladi, u erda Rim vannalarini o'rgangan.

Kuskovodagi saroydagi plitkali pechkali birinchi yashash xonasining ichki qismi

Kuskovo saroyidagi davlat yotoqxonasining ichki qismi, 18-asrning ikkinchi yarmi.

Tsarskoe Selodagi Ketrin saroyidagi ko'k yashash xonasining ichki qismi. Charlz Kemeron

1768-1785 yillarda graf Orlov uchun. A.Rinaldi marmar saroy quradi - rus klassitsizmining yorqin namunasi. Yu Felten Ketrin klassikasining yana bir durdona asari - Yozgi bog'ning panjarasi va Nevaning granit qirg'oqlarini yaratadi. Charlz Kemeron Tsarskoe Seloda mashhur "Kameron galereyasi" ni quradi va E.-I. Falcone Pyotr I ga "Bronza otliq" haykalini loyihalashtirmoqda.

18-asrning birinchi choragida. Rus uylarining jihozlari juda kam edi. Mebel sotib olish va xorijiy mebel ustalarining oqimiga ehtiyoj bor. Xaridlar bilan bir qatorda mahalliy mebel ishlab chiqarish ham rivojlanmoqda. Dastlab, mebel avvalgi Rokoko uslubidan kuchli ta'sir ko'rsatdi. Mebel etishmasligini to'ldirishga intilgan Ketrin II davrida klassitsizmga uslubda o'zgarishlar yuz berdi. Frantsuz mebellari rus mebellari uchun namuna bo'ldi. Biroq, yangi yaratilgan mahsulotlar juda katta hajmga ega bo'lib, katta miqdordagi materiallarga ega. Ketrin davrining oxiridagi o'tirish mebellarida stullar va kreslolarning oyoqlari va orqa tomonning yon ustunlari lentalar bilan o'ralgan o'qlar to'plami yoki antiqa qisqichlarning xarakterli shaklini oladi. Orqa o'rindiqlar va o'rindiqlarning ustki qismi gulchambarlar va gulchambarlar bilan bezatilgan, shuningdek, lentalar bilan bog'langan. Qo'l dayamalarining shakli Lui XVI uslubidagi kreslolarni eslatadi. Kreslolar va kreslolarning orqa tomoni xarakterli yarim doira egri chiziqqa ega. Saroy mebellarining qoplamasi parcha matolardan tayyorlangan. O'sha davrdagi divanlar bir xil bezak va qoplamaga ega. O'tirish uchun mebel oltin yoki ochiq ranglarda bo'yalgan: oq, och yashil, och ko'k, och pushti. Bu erda yog'och tuzilishi deyarli ko'rinmaydi.

Rossiya sudi hashamat va boylikda boshqa Evropa davlatlarining qirollik sudlariga bo'ysunishni istamadi. G'arbiy Evropa mebellarining yirik rus buyurtmalari o'sha davr uchun xos edi. Murakkab mexanizmlarga ega qimmatbaho mebellar Rossiyaga Neuwied shahrida ustaxonaga ega bo'lgan D. Roentgen tomonidan etkazib berildi. Buyurtma asosida mebel yasagan, ustaxonasidan tayyor mahsulotlar ham olib kelgan. Uning mebellari asosan rus klassitsizmi mebelining rivojlanishini belgilab berdi. U yasagan mebellar shakli va bezaklari jihatidan xilma-xil edi. Masalan, uning ba'zi mebel ob'ektlari katta hajmga ega bo'lib, juda ko'p me'moriy naqshlarga ega edi (ustunlar, pilastrlar, balyustratlar, kornişlar va boshqalar). Qoida tariqasida, bunday ob'ektlar juda murakkab texnik qurilmalar bilan jihozlangan. Uning boshqa mebel buyumlari oddiy dekoratsiya, dizaynning soddaligi va ravshanligi bilan ajralib turadi.

D.Rentgendan tashqari, rus aristokratiyasining saroylari uchun mebellarni mashhur frantsuz ustalari J. Rizener, J. Yakob, J. Beneman va boshqalar ishlab chiqargan, masalan, Rizenerning chiroyli yasalgan silindrli byurosini keltirish mumkin Davlat Ermitajida saqlanadi. 18-asr oxiriga kelib. Rossiyada G. Gambs, A. Tour va I. Charlemagne allaqachon hashamatli mahsulotlar ishlab chiqaradigan o'zlarining mebel ishlab chiqarish korxonalariga ega. Sud va aristokratiya uchun mebellarning eng katta miqdorini turli xil sandiqlar, stollar, byurolar, o'tiradigan mebellar va boshqalarni ishlab chiqaradigan Otto va Gumbs kompaniyasi etkazib beradi. Mashhur mebel ishlab chiqaruvchi D ning shogirdi bo'lgan Geynrix Gumbs. Roentgen, 90-yillarda Sankt-Peterburgga kelgan. XVIII asr va 1795 yilda avstriyalik savdogar I. Otto bilan birgalikda Nevskiy prospektida mebel fabrikasini tashkil etdi va mebel salonini ochdi.

Klassik uslubdagi byuro stol va stullar (Yakob uslubi). Maun, guruch qo'shimchalar. 18-asr oxiri Rossiya

Vazirlar mahkamasi. Yog'och (qora, chinor, maun), shpon, guruch qoplamasi, Eglomise oynasi. 1790 yil Sankt-Peterburg

"Eglomise" texnikasidan foydalangan holda bezatilgan mebel (uning ixtirochisi, frantsuz rassomi nomi bilan atalgan) ayniqsa mashhur edi. Gumbs mebellarida maxsus shisha qo'shimchalar mavjud edi. Ko'pincha rangli bunday shisha oldindan bo'yalgan, keyin esa uning ostiga oyna amalgam qo'yilgan. G'arbda odatda bu texnikadan foydalangan holda faqat kichik narsalar (qutilar, qutilar, no'xat qutilari va boshqalar) bezatilgan bo'lsa, Rossiyada katta byurolar, bobo soatlari, stollar va boshqa narsalar shu tarzda bezatila boshlandi. G. Gambsning mebellari shakli va dizaynining o'ziga xosligi, chidamliligi va go'zalligi tufayli Rossiyada juda mashhur bo'lib, boshqa mahalliy mebel ishlab chiqaruvchilari ham uni taqlid qila boshladilar. Bunday mebellar nafaqat saroy binolarida, balki shaharning xususiy uylari va olijanob mulklarida ham jihozlangan.

Asl mebellar ushbu davrda saroy ansambllari va interyerlarini yaratgan ko'plab mashhur me'morlar tomonidan ishlab chiqilgan. V. Rastrelli, V. Brenna, C. Kemeron, G. Quarenghi va boshqalarning chizmalariga asoslanib, rus hunarmandlari dizaynlashtirilgan interyerlarni jihozlash uchun chiroyli mebel to'plamlarini yasadilar. Mebel san'ati va rus o'ymakorlari ishining ajoyib namunasi - Charlz Kemeronning chizmasi asosida I. Charlemagne tomonidan tayyorlangan Tsarskoye Selo saroyining Xitoy zalidan stul va kreslolar. Bu davrda rus ustalari marquery texnikasini juda yaxshi o'zlashtirdilar. Mebel ustasi X.Meyer bir-biriga mos keladigan har xil turdagi yog'och bo'laklaridan geometrik yoki gulli naqshlar ko'rinishidagi nafis mozaika to'plami bilan bezatilgan turli xil shkaflar, kartochkalar stollari, burchakli divanlar va boshqa narsalarni yaratish bo'yicha buyurtmalarni bajaradi. rang va tekstura.

18-asrning ikkinchi yarmida. Deyarli har bir mulkda o'z mebel ishlab chiqaruvchilarining mavjudligi sizga u yoki bu funktsional jarayonga va egalarining shaxsiy didiga muvofiq mebel yaratish imkonini beradi, ya'ni. Mebelning maqsadiga ko'ra yana farqlanadi.

Butun davr mobaynida Ketrin klassikasining mebellari Rokokoga xos bo'lgan shakllarning engilligi va uyg'unligini saqlab qoladi. Bunga, birinchi navbatda, mebel ob'ektining asosiy shakllantiruvchi elementlarining yaxshi nisbati, shuningdek, stullar, kreslolar, divanlar va tortmalarning nozik, nayli, torayib ketgan oyoqlari tufayli erishiladi.

Bu vaqtda oymalarni qo'llash usullari o'zgaradi - ular kamroq ajoyib bo'ladi va asosan alohida elementlar tizimli ravishda bog'langan joylarda joylashgan.

Ketrin klassitsizmi mebellarini bezash texnikasi bo'yicha bir nechta asosiy turlarga bo'lish mumkin. Masalan, o'ymakorligi bo'lgan mebellar bo'yalgan va zarhal qilingan. Ba'zi hollarda o'yilgan dekorning chiqadigan qismlari va chuqurchalari turli xil ranglarda bo'yalgan, ular bir-biri bilan uyg'un munosabatda bo'lgan va umumiy fon bo'lib xizmat qilgan butun ob'ekt rangi. Bitta to'plamda turli xil mebel ob'ektlari har xil, ammo uyg'un muvofiqlashtirilgan ranglarga ega bo'lishi mumkin. Bir to'plamdagi yumshoq mebellarning qoplamasi turli xil narsalarda turli xil naqshlarga ega bo'lishi mumkin edi, ammo rang sxemasi saqlanib qoldi. Vazalar, gulchambarlar, guldastalar, me'moriy naqshlar mebelda rasm yordamida tasvirlangan. Ba'zida ko'k fonda oltin bo'yoq bilan qilingan turli xil mifologik belgilar tasvirlari paydo bo'ldi. 18-asrning oxirgi uchdan birida. Rossiya mebellarini bezashda o'ymakorlik asosiy o'rinni egallaydi. O'yilgan bezaklar, rozetlar, gulchambarlar va boshqalar. har doim mebel ob'ektida uning shaklining tektonik tuzilishiga mos ravishda joylashgan. Asrning oxirida stollarda marmar yoki rangli toshdan yasalgan stol usti paydo bo'ldi. Misol tariqasida rus ustalari I.Mochalin, Y.Dunaev, G.Nemsov va F.Pryaxinlar tomonidan yaratilgan Ostankino saroy muzeyining ajoyib o‘ymakorlik mebellarini keltirishimiz mumkin.

Rossiya mebellarini bezashning yana bir turi - mozaik to'plami. Marquetry, odatda, oddiy usulda, engil va quyuq yog'och turlaridan "katta", "balyodka", "chiziq", "olmos" va boshqalardan yasalgan. Shu bilan birga, yanada murakkab va murakkab to'plam ham amalga oshirildi, masalan, N. Vasilev tomonidan yaratilgan mebel ob'ektlarida serf mebel ishlab chiqaruvchisi P.B. Sheremetev.

90-yillarda XVIII asr mebel ishlab chiqaruvchilari rus hunarmandlari tomonidan kashf etilgan va G'arbda noma'lum bo'lgan yangi materialdan - Karelian qayin va burldan foydalanishni boshlaydilar. Ushbu material shahzoda P.V. tomonidan foydalanishga kiritilgan deb ishoniladi. Kurskda o'zining duradgorlik ustaxonasi bo'lgan Meshcherskiy. Ammo 18-asrning so'nggi o'n yilligida. Pavel I hukmronligi davrida, Ketrin klassitsizmidan Aleksandr imperiyasi uslubiga o'tish uslubiy bosqich sifatida, Karelian qayini marquetryda faqat fon sifatida ishlatilgan. Katta sirtlarni Karelian qayin bilan qoplash 19-asrdan beri rus mebellariga xos bo'lgan.

Ketrin II hukmronligining oxirida ko'p miqdorda ishlab chiqarilgan yaratilgan mebelning yuqori dekorativ effektiga erishishning yana bir usuli bor edi. o'ymakorlik, zargarlik va bo'yashning deyarli to'liq yo'qligi. Mebel mahogandan (qattiq yog'och yoki shpon bilan qoplangan) qilingan. Dekorativ effektga mahogany yuzalarni parlatish va mebel ob'ektining strukturaviy tuzilishini ta'kidlaydigan oz miqdorda sayqallangan bronza yoki guruch qoplamalari orqali erishildi. Shunga o'xshash mebel ham arzonroq yog'och turlaridan, masalan, qayindan yasalgan, keyin esa ularga maxsus bo'yoqlar va laklar yordamida qimmatbaho mahogan mebellari ko'rinishi berilgan.

Rossiyada po'lat va bronzadan yasalgan noyob mebel yaratilgan. 18-asrning birinchi yarmida. Tula qurol zavodida barokko uslubida gul naqshli metall ochiq mebel yasashni boshladilar. Asrning oxirida Tula zavodining hunarmandlari rus klassitsizmi uslubida turli xil kiyinish stollari, stullar, kreslolar, skameykalar, stol-stendlar va boshqalarni yaratdilar. Evropa mebel sanoati. Masalan, Pavlovsk saroyi muzeyida saqlanayotgan kiyinish stoli va stul metalldan yasalgan va olmos bilan kesilgan marvarid iplari bilan bezatilgan. Kresloning orqa tomoni oval shaklga ega va zarhal bronza delfinlar tomonidan quvvatlanadi. Stol oynasi bir xil shaklga va bir xil tayanchlarga ega. Yaltiroq bronza bilan bezatilgan stol va stulning oyoqlari yupqa va pastga qarab toraygan. Mebel buyumlari engil, nozik ko'rinadi, lekin ayni paytda bardoshli va barqaror. Bu taassurot mebel buyumlarining asosiy qismlari, yaltiroq sayqallangan marvarid po'lati, zarhal bronza gulchambarlar, rozetlar, profillar, oyoqlarning tayanch qismlari, tilla tirqishlar va boshqalarning yaxshi mutanosib va ​​qarama-qarshi bo'lgan qora rangdagi (ko'k rang) kombinatsiyasi bilan yanada yaxshilanadi. plastmassada muvofiqlashtirilgan va umumiy shaklning tarkibiy bo'linmalariga qat'iy rioya qilgan holda joylashgan.

18-asr boshlari va o'rtalarida rus mebellarini yaratish tarixi. birinchidan, xorijiy hunarmandlar yoki rus mebel ishlab chiqaruvchilari tomonidan xorijiy uslubda yaratilgan mebel dizaynlarining paydo bo'lish jarayonini aks ettiradi. Bunday mebellar asosan qirollik saroyi va aristokratiya tomonidan ishlatilgan. Ikkinchidan, aholining keng qatlamlari foydalanadigan an'anaviy mebellarning asosiy qismini yaratish, bu o'tgan davrlarning stilistik xususiyatlarini takrorlaydi. Ketrin klassikasi davrida G'arbiy Evropa mebel ishlab chiqaruvchilarining rus mebellari uslubiga ta'siri juda sezilarli bo'ldi.

Rus klassitsizm mebellari Pol I davrida (1796-1801) ishlab chiqarishda davom etdi. Ko'pchilik deb atalmish "Pavlov mebeli" Ketrin II davrida frantsuz mebel ustalaridan mebel san'atini o'rgangan rus hunarmandlari tomonidan yaratilgan. Ushbu mebel, oldingi davrning oxiri bilan solishtirganda, yanada massiv, og'irroq qilingan va ko'pincha alohida shakllarning kattaroq va qo'pol profillari bilan bezaklar bilan to'ldirilgan. Ushbu davrda mebel ishlab chiqarishda yong'oq va mahogan o'rniga Karelian va to'lqinli qayin va boshqa engil yog'och turlari qo'llaniladi, ularga qarshi qora botqoq emanidan qilingan ajratgichlar va qo'shimchalar juda oqlangan ko'rinadi. Mahogan mebellari "Yoqub uslubida" juda oddiy to'g'ri chiziqli konturlardan yasalgan bo'lib, jilolangan mis yoki guruchdan yasalgan tor ustunlar bilan bezatilgan bo'lib, ular mebel ob'ektining umumiy shaklining asosiy vertikal yoki gorizontal bo'linmalarini ta'kidlaydi. Fransuz namunalari bilan bir qatorda, rus mebel ishlab chiqaruvchilari Hepplewhite va Sheraton uslublaridagi ingliz klassik mebellarini nusxalashda davom etmoqdalar, shu bilan birga uning dizayni, shakli va bezaklariga sezilarli o'zgarishlar kiritdilar.

Pol I hukmronligi ko'plab Evropa mamlakatlari san'atida romantik g'oyalarning tarqalishi davrida sodir bo'ldi. Shuning uchun 19-asr boshlari rus san'atida butun stilistik harakat. U odatda "Pavlov romantizmi" deb ataladi (Pavlovsk shahri nomidan - Pol I ning qishloq mulki). Sankt-Peterburgda qurilayotgan Mixaylovskiy qal'asi V. Brenna tomonidan Malta ritsarining qal'asi ko'rinishida, ammo klassik uslubda yaratilgan, odatiy romantik asar edi. Charlz Kemeron tomonidan Italiyaning "Palladian uslubi" ning eng yaxshi klassik an'analarida ishlab chiqilgan Pavlovsk saroyi eng uyg'un me'moriy ansambllardan biri hisoblanadi, shu jumladan saroyga tutash park, maxsus rejalashtirilgan va jihozlangan. Aytgancha, Gatchinani o'z mulki deb hisoblagan Pol I ning rafiqasi imperator Mariya Fedorovna Pavlovskni o'zining qishloq mulki deb hisoblagan. Shveytsariya A.-F.-G. Viollet 1780 yildan boshlab Pavlovsk saroyi uchun Lyudovik XVI uslubida mebel ishlab chiqargan va birozdan keyin, 1803 yilda saroyda yong'in sodir bo'lganidan so'ng, interyer va mebellar A. Voronixin tomonidan ishlab chiqilgan, ammo bu uslubda. erta frantsuz imperiyasi uslubi.

Klassizmning ingliz mebellari. Hepplewhite va Sheraton uslublari

18-asr klassitsizmi. G'arbiy Evropa va Rossiya uchun bu xalqaro uslub edi, garchi uning rivojlanishi uchun ichki rag'batlantirish va uning bosib o'tgan yo'llari turli mamlakatlarda har xil edi.

60-yillarda Angliyada boshlangan sanoat inqilobi. XVIII asr, ingliz jamiyatining ijtimoiy-siyosiy va iqtisodiy hayotidagi voqealar o'sha davr ingliz madaniyati va san'atiga bevosita ta'sir ko'rsatdi. 18-asrning ikkinchi yarmida klassikizm hukm surgan kontinental Evropa mamlakatlaridan farqli o'laroq. san'at rivojlanishining yangi va keyingi bosqichi bo'ldi, Ingliz klassitsizmi sof yangi hodisa emas edi, chunki Bu erda qadimiy san'at va madaniyat uzoq vaqtdan beri e'zozlangan. Ingliz klassitsizmi boshqa mamlakatlarda qabul qilingan klassik shakllardan qadimiy modellarni qabul qilishda katta qat'iylik va izchillik bilan farqlanadi. Va bu yo'lda ingliz klassitsizmi aka-uka Adamlar me'morchiligida, Jorj Xepplvayt va Tomas Sheraton mebellarida, idish-tovoqlar, lavhalar, mebel qo'shimchalari va boshqalarda, Josiale Wedgvudning sopol va fayansida, va hokazo.

Hepplewhite uslubidagi stullar va kreslolar orqalarining xarakterli shakllari

Ingliz mebelining klassitsizm tomon keskin burilishi 1770 yilda, me'mor R. Adam (1728-1792) Italiyadan qaytgach, ingliz me'morchiligiga, interyer dizayni, mebel ishlab chiqarish va hokazolarga klassitsizmni kirita boshlaganida boshlandi. Bu erda ancha vaqtdan beri hukmronlik qilgan Chippendale uslubi siqib chiqarila boshlandi. Odam Atoning loyihalarida, Chippendale uslubidan farqli o'laroq, bir vaqtning o'zida Odam Atoning dizaynlari bo'yicha klassitsizm uslubida interyer va mebel yaratgan, to'g'ri chiziq ustunlik qila boshlaydi. Odamning dizaynlari keyinchalik mashhur mebel ishlab chiqaruvchilari D. Xepplewhite va T. Sheraton mebellarini yaratish uchun ishlatilgan, ular ham Louis XVI uslubidan ta'sirlangan. Keyinchalik, bu ustalar o'zlarining mebel uslublarini ishlab chiqdilar va Hepplewhite uslubi Odam Atoning to'g'ri, qat'iy chiziqlaridan ajralib turadi va u bilan Chippendale uslubi o'rtasidagi o'ziga xos oraliq bog'lovchi hisoblanadi.

Bu uslub Lui XVI uslubiga yaqin keladi, Sheratonning uslubi esa yanada nafis klassitsizmga qaratilgan. Hepplewhite o'zining eng yaxshi asarlarini 1775-1786 yillarda, Sheraton esa 1790-1804 yillarda yaratgan.

Hepplewhite uslubida ishlab chiqarilgan o'tiradigan mebellar bir-biri bilan kesishgan ovallar ko'rinishidagi tirqishli ochiq ishlarning xarakterli yechimiga ega, ular ba'zan yurak shaklidagi shaklni hosil qiladi. Bunday ovallarning ramkalari biroz profillangan va markazda oluklar mavjud va ularning qirralari boncuklar bilan ishlangan. Orqa tomonning yuqori qismi turli yo'nalishlarda ajralib turadigan uchta palma barglari ko'rinishidagi o'yma naqshlar bilan bezatilgan. Bu naqsh uch tuyaqush pati deb ataladi. Divanlarning orqa tomonlari bir nechta stul yoki kreslolardan bir-biriga bog'langan orqa tomonlari ko'rinishida ishlab chiqariladi, ular shunga o'xshash juda xarakterli dekorativ echimga ega.

Kreslolar, kreslolar va divanlarning oyoqlari to'g'ridan-to'g'ri, pastga qarab torayib, dumaloq yoki tetraedral kesmada qilingan. Kreslolarda Hepplewhite uslubining dastlabki davri uchun qo'l dayamalari va ularning tiklari frantsuz Lui XVI uslubidagi kreslolarga o'xshash tarzda qilingan va oyoqlari o'rindiq ramkasiga biriktirilgan joylar o'yilgan rozetli an'anaviy kub bilan bezatilgan. Ushbu uslubning keyingi davrida kreslolar va ularning kreslolar va divanlardagi stendlari kuchli egilishga ega va oyoqlari kabi, butun uzunligi bo'ylab oluklar bilan bezatilgan. Kublarning oyoqlarida biriktiruvchi nuqtalar yo'q. Ushbu uslubda qanotli stulning yangi versiyalari ishlab chiqariladi va to'shaklar soyabonlar bilan bezatilgan bo'lib, ular nozik profilli ustunlarga, ba'zan zaif oymalar bilan qo'llab-quvvatlanadi.

Ishlab chiqilayotgan shkaf mebellari oddiy va ixcham shakllarga ega, uning assortimenti juda xilma-xildir. Ikki va uch qavatli shkaflar, pastki qismida joylashgan ko'p qavatli tortmalari bo'lgan turli xil kitob javonlari mavjud. Ba'zan bunday shkaflarning pastki qismining markaziy qismida ikkita menteşeli eshiklar mavjud va ularning o'ng va chap tomonida tortmalar mavjud. Kitob javonlarining yuqori qismidagi sirlangan eshiklar shaklli dekorativ qo'rg'oshinli lehim bilan, odatda geometrik naqshda bir-biriga bog'langan panjara shaklida amalga oshiriladi. Deyarli hech qanday dekorga ega bo'lmagan sandiqlar ham keng tarqaldi. Shkaflarda, odatda, o'yilgan tuxum shaklidagi guldonlar yoki flakonlar bilan bezatilgan, chiqadigan profilli kornişlar, ba'zan esa pedimentlar mavjud. Ushbu uslubda turli shakl va maqsadlardagi jadvallar ko'p miqdorda tayyorlanadi. Masalan, ochiladigan stol usti va yig'ma yon oyoqlari bo'lgan dizayndagi juda o'ziga xos stollar, tortma tortmalari va yig'ma (aylanuvchi) oynali kiyinish stollari, stol usti chetlari va poydevorning ramkasi bo'lgan to'rtburchaklar stollar. bir oz egilgan, byuro tipidagi stollar, qavariq konkav konturlari bo'lgan va pastga qaragan oltita tekis ingichka oyoq ustida turgan shkaflar va boshqa narsalar. Bunday mebellarni bezashda kuchli chiqadigan naqshlar yo'q, ular o'z navbatida turli xil kesmalar bilan bezatilgan. Bo'limlar va profillar juda kichik, ammo aniq va qat'iy.

Barcha mebellar asosan maun va boshqa engil yog'ochlardan tayyorlangan. Saten yog'ochi marquetry uchun ham ishlatiladi. Shkaflarning panellari ba'zan ovalga yozilgan fan shaklidagi chiziqlar bezaklari shaklida intarsiya bilan bezatilgan.

18-asrning oxirgi choragida. Turli xil kombinatsiyalangan mebellar juda mashhur. Masalan, sandiq ustida turgan kitob javoni bilan birlashtirilgan yoki sandiqning yig'iladigan yoki tortiladigan stol usti bor va shu tariqa kotibga aylanadi, kiyinish stoli stol va maxsus idishlar, qoziq bilan birlashtiriladi. idish-tovoqlar uchun sandiq yoki byuro-ofis va boshqalar bilan birlashtirilgan.

Hepplewhite uslubining Angliyada va xorijda mashhur bo'lishiga nafaqat uning shaxsan o'zi yasagan chiroyli mebel buyumlari, balki 1788 yilda nashr etilgan "Kabinet ishlab chiqaruvchisi va mebel ustasi qo'llanmasi" ham yordam berdi. .

Sheraton uslubi mebel ob'ektining aniq belgilangan tuzilishi va uning shaklida egri chiziqlarning deyarli to'liq yo'qligi bilan ajralib turadi. Sheraton o'zining shon-shuhratini, birinchi navbatda, o'z maqsadiga mos keladigan deyarli ideal (namunali) mebel ob'ektlari eskizlari bilan albomlar bilan bog'laydi, masalan, "Duradgor va Draper uchun eskizlar kitobi" ("Te Cabinet-Maker" va Uphols Tererning chizilgan kitobi"). Hozirgi vaqtda uning uslubida paydo bo'lgan mebel shakllari bir necha o'n yilliklar ichida 19-asr mebel san'atining asosini tashkil qiladi. maqsadga muvofiqligi, soddaligi, amaliyligi va nafisligi tufayli. Sheraton mebeli detallarga bo'lgan nafis e'tibor va rangi va tuzilishidagi yog'och turlarining to'g'ri tanlanganligi bilan ajralib turadi. Misol uchun, mahoganiya tekisliklari pushti, atlas yoki pushti daraxtdan yasalgan naqshli yoki marquet bilan bezatilgan tekisliklar bilan almashadi, shuning uchun Angliya mebel san'atida bu davr "atlas yog'och davri" deb ham ataladi. Marquetry texnikasidan foydalangan holda, nafaqat shkafning devorlari va eshiklarining katta sirtlari, balki stullar, kreslolar va divanlarning orqa va oyoqlari ham bezatilgan. Sheraton badavlat mijozlar uchun mebellarni Wedgwooddan chiroyli medalyonlar yoki sopol plitalar bilan bezatadi. Sheraton o'z loyihalarida shkaf eshiklari va tortmachalari va kalit teshiklari uchun chiroyli shakldagi mis qo'llaniladigan tutqichlarning kichik to'plamini amalga oshiradi. Sheraton o'zining iste'mol sifatini oshiradigan turli xil texnik qurilmalarga ega bo'lgan ko'plab turdagi mebel va mebellarni taklif etadi. Masalan, buklanadigan va aylanadigan nometallli kiyinish stollari, lavaboli shkaflar, soqol olish uchun stollar, kiyim-kechak stollari, ofis shkaflari, ish va karta stollari va boshqalar. Sheraton uslubidagi o'rindiqlar uchun mebel oddiy shaklga ega bo'lib, stullar va kreslolarning orqa tomonlari ko'pincha burilish qismlaridan yig'ilib, past bo'rtma naqshlar bilan bezatilgan. Divanlarning orqa tomoni an'anaviy ravishda bir-biriga bog'langan bir nechta stullarning orqa qismi shaklida amalga oshiriladi. Banketlar va oyoq to'shaklari mashhur. Divanlarning boshi chuqur yumshoq stulga o'xshaydi. Chodir shaklidagi kanoplar yotoqlarning ustiga o'rnatiladi. Sheraton uslubining kech davrida kavisli oyoqlar yana paydo bo'ladi, bu mebeldagi uslub tendentsiyalarining yaqin orada o'zgarishini ko'rsatadi.

Qulaylik, qulaylik, dizaynning ratsionalligi, bo'linishlar muvozanati va asosiy shakllantiruvchi elementlarning nisbatlarining izchilligi, bezakning nafisligi ingliz mebellarini Evropa mamlakatlari, AQSh va Rossiyada mashhur qildi va uning ushbu mamlakatlarda yaratilgan mebel shakliga ta'sirini aniqladi.

Darslikdan foydalanilgan materiallar. afzalliklari: Grashin A.A. Mebelning stilistik evolyutsiyasi bo'yicha qisqa kurs - Moskva: Arxitektura-S, 2007 yil

Biz zamonaviy klassik uslubning kelib chiqishiga murojaat qilamiz

1. Umumiy xususiyatlar

Klassizm hashamat o'rnini egalladi barokko Va rokoko. Bu dabdaba va ulug'vorlikni butunlay rad etishni anglatmaydi, yo'q. Ichki makonning qadr-qimmati va boyligi saqlanib qoladi, lekin ko'proq vazmin va nafis xususiyatlarga ega bo'ladi. Bezatish endi o'zining ko'lami bilan tashrif buyuruvchilarni hayratda qoldirmoqchi emas, balki nafislik va olijanob bezakni namoyish etadi. Rang sxemasida qulay soyalar ustunlik qiladi: oltin, pushti, oq, ko'k va yashil.

Simmetriya ichki makonga muvozanat va qat'iylik beradi.

2. Oddiy shakllar

Ma'rifatparvarlik g'oyalaridan ilhomlangan arxitektorlar va mebel ustalari dizaynni iloji boricha oqilonalashtirishga intildilar. Oddiy va aniq geometrik shakllar, ammo ichki makonni sovuq qilmaydi, chunki mebel bezaklari oltin kashtalar, bezaklar va antiqa naqshlar bilan to'ldiriladi.
Jorj Jeykob tomonidan yaratilgan nozik kreslolar

3. Shift

Shift ichki makonda muhim rol o'ynaydi. Shiva va bezaklar bilan boy bezatilgan, baland va engil, u xonaning umumiy uslubini to'ldiradi.

Ingliz neoklassigi Robert Adam tomonidan yaratilgan shift

4. Yoritish

Chiroqlar va qandillar uchun dekor asosan kristall va qimmatbaho shishadan, shuningdek, bronza, temir, mis va kumushdan yasalgan. Qimmatbaho yog'ochlar, teri va ipak ham ishlatilgan. Sham shaklidagi abajurlar qandilning umumiy siluetini uzaytiradi va tiqilinchni engillashtiradi.

5. Antiqa naqshlar

Bertel Torvaldsen. "Ganimed Zevs burgutini boqmoqda" (1817)

Mashhur va olijanob odamlar uchun tijorat tasvirlarini yaratish jarayonida qadimgi xudolarning tasvirlari ko'pincha prototiplarga aylandi. Ushbu "portretlar" soddaligi va lakonik chiziqlari, befarqligi, kompozitsiyaning uyg'unligi va xotirjamlik bilan ajralib turardi.

Antonio Kanova. Cupid va Psyche (1787-1793, Parij, Luvr)

6. Oltin hamma joyda

Louis XVI, J. G. Beneman uslubidagi ko'krak qafasi

Klassikizm davrida oltin elementlar deyarli har bir mebelda mavjud edi: sandiqlar va byurolar, stullar va ottomanlar, shlyapa qoliplari va to'qimachilik, Lui XVI, xuddi o'zidan oldingilar singari (biz aytib o'tgan edik Lui XIV Barokko haqidagi maqolada) madaniyat va san'atga muhim ta'sir ko'rsatdi. Uning hukmronligi davrida bezaklar yam-yashil va dabdabalidan aniq, qat'iy va uyg'unlikka o'zgardi. Rassomlar antik davrga murojaat qilishadi va oddiy shakllar va aniq chiziqlardan ilhom olishadi. Bugun biz klassitsizm uslubining qat'iyligi va aniqligini ko'rishimiz mumkin minimalizm, bu uning dolzarbligi haqida har qanday so'zlardan ko'ra ko'proq gapiradi.

Klassizm - XVII-XIX asrlarda Yevropa mamlakatlarida keng tarqalgan uslub. Ammo bugungi kungacha u o'z ahamiyatini yo'qotmagan.

Uning o'ziga xos xususiyatlari, ayniqsa, hashamat, nafislik va shu bilan birga olijanob bezaklar bilan birlashtirilgan ma'lum bir cheklovni biluvchilarni o'ziga jalb qiladi.

21-asrning ichki qismidagi klassitsizm o'z an'analarini saqlab qoldi. Hatto hozirgi zamonda ham u ibratli, me’yor va tartibni ko‘rsatib, uning so‘zma-so‘z ma’nosini to‘liq aks ettiradi.

Yaxshiroq fikr uchun, keling, o'tmishga nazar tashlaymiz va uslubning kelib chiqishi, shakllanishi va rivojlanishi tarixi bilan qisqacha tanishamiz.

• Klassizmning tug'ilishi uzoq XVI asr oxirida G'arbiy Evropada sodir bo'ldi. U asta-sekin o'sha paytda keng tarqalgan bo'lgan dabdabali rokoko uslubini siqib chiqara boshladi, u 17-asrning o'rtalariga kelib, o'zining beqarorligi tufayli jiddiy tanqidga uchradi.
• Bundan farqli o'laroq, klassik davrning interyerlari lakonizm, aniqlik va qat'iylik bilan ajralib turardi. Uslub antik davr me'morchiligiga asoslangan bo'lib, u ayniqsa zamondoshlarni o'ziga jalb qila boshladi.
• Bunga, birinchi navbatda, yunon madaniyatiga nisbatan boshqacha qarashning shakllanishi yordam berdi.
• Ko'rib chiqilayotgan uslubning kelib chiqishi Uyg'onish davri arxitekturasining o'zgarishi natijasidir.
• Klassizm 18-asr oʻrtalarida eng yaqqol namoyon boʻldi. Bu vaqtda u o'ziga xos yuksalishni boshdan kechirdi.
• Binolar, saroylar, ibodatxonalar va hatto butun ansambllar qurilgan, ular bugungi kungacha saqlanib qolgan.
• Aholining eng boy qatlamlari o'zlarining ko'chmas mulklarini ushbu uslubda bajonidil bezashgan.
• Klassik uslubdagi olijanob saroyning ichki qismi monumentallik, cheklangan hashamat va simmetriya bilan ajralib turardi.
• Biroq, hamma mamlakatlar ham bir xil tendentsiyalarga ergashmagan - ingliz va frantsuz klassitsizmi biroz boshqacha yo'llardan borgan.

• Inglizlar kech Uyg'onish davri an'analariga tayangan, frantsuzlar esa qisman barokko an'analarini o'zlashtirgan.

• Va hatto bugungi kunda ham zamonaviy interyerda klassitsizm 18-19 asrlarga xos bo'lgan boshqa uslublarning elementlarini o'z ichiga olishi mumkin.

Uslubga kirish

Arxitektura va interyerdagi klassitsizm o'ziga xos, o'ziga xos o'ziga xos xususiyatlarga ega, buning natijasida u o'xshash uslublar orasida ajralib turadi. Biz birinchi navbatda shu narsaga e'tibor qaratamiz.

Xususiyatlari

Klassizm uslubidagi interyer quyidagi xususiyatlar bilan ajralib turadi:

1. Avvalo, bu simmetriya va tartibning ravshanligi. Bundan tashqari, bu nafaqat mebel, yorug'lik, bezaklarni tartibga solishga, balki strukturaning o'zi dizayniga ham tegishli.

Qiziqarli fakt! Uslubning balandligida, o'tish xonalaridagi derazalar va ustunlar bir-biriga qat'iy parallel ravishda (sof nosimmetrik) joylashgan bo'lib, go'yo butun ichki kompozitsiyani qurishning to'g'riligini ta'kidlaydi.

1. Bezaklarni tartibga solishda cheklash. Shu bilan birga, pastel ranglar va minimalizm faqat hashamat va yuqori narxning umumiy taassurotini oshiradi.

1. Klassizm uslubidagi interyer ko'proq to'yinganlar bilan birgalikda engil soyalarning (asosan oq) ustunligi bilan ajralib turadi. Eng ko'p ishlatiladigan ranglar yashil, oltin, ko'k, pushti, jigarrang va binafsha ranglardir.

1. Shakllar to'g'ri. Eng keng tarqalgan kemerli va to'rtburchaklardir.

1. Ichki makonda ustunlar, haykallar va bezaklardan foydalanish dolzarbdir.

1. Tuzilmalar barqarorligi, monumentalligi va massivligi bilan ajralib turadi.

1. Chiziqlar aniq, gorizontal yoki vertikal ravishda takrorlanadi.

1. Xonalardagi derazalar to'rtburchaklar yoki kemerli shaklga ega bo'lishi kerak. Ularning dizayni minimaldir. Ular odatda oq rangga bo'yalgan.

1. Eshiklar baland, 2,8 - 3 metrga etadi. Asosiy rang yana oq rangga ega. Ular sher yoki qadimgi sfenks haykallari bilan bezatilgan bo'lishi mumkin. Asosiy qoidalardan biri o'zgarishsiz qoladi - qat'iylik va geometriklik, haddan tashqari da'vogarlikning yo'qligi.

1. Estetik komponent kam emas, u to'liqlikni qo'shadi. Rasmlar va boshqa san'at buyumlari qabul qilinadi.

Devor va shiftlar

Klassizm - bu yuqorida aytib o'tilganidek, nafis bezak bilan uyg'unlashgan cheklovni nazarda tutadigan ichki uslub.

Devorlar butun atrof-muhitning lakonizmini ta'kidlashi kerak, shuning uchun ularning haddan tashqari yorqinligi va jozibaliligi qabul qilinishi mumkin emas:

• Qoida tariqasida, sirt monoxromatikdir. Amaldagi soyalar engil, pastel. Ideal variant bo'ladi: oq, bej, zaytunning engil soyalari, pushti, ko'k.
• Alohida joylarni bezaklar, rasmlar yoki shlyapalar bilan bezash tavsiya etiladi.
• Devorlarni bezash uchun siz qimmatbaho to'qimachilik yoki vinil devor qog'ozidan foydalanishingiz mumkin.
• Sirt, shuningdek, dekorativ birikmalar bilan gipslangan yoki qimmatbaho mato bilan qoplangan bo'lishi mumkin.
• Barcha devorlarga nisbatan ko'proq to'yingan ranglar bilan sirtni bo'yash orqali xonaning ma'lum bir maydoniga urg'u berilishi mumkin.
• XVIII asrga xos bo'lgan portret yoki landshaft yuzasidagi tasvir eng dolzarb bo'ladi. Antik uslubdagi freskalar ham mos keladi.

Shiftni qor-oq qilish yaxshidir. Bu uni vizual ravishda ko'taradi (bu amaliy va dizayn nuqtai nazaridan yaxshi) va makon illyuziyasini yaratadi.

Eslatma! Klassik uslubdagi interyer dizayni baland shiftli xonalarda eng yaxshi tarzda amalga oshiriladi. Bu juda muhim jihat. Xonaning kvadrat metri uning balandligi kabi muhim emas. Aks holda, qo'llaniladigan uslubning ta'siriga erishib bo'lmaydi.

Shiftlarni tugatish quyidagilar bilan tavsiflanadi:

1. Shivadan foydalanish majburiydir. Ko'pincha u avizoga e'tibor qaratib, shiftning markazida taqdim etiladi.
2. Shiftning perimetri bo'ylab bezak yoki mos naqsh yaratib, xonaning geometrik tabiatini ham ta'kidlashingiz mumkin.
3. Monumental ko'p darajali shift ham yaxshi va eng muhimi, mos echimdir. Uni, masalan, alohida shlyapa elementlarini oltin rangga bo'yash orqali teksturani ta'kidlash orqali bezash mumkin.
4. Ko'p darajali murakkab shift keng xonalarda ustunlar bilan birga foydali ko'rinadi.
5. Oltin va oq ranglarning kombinatsiyasi interyerga qirollik va ehtiyotkor hashamatni qo'shadi.

Amalga oshirishning o'zgaruvchanligi juda keng. Fotogalereya eng qiziqarli dizaynlarni namoyish etadi.

Dekorativ elementlar va interyer buyumlari

Ichki dizayndagi klassitsizm uslubi dekorativ elementlarning mavjudligini talab qiladi. Cheklovga qaramay, ular xonaga ulug'vorlikni beradi. Bunday narsalarni to'g'ri joylashtirish va ishlatish bilan siz 18-asr binosida bo'lish illyuziyasini yaratishingiz mumkin.

Foydalanishga arziydi:

1. Pilasterlar;

1. Yarim ustunlar;

1. Freskalar.

Devorlarga baget bilan bezatilgan muntazam geometrik shakllarning nometalllarini joylashtirishingiz mumkin. Korniş, lambrequinli pardalar, mebel qoplamalari klassitsizm uslubidagi interyerning ajralmas qismidir.

Klassik chinni idishlar va haykalchalar, kitoblar, antiqa buyumlar va rasmlar mavjudligini nazarda tutadi.

Diqqat qilish! Ko'pgina ichki buyumlarni sherning boshi, griffinlar, qushlar, kuboklar, sfenkslar va medalyonlar tasvirlari shaklida shlyapa qo'llash orqali bezash mumkin. Quyidagi turdagi bezaklardan foydalanish mumkin: meander, cymatium, gulchambar.

Ichki makondagi klassitsizm kamin kabi ob'ekt tomonidan ta'kidlanishi mumkin. Tegishli pardozlash bilan siz hatto umumiy uslubni saqlab, unga urg'u berib, dam olish maskani yaratish uchun ham foydalanishingiz mumkin.

Eslatma! Juda ko'p kichik dekorativ elementlarni joylashtirmang. Kichkina haykalcha va ta'sirchan o'lchamdagi zamin vazasini tanlashda ikkinchisini tanlang. Rasmlarni katta o'lchamlarda ham osib qo'ying.

Mebel bilan jihozlash

Ichki makondagi klassitsizm uslubi qimmatbaho yog'och turlaridan, masalan, gilos, yong'oq, kareliyalik qayin va boshqalardan yasalgan qimmatbaho mebellarning mavjudligi bilan tavsiflanadi. Mebeldagi inleyslar juda original, ammo da'vogar emas.

Mebel haqida ko'proq ma'lumot:

• Bunday narsalarni toshlar bilan bezash opsiyasi mutlaqo chiqarib tashlanadi. Lekin zeb-ziynatga ega bo'lish hech qanday zarar qilmaydi.
• Kreslolar va stullar pastga qarab toraygan nozik, oqlangan oyoqlarga ega. O‘rindiqlar va orqa o‘rindiqlar gulli naqshli yuqori sifatli mato bilan qoplangan.
• Mahoganyning bronza bezaklari bilan kombinatsiyasi eng muvaffaqiyatli ko'rinadi.
• Mebel qimmatbaho yog'ochdan yasalgan qo'shimchalarga ega bo'lishi mumkin.
• Bunday interyer buyumlarining umumiy ko'rinishi massivlik, sifatli, yuqori narx va o'ziga xos soddaligi bilan ajralib turadi.

Eslatma! Klassik uslubda kvartira yoki uyni bezashda zamonaviy jihozlarni joylashtirishda qiyinchiliklar paydo bo'lishi mumkin, chunki 18-asrga mos kelmaydigan ko'rinishi bilan u ichki makonning uyg'unligini sezilarli darajada buzishi mumkin. Shuning uchun bu masalaga barcha mas'uliyat bilan yondashish va texnikani malakali ravishda "yashirish" yoki uni "moslash" ga harakat qilish kerak.

Yoritish

Yoritish ham muhim ichki detal hisoblanadi:

• Qandillar massiv. Qoida tariqasida, ular juda ko'p kristalli marjonlarga ega.
• Devorlarga yaltiroq yoki taqlid bilan bezatilgan lampalarni joylashtirishingiz mumkin.

Eslatma! Spot chiroqlar xonaning uslubiga juda mos keladi. Darhaqiqat, 21-asrda interyerda klassitsizmni to'ldirishda zamonaviy elementlardan foydalanish maqbuldir. Axir, 18-asrdagi vaziyatni aniq takrorlash deyarli mumkin emas.

• Antiqa buyumlarga yoki qo'lda ishlangan qandillarga e'tibor bering.
• Sham soyali qandillar juda foydali ko'rinadi. Ikkinchisi kristall bilan birlashtirilgan bronza rangda ajoyib ko'rinadi. Ushbu dizayn varianti faqat interyerning klassik uslubini ta'kidlaydi va o'rta asr atmosferasini yaratadi.
• Gul naqshlari bilan mato bezaklari bilan zamin lampalarini erga qo'yish mumkin.
• Ularni stullar yoniga qo'ying va ular qulaylik yaratadi.
• Yoritish xonaning vizual shakliga va uning rangiga ta'sir qilishi mumkinligini yodda tuting.

Klassizm, imperiya va barokko: bu uslublar qanday bog'liq?

Agar biz klassitsizm haqida gapiradigan bo'lsak, nega barokko va imperiya uslublaridan foydalanish mavzusini ko'tarishga arziydi? Hammasi oddiy va tushunarli. Keling, buni aniqlaylik.

Klassizm va imperiya uslubi

Klassizm va imperiya uslubining interyerlari bir-biri bilan chambarchas bog'liq. Aniqrog'i, imperiya uslubi takomillashtirilgan shakldagi klassitsizm, ya'ni ikkinchisining rivojlanishining yuqori bosqichidagi uslubdir. Uning vatani Frantsiya. Uning paydo bo'lishiga turtki Napoleonning muvaffaqiyatli yurishlari bo'lib, u o'sha paytdagi ijtimoiy hayotning barcha sohalariga ta'sir ko'rsatishi mumkin emas edi.

Imperiya uslubi va klassitsizm o'rtasidagi farq nima? Ichki dizayn nuqtai nazaridan, javob berish juda qiyin. Axir, uslubning o'zgarishi harbiy-siyosiy jarayonlar ta'siri ostida sodir bo'ldi, bu esa o'z izini qoldira olmadi.

• Shuni ta'kidlash kerakki, Empire uslubi klassitsizmning boshqa tomonida turgan barokkoga o'xshash xususiyatlarga ega. U ko'proq bema'nilik va tantanavorlik bilan ajralib turadi.
• Ichki makondagi ranglar yorqinroq, to'yingan bo'lib, klassitsizmning o'ziga xos xotirjamligi va osoyishtaligi yo'qoldi.
• Harbiy yutuqlar tasviri va vatanparvarlik tuyg‘usini oshiruvchi boshqa obrazlar odat tusiga kirdi.

Zamonaviy interyerda Empire uslubini takrorlash juda mumkin. Bundan tashqari, qirralarning jiddiyligi biroz o'chiriladi. Keyinchalik murakkab va tasodifiy dekoratsiyaga, yorqinroq va jozibali soyalarga ruxsat beriladi. Shu bilan birga, klassitsizmning o'ziga xos simmetriyasi va ixchamligini saqlab qolish kerak.

Klassizm va barokko

Klassizm va interyerda barokko ikki qarama-qarshi uslubdir. Mo''tadil, xotirjam, monumental klassitsizm dastlab dabdabali, haddan tashqari yorqin va bema'ni barokko bilan kelisha olmadi.

• Uslubning bunday nomga ega bo'lishi bejiz emas, chunki tarjimada u "g'alati shakldagi marvarid" degan ma'noni anglatadi.
• U quyidagilar bilan ajralib turadi: go'zallik, dinamizm, katta miqdordagi dekoratsiya, shlyapa. Bir so'z bilan aytganda, bu aniq hashamat uslubi.
• Biroq, shunga qaramay, uslublar hatto birlashtirilishi va birlashtirilishi mumkin. Bu, ayniqsa, zamonaviy dizaynlar uchun amal qiladi.
• Axir, professional yondashuv bilan siz hatto mos kelmaydigan narsalarni ham birlashtira olasiz, shu bilan birga ajoyib natijaga erishasiz.
• Uslublarning ba'zi birlashuvi ular paydo bo'lgandan beri kuzatilgan. Bu biz yuqorida aytib o'tgan frantsuz klassitsizmi versiyasiga tegishli.

1. Klassik uslubdagi interyer har doim dolzarb bo'lib qoladi. U asrlar davomida o'z mashhurligini yo'qotmadi va faqat o'z mavqeini mustahkamlamoqda. O'rnatilgan muvaffaqiyat va barqarorlikni ta'kidlash uchun ushbu dizayn uylarni, kvartiralarni va hatto ofislarni bezashda dolzarb bo'ladi.
2. Kvartiraning ichki qismidagi klassitsizm, ayniqsa kichkina, amalga oshirish qiyinroq bo'ladi. Ammo shift balandligi juda kichik bo'lsa, bu fikrdan butunlay voz kechish yaxshiroqdir. Gap shundaki, uslubning o'ziga xos monumentalligini juda cheklangan makonda etkazish qiyin. Biroq, bu muammo qisman tuzatilishi mumkin: zamonaviy klassitsizmni qo'shing.
3. Bunday ichki makon uchun eng yaxshi kompozitsiya radial yoki markazlashtirilgan. Bu shuni anglatadiki, barcha ob'ektlar bir-biriga zanjirli aloqa orqali, xuddi oqayotgandek bog'langandek tuyuladi.
4. Yuqorida aytib o'tilgan texnikani unutmang: tortiladigan mexanizmga ega bo'shliqlar, shkaflar, bloklarni qurish. Bularning barchasi bezatilgan bo'lishi mumkin va shu bilan ko'zga kiruvchi narsalarni mohirlik bilan yashiradi.
5. Ichki makonda ishlatiladigan uslubni ta'kidlash uchun siz grisaille rasmini qo'llashingiz mumkin. U 18-asr atmosferasini imkon qadar ko'proq etkaza oladi.
6. Qimmatbaho yog'och turlarini taqlid qiladigan parket taxtalarini o'rnating. Yunoncha uslubda murakkab naqshli marmar mozaikadan ham foydalanishingiz mumkin.
7. Agar siz hammomni klassik uslubda bezashni istasangiz, ochiq ranglarga ustunlik bering. Bronza kabi qari yoki qoplamali sanitariya-tesisat va asboblarni tanlash yaxshidir. Vannangiz uchun maxsus shaklni tanlashingiz mumkin. Xonaning kattaligiga qarab, u soxta ustunlar bilan bezatilgan bo'lishi mumkin.

Klassizmning stilistik harakati Evropada paydo bo'lgan va 17-19-asrlarda shakllangan. Bu boy va ulug'vor uslub bo'lib, saroylar va zodagonlar uylarining interyerini bezash uchun mo'ljallangan bo'lib, unda antiqa detallar va san'at asarlari - haykallar, haykaltaroshlik, bo'rtma tasvirlar va rasmlardan keng foydalaniladi.

Ichki dizayndagi klassik uslub qat'iy chiziqlar va uyg'unlikni, antiqa nafosat va hashamatli mebellarni birlashtiradi. Binoning atmosferasida hurmat va ulug'vorlik hukm suradi, lekin haddan tashqari da'vosiz.

Devorlarni, polni va shipni bezash faqat olijanob va cheklangan ranglarda yaratilgan va butun kompozitsiya stilistik jihatdan muvozanatlashgan va dekor bilan ortiqcha yuklanmagan. Shu bilan birga, atrofdagi juda keng makon fonida uyg'un tarzda saqlanib qolgan shakllarning simmetriyasini kuzatish mumkin.

Klassizm uslubida, qoida tariqasida, xonaning turli funktsional qismlarini bir-biridan aniq ajratish uchun usullar qo'llaniladi - ya'ni xonalarni qismlarga ajratmaydigan, balki yagona uyg'un rasmni tashkil etadigan alohida zonalar aniqlanadi.

Klassik uslub juda ko'p joy talab qiladi, shuning uchun uni kichik xonalarda qayta tiklash deyarli mumkin emas. Ko'p yorug'lik, havo va bo'sh joy, shuningdek baland shiftlar (3 - 3,5 metrdan yuqori) - bu klassik dizaynni to'g'ri amalga oshirish uchun zarur bo'lgan narsadir.

Uslubning o'ziga xos xususiyatlari.

Ichki makonda klassik uslubni yaratish uchun ba'zi muhim qoidalar va mezonlar mavjud. Xususan, bu devorlar, pollar va shiftlarning pardozlash xususiyatlariga, shuningdek, mebel va dekorativ detallarga tegishli:

• Bezatishda faqat tabiiy materiallardan foydalaniladi - tosh, bronza, qimmatbaho to'qimachilik.
• Shiva elementlari va zargarlik buyumlari keng qo'llaniladi.
• Dekoratsiyadagi antiqa naqshlar.
• Yumshoq gul naqshli pastel soyalarda silliq devorlar.
• Zamin sifatida qimmatbaho parket ishlatiladi.
• Ipak va mato fon rasmi.
• Tabiiy yog'ochdan yasalgan mebel oddiy va qat'iy kontur, lekin shakli juda oqlangan va o'ymakorlik, zargarlik va inley bilan bezatilgan.

Devor bezaklari.

Devorlarni bezash uchun ko'pincha dekorativ gipsning ayrim turlari ishlatiladi yoki devorlarni qoplash uchun qimmatbaho to'qimachilik yoki vinil ishlatiladi. Dekorativ elementlardan foydalanish ham juda o'lchangan bo'lishi kerak, lekin ayni paytda stukko elementlari yoki devor rasmlarini ishlatish muhimdir.

Klassik uslubdagi interyer dizaynida devor bezaklari uchun o'ymakorlik va zargarlik buyumlari bilan bezatilgan tabiiy yog'och panellar mos keladi. Bunday dekorativ elementlar ish ofisini bezash uchun juda mos keladi.

Shiftni tugatish.

Shiftni klassik uslubda bezash vaqt o'tishi bilan ba'zi o'zgarishlarga duch keldi. Va bugungi kunda silliq va toza yuzalar o'rniga, shlyapa elementlari va yaltiroq bilan bezatilgan zamonaviy ko'p darajali shiftlar qo'llaniladi. Aytish kerakki, ular klassitsizm uslubiga juda mos keladi va shuning uchun dizaynerlar orasida katta shuhrat qozongan.

Ichki makonda klassik uslubni yaratish vazifasini soddalashtirish uchun shiftni shunchaki silliq gipslash va shlyapa bilan bezash mumkin, keyinchalik u texnikadan foydalangan holda oltin rangli bo'yoq bilan qoplangan. Bu ichki dizaynga qo'shimcha joziba bag'ishlaydi va olijanob qadimiylik va hurmat muhitini yaratadi.

Zaminni tugatish.

Zamin sifatida qimmatbaho elita yog'och turlaridan tayyorlangan yuqori sifatli parket ishlatiladi. Bunday holda, chiroyli tabiiy yog'och naqshli quyuq soyalarni tanlash yaxshidir.

Eshiklar va derazalar.

Deraza va eshiklarni ishlab chiqarish uchun faqat tabiiy yog'ochdan foydalaniladi va ular qattiq, qattiq taxtalardan tayyorlanishi kerak. Bu atrof-muhitga kerakli hurmatga ega bo'lishga yordam beradi va uy egasining yuqori ijtimoiy mavqeini ta'kidlaydi.

Plastmassa va boshqa turdagi zamonaviy materiallardan tayyorlangan qismlar butunlay chiqarib tashlanadi. Standart plastik derazalar, eshiklar va bo'limlar bo'lmasligi kerak. Antik uslubdagi materiallardan foydalanish maqbuldir.

Mebel

Klassik interyer uslubida yuqori sifatli tabiiy yog'ochdan tayyorlangan mebeldan foydalanish afzalroqdir. Yog'ochdan yasalgan panjaralar va stullar va divanlarning orqa tomonlari ko'pincha inley, yog'och o'ymakorligi va zargarlik bilan bezatilgan.

Biroq, dekorativ elementlarning ko'pligiga qaramay, klassik mebel qat'iy va aniq konturlarga ega va shuning uchun u juda chiroyli bo'lsa-da, sodda va ixcham ko'rinadi.

Yumshoq mebellarni qoplash uchun tabiiy ipak, atlas yoki baxmaldan foydalaning. Bu juda amaliy emas, lekin juda chiroyli va obro'li. Bundan tashqari, haqiqiy teri bilan qoplangan mebel juda foydali ko'rinadi.

Uslubning rang sxemasi.

Klassik interyerni yaratish uchun ko'plab yumshoq va sof ranglar va ularning soyalari qo'llaniladi, ular orasida quyidagilar mavjud:

• oppoq oy
• yumshoq pushti soya
• oltin
• fil suyagi rangi
• sutli oq rang
• shaftoli
• och sariq
• qumli soya

Bundan tashqari, siz yorqin quyuq ranglardan foydalanishingiz mumkin:

• jigarrang
• qora
• ocher soyalari

Ammo to'qimachilik rangida yorqin ranglardan ham foydalanish mumkin:

• qizil
• Bordo
• qip-qizil

chinni

Noyob original rasmlar yoki taniqli rassomlarning rasmlarining yuqori sifatli reproduktsiyalari.

Pardalardagi taroq va rozetlar.

katta hashamatli ramkalarda.

Poytaxtlari bronza bo'lgan ustunlar.

Bo'limlar frizlar va pedimentlar bilan bezatilgan.

Biroq, barcha tafsilotlar umumiy dekoratsiyaga qat'iy mutanosib ravishda joylashtirilishi kerak va hech qanday tarzda ichki qismni ortiqcha yuklamasligi kerak, bu shunchaki nodir va elita narsalar va elementlarning nodir yig'ilgan omboriga aylanadi.

Klassizm uslubidagi interyer dizayni qimmatbaho tabiiy materiallar va hashamatli mebellarning nozik detallarini hisobga olgan holda juda qimmat bo'ladi. Biroq, bu xarajatlar bunga arziydi, chunki klassik uslub uy egasining yuqori maqomini mukammal ta'kidlaydi va atmosferaning o'ziga hurmat va olijanoblik muhitini beradi.

Ko'pgina badavlat fuqarolar kvartiraning ichki qismidagi turli xil uslublarni ko'rib, o'zlarining xohish-istaklari, orzulari va dunyoqarashini ifoda etishga harakat qilishadi. Va klassik yo'nalishning elementlarini o'z ichiga olgan dizayn tobora ommalashib bormoqda. Biroq, sevimli uyingizda klassitsizmning haqiqiy muhitini yaratish uchun siz mebelni ta'mirlash va tanlashda e'tiborga olish kerak bo'lgan ba'zi nuanslarni bilishingiz kerak. Xo'sh, interyerda klassitsizmni qanday amalga oshirish kerak? Bunday uslubni tanlashda muhim rol o'ynaydigan ba'zi asosiy jihatlarga asoslanib, buni qilish juda oson.

Nima klassik bo'lishi mumkin

Har doim topilishi mumkin bo'lgan fotosuratlar odamlarga klassitsizmning umuman qanday ko'rinishini to'liq ko'rsatishi mumkin. Biroq, o'z uyingizni bezashda xavfsiz ishlatilishi mumkin bo'lgan ushbu turdagi mashhur navlarni ko'rib chiqishga arziydi.

Turli mamlakatlardagi klassik yo'nalish o'ziga xos xususiyatlarga ega. Va agar siz uyingizda noyob dizayn yaratmoqchi bo'lsangiz, buni hisobga olish kerak. Misol uchun, frantsuz klassik uslubi ko'p sonli dekorativ elementlardan, zarhal aksessuarlardan va muntazam shakllarning zargarlik buyumlaridan foydalanishni o'z ichiga oladi. Inglizcha yo'nalish o'ziga xos quruqlik bilan ajralib turadi. U hech qanday keraksiz narsalarni o'z ichiga olmaydi. Ammo aynan ingliz klassitsizmi shiftda yaratilgan rasmlar bilan ajralib turadi. ichki makonda faqat tabiiy materiallardan foydalanishni nazarda tutadi, masalan, tosh, yog'och, ipak va hokazo.. Haykallarni yaratish ham xuddi shunday e'tiborga xosdir. Bundan tashqari, shuni unutmasligimiz kerakki, ruscha yo'nalish jilolangan po'latdan yasalgan qismlarga ega bo'lgan mebel qismlaridan foydalanish bilan tavsiflanadi.

Klassik uslubdagi kvartira

Klassizm uslubining interyerdagi aniq afzalliklaridan biri shundaki, bu uslub butunlay boshqa binolarga mos keladi: ofis, mehmonxona, uy va, albatta, kvartira. Ammo klassik ichki elementlarni zamonaviy texnologiyalar bilan uyg'unlashtirish va zamonaviy odamning barcha uy ehtiyojlarini qondirish uchun siz ushbu masalani diqqat bilan o'rganishingiz kerak. Masalan, qattiq shakllar va oddiy rangdagi maishiy texnika - qora yoki oq - klassika bilan yaxshiroq mos kelishini bilish kerak.

Agar pardalar haqida gapiradigan bo'lsak, ular engil bo'lishi kerak, lekin shaffof tulni tanlash yaxshidir. Lyustralar va lampalarni tanlashga alohida e'tibor berilishi kerak, chunki ko'plab yoritish moslamalari klassitsizm uslubiga emas, balki zamonaviy dizaynga qaratilgan. Shisha va billurdan yasalgan qandillar, shuningdek, oqlangan ranglarning tabiiy matolaridan foydalangan holda chiroqlar va soyalar interyerda o'rinli bo'ladi.

Umuman olganda, atributlarga qimmatbaho yog'och turlaridan yasalgan mebellar va haqiqiy teri, brokar yoki baxmaldan qilingan qoplamalar kiradi. Shiva qoliplari, rasmlar va qimmatbaho parket klassik atmosferani yaratishga yordam beradi.

Yashash xonasini bezatish

Klassizmga qarshi turish uchun uni to'g'ri mebel bilan jihozlashingiz kerak. Buning uchun turli xil antiqa divanlar, kreslolar, shkaflar va shkaflar mos keladi. Klassik naqshli mehmon xonasi uchun parketni tanlash yaxshidir. Devorlarga mos keladigan rang sxemasiga kelsak, bu erda pushti, sariq, jigarrang va shaftoli kabi issiq ranglar mos keladi. Umumiy uslub yoki mato fon rasmi bilan mos keladigan rasm devorlarda juda yaxshi ko'rinadi.

Yashash xonasida mebel juda ko'p bo'lsa, devorlarni tekis yoki ko'zni qamashtirmaydigan kichik naqsh bilan qilish yaxshiroqdir. Xonaning o'zi kichik va katta bo'lsa, devorlarda katta naqsh, lekin yorqin elementlarsiz o'rinli bo'ladi.

Yashash xonasida shiftni bezash

Shiftni boshqa ichki elementlar bilan uyg'un tarzda birlashtirish uchun uni rozet, shlyapa yoki qolip yordamida oq rangda bajarish kerak. Yashash xonasida yorug'likning asosiy manbai sifatida shiftning markazida joylashgan qandilni ishlatish yaxshiroqdir. Bundan tashqari, katta xona uchun katta qandil mos keladi. Juda yaxshi yechim - sham shaklida qilingan soyalar bilan yoritish moslamalari. Ushbu parametr ham asosiy yoritish sifatida, ham devorlarga o'rnatiladigan qo'shimcha yoritish sifatida ishlatilishi mumkin.

Ixtiyoriy aksessuarlardan foydalanish

Chiroyli yog'och ramkalardagi oilaviy fotosuratlar interyerda klassitsizmni ta'kidlashga yordam beradi. Ular devorga osib qo'yilishi va stol yoki shkafga joylashtirilishi mumkin.
Va, albatta, klassik interyerning asosiy elementlaridan biri bo'lgan kamin haqida unutmang. Aytgancha, kamin bilan yashash xonasining dizayni haqida o'ylashni boshlash va boshqa komponentlarni tanlashda unga e'tibor qaratish yaxshiroqdir.

Yotoq xonasini bezatish

Albatta, yotoqxonaning ichki dizaynidagi klassizm asosiy rol o'ynaydigan to'shakka urg'u beradi. Shuning uchun, u katta bo'lishi kerak, baland, chiroyli boshcha va o'yilgan oyoqlari bo'lishi kerak. Bundan tashqari, turli lentalar, qo'shimcha yostiqlar va hatto soyabon ham ortiqcha bo'lmaydi. Yotoq xonasi - bu juda ko'p mebel bo'lmasligi kerak bo'lgan xona, ammo klassik interyerning to'laqonli qiyofasini yaratish uchun siz karavotning yon tomonlariga choyshablar, turli xil puflar va kichkina kiyim-kechaklarni qo'yishingiz kerak. stol.

Yotoq xonasi uchun mebelni tanlashingiz kerak, shunda xonada bitta uslub osongina o'qiladi. Shu sababli, o'ymakorlik, yaltiroq va boshqa pardozlash elementlari bilan yuqori sifatli yog'ochdan tayyorlangan variantlar dolzarb bo'ladi. Mebel qoplamasi uchun ham haqiqiy charm, ham kashtado'zlik va boncuklar bilan materiallardan foydalanish mumkin. Yotoq xonasida dam oluvchilarni quyosh nurlaridan yaxshi himoya qiladigan og'ir pardalardan foydalanish juda o'rinli bo'ladi. Tulga kelsak, u yotoqning rangi va tuzilishiga mos kelishi ma'qul.

Devorlarni qanday rang sxemasida bezashingiz mumkin?

Yotoq xonasidagi devorlarning rangi boshqa xonalardagi kabi cheklangan bo'lmasligi kerak, shuning uchun siz ko'k, zaytun, bej va och yashil ranglardan xavfsiz foydalanishingiz mumkin. Yoritish haqida gapirganda, yotoqxonada markazda qandilni osib qo'ymaslik kerakligini ta'kidlash kerak. Xonaga devorlarning perimetri bo'ylab teng ravishda joylashtirilishi va bu rasmni to'shak yonidagi stol chiroqi bilan to'ldirishi kerak bo'lgan oqlangan shamshirlar xonaga haqiqiy klassika teginishini beradi.

Apliklarni tanlashda siz frantsuz klassizmiga e'tibor berishingiz kerak. Boshqacha qilib aytadigan bo'lsak, shisha va kristalldan iborat bo'lgan modelni tanlash kerak, shuningdek, yaxshisi, oltin qoplamali metall asosda.

Klassik uslubda bezatilgan ofis

Ofis - bu kvartiraning bir qismi bo'lib, u o'zining mavjudligi bilan klassika muhitini yarata boshlaydi, ammo interyerda klassitsizm to'liq bo'lishi uchun mebel va pardozlash materiallarini to'g'ri tanlash kerak. Siz stoldan boshlashingiz kerak, bu, albatta, ofis interyerining muhim elementi. Stol tabiiy yog'ochdan yasalgan bo'lishi kerak, katta stol usti va ikkita shkafga ega bo'lishi kerak. Bundan tashqari, teri va ipdan foydalanish ortiqcha bo'lmaydi.

Kvartira egasi o'tiradigan stul stolga to'g'ri kelishi kerak: katta, qulay, yog'och asosda charmdan yasalgan.

Shuningdek, ofisda siz stul uslubiga mos keladigan divan va bir nechta turli xil shkaflarni qo'yishingiz kerak. Kerakli qog'ozlar va barni saqlash uchun yopiq shkafdan foydalanish o'rinli bo'lardi, lekin uning javonlarini taniqli mualliflarning kitoblari, chiroyli jildlangan jildlar, ensiklopediyalar va ofisning klassik qiyofasini ta'kidlaydigan boshqa adabiyotlar bilan to'ldirish uchun ochiq mebel kerak. Xonaning devorlari va katta ochiq joylarini jigarrang va bej soyalarda qilish tavsiya etiladi, tafsilotlar esa yashil, bordo yoki quyuq ko'k ranglarda tanlanishi mumkin.

Yorug'lik manbai sifatida shisha soyali stol chiroqidan foydalanish yaxshidir, shuni ta'kidlash kerakki, ofis uchun mebel dizayni boshqa xonalarga qaraganda biroz qattiqroq bo'lishi kerak.

Oshxonadagi klassik elementlar

Oshxona interyeridagi klassitsizm uslubi tobora ommalashib bormoqda va buning sababi nafaqat go'zallik, balki oshxonada ko'p soat sarflaydigan ayollar uchun amaliy ahamiyatga ega. Klassik oshxonada ko'plab foydali qismlar, javonlar va shkaflar, shuningdek, qulay ish yuzasi va ovqatlanish joyi uchun etarlicha katta joy mavjud.

Qolgan xonalarda bo'lgani kabi, oshxona tinch va yumshoq ranglarda bajarilishi kerak, garchi butunlay boshqa ranglardan foydalanish mumkin. Mebelga kelsak, faqat tabiiy materiallardan tayyorlangan variantlar, masalan, qimmatbaho yog'och, teri va boshqalar mos keladi. Zamin uchun siz parket yoki keramik plitkalardan foydalanishingiz mumkin. Oshxona ichki qismida matoning kichik foizi bo'lishi kerak. Ichki makonda klassitsizmni to'ldirish uchun chiroyli idishlarni ochiq javonlarga qo'yish ortiqcha bo'lmaydi. Fotosuratlar, klassik rasmlar va boshqa ko'plab dekorativ elementlar ham ajoyib bezak bo'lib xizmat qiladi.

Klassik oshxonada yoritishni yaratish

Yoritish masalasini xonaning markaziga osib qo'yilishi kerak bo'lgan shisha yoki kristalli qandil bilan hal qilish tavsiya etiladi. Maishiy texnika oshxonaning uslubiga iloji boricha mos kelishi uchun ularni mebel bilan birlashtirish yaxshiroqdir. Bu klassik oshxonaning eng uyg'un qiyofasini yaratishga yordam beradi.

Yuqori sifatli klassik ichki makonga ega bo'lgan kvartira har doim egasining imidji uchun ishlaydi, chunki u muqarrar ravishda uning mustahkamligi va boyligini ta'kidlaydi. Kvartiraning ichki qismidagi turli uslublar ko'pincha bir-biri bilan aralashtirilishi mumkin. Va bu qadam bilan egalari o'zlarining noyob issiqlik va qulaylik muhitini qayta tiklashga harakat qilmoqdalar. Biroq, klassitsizm har qanday fantaziyani boshqa harakatlarga xos bo'lgan elementlardan foydalanmasdan amalga oshirishga qodir.

Xulosa

Kvartiraning ichki qismidagi turli xil uslublar (fotosuratlar buni tasdiqlashi mumkin) uyga ma'lum bir lazzat qo'shishi mumkin. Shuning uchun dizaynni yaratish jarayoniga to'liq yondashishga arziydi.