Šį kūrinį praėjusio amžiaus 21 parašė Sergejus Aleksandrovičius Jeseninas. Tuo metu trokštančiam poetui buvo tik dvidešimt šešeri. Nuolatinės problemos ir kylanti gyvenimo patirtis paskatino jį kurti šedevrus liūdnomis temomis, tekstuose pasirodė filosofinių minčių apie būties esmę ir gyvenimo proceso laikinumą.

Smulkesnės pastabos poeto kūryboje atsirado gana anksti, nes jis dar nebuvo nugyvenęs nė pusės paprasto žmogaus gyvenimo ir jau buvo pradėjęs kalbėti apie mirties galimybę. Poetas šiuo klausimu turėjo savo asmeninę nuomonę. Tokių filosofinių minčių egzistavimą Jeseninas paaiškino paprastai: „Tikras poetas privalo galvoti apie mirtį, tik ją prisiminęs gali ypatingai pajusti gyvenimo svarbą...“

Nesigailiu, neskambinu, neverkiu,
Viskas praeis kaip dūmai nuo baltų obelų.
Nuvytęs aukse,
Aš nebebūsiu jaunas.

Dabar tu nebesiginsi tiek daug,
Širdį palietė šaltukas,
Ir beržo chintz šalis
Tai nesugundys jūsų klaidžioti basomis.

Klajojanti dvasia! tu vis rečiau
Tu sužadini savo lūpų liepsną.
O mano prarasta gaiva,
Akių riaušės ir jausmų antplūdis.

Dabar tapau šykštesnis savo troškimuose,
Mano gyvenimas! ar as sapnavau tave?
Tarsi būčiau klesti ankstyvas pavasaris
Jis jojo ant rožinio žirgo.

Mes visi, visi šiame pasaulyje esame gendantys,
Iš klevo lapų tyliai liejasi varis...
Tebūnie palaimintas amžinai,
Kas atėjo suklestėti ir mirti.

Sergejui Jeseninui pavyko sukurti atsivertimo iliuziją, tai iš karto aišku perskaičius pirmąsias eilutes. Pažymėtina, kad kūrinio intonacija kuriama išpažinties forma, kur galima atsekti konfidencialų kreipimąsi į skaitytoją. Poetas perteikia visą savo sielos liūdesį, atsisveikina ir dėkoja viskam aplinkui už suteiktą galimybę gyventi žemėje.


Viso eilėraščio metu karts nuo karto išsilieja įvairūs ryškūs jausmai ir spaudimas, tiesiog sužavi skaitytoją. Frazės paprastos ir nuoširdžios, todėl gali užkariauti ir sužavėti net patį skrupulingiausią žmogų. Autorius stengėsi sukurti įvaizdį, kuriame derėtų žmogaus siela, jo jausmai ir natūralus gamtos charakteris.

Kas daro eilėraštį išskirtinį?

Įprasta, kad Sergejus Jeseninas savo darbuose naudoja visą spalvų paletę. Ne visi to meto poetai turėjo šią savybę. Autorius eilutėse panaudojo daug atspalvių, pavyzdžiui:

♦ „...beržų smėlynų šalis...“;

♦ „...lūpų liepsna...“;

♦ „...garsus ankstyvas rytas...“;

♦ „...rožinis arklys...“.


Tokių frazių eilėraščio eilutėse yra labai daug ir jos vartojamos tinkamai. Spalvų gama sukurta taip, kad vaizdingu charakteriu galėtų perteikti subtiliausias nuotaikas, o kartu ir dvasingumą.

Daugelis pasmerks šias eilutes ir bus visiškai neteisūs. Pavyzdžiui, eilėraštį analizuojantys žmonės gali manyti, kad rožinės spalvos naudojimas čia būtų visiškai netinkamas, nes jis yra neišraiškingas ir gana tarpinis, praskiesta savybėmis. Tačiau Jeseninas šiuos dažus sugebėjo perteikti taip, kad aplink juos susiformavo aiškus išraiškingumas. Anot poeto, tik rožinė spalva gali perteikti visus tuos jausmus, kurie siejami būtent su jaunyste, jaunyste, grožiu ir gaivumu. Nepamirškite apie „rožinius akinius“, kurie asocijuojasi su ramybe, jaunyste ir nepatyrimu.

Eilėraštis turi savotišką dainos kokybę. Muzikalumo idėja skamba kiekvienoje eilutėje. Poetas naudoja daugybę visokių palyginimų, metaforų ir kuria išskirtinį formų grožį. Visa tai naudojama siekiant kuo išsamiau ir giliau išreikšti ypatingus išgyvenimus ir jausmus. Čia vartojamos frazės apie praeitį, dabartį, taip pat liūdnos mintys apie ateitį. Tokios savybės leidžia sukurti dvasinio rudens vaizdą.

Pastebėtina, kad filosofiniai motyvai dažniausiai sutinkami tarp poetų suaugus, tačiau pasitaiko ir išimčių. Toks ryškus pavyzdys yra Sergejus Aleksandrovičius Jeseninas, kuris savo gyvenimo kelionę baigė labai anksti, būtent trisdešimties metų.

Daugeliui skaitytojų kyla klausimas: „Kas privertė žmogų jauname amžiuje permąstyti savo trumpą gyvenimą? Šiuo klausimu yra daug nuomonių. Tikriausiai jautė beviltiškumą ir paklausos stoką realiame pasaulyje, kuris nuolat kinta ir stebina savo vystymosi greičiu, tampantis „geležine“. Bet poetas savo kūryboje nepraranda gyvumo, nuolat naudoja gyvus vaizdinius. Kūrinys „Negailiu, neskambinu, neverkiu...“ – tai poezija, dainuojanti apie gyvąjį ir dvasinį pasaulį.

Eilėraščio „Nesigailiu, neskambinu, neverkiu...“ analizė.

Sergejaus Yesenino kūryba įdomi ir elegantiška. Tai leidžia pajusti tikrąją jausmų prigimtį, kuri atsekama beveik visuose poeto kūriniuose. Čia yra ypatingas ryšys tarp poeto ir senovės rusų literatūros tradicijų.

Pati eilutė „Aš nesigailiu, neskambinu, neverkiu...“ yra neigiamų aspektų pakartojimas, ir tris kartus. Tai savotiška gradacija, leidžianti padidinti poetinės kalbos modelių emocijas. Būtent ši frazė leidžia skaitytojui suprasti, kad pagrindinė eilėraščio tema yra nuolankumas ir lemtingų veiksmų esmės priėmimas.

Tai pažįstama kiekvienam krikščioniui, nes neigimas ir priėmimas jau yra tradicija tarp žmonių, kurie pasiruošę viską suvokti taip, kaip yra iš tikrųjų, nesigailėdami ir niekam nepriekaišdami dėl to, ką padarė. Visa tai eilėraščiui suteikia aforistinės savybės, t.y. Kiekvienoje eilutėje yra originalių minčių ir apmąstymų, kurie gali išreikšti Rusijos žmonių išmintį, susiformavusią per daugelį amžių. Pavyzdžiui, frazė „...Viskas praeis kaip baltų obelų dūmai...“ yra labai aiški ir įdomi.

Pažymėtina, kad eilėraštis pateikiamas įvairiausių atspalvių ir spalvų. Jame naudojama ir balta spalva (dūmai), ir auksinis lapijos vytimas, rodantis rudens metų laikotarpį. Visuose tuo metu sukurtuose Yesenino darbuose atsekama spalvota tapyba - tai būdingas rašymo tipologijos bruožas. Kai kurie dalykai atrodo pernelyg sudėtingi ir gali būti analizuojami įvairiai, pavyzdžiui, „...garsus ankstyvas rytas...“ arba „...rožinis arklys...“


Beveik kiekvienoje kūrinio eilutėje slypi nuolatinis apgailestavimas, kad jaunystės jau nebėra ir laukia tik liūdna ir nuobodi ateities monotonija. Tekste yra frazių, kurios apie tai tiesiog rėkia:

„...O, mano prarasta gaiva, akių laukiškumas ir jausmų antplūdis!...“


Kad eilėraštis suteiktų ypač įspūdingą emociją ir pasitikėjimą, be retorinių kreipimųsi, tekste autorius pasitelkia įvairius retorinius klausimus apie gyvenimiškas situacijas, pavyzdžiui:

„...Mano gyvenimas? O gal aš svajojau apie tave?...


Toliau tekste pateikiamas sudėtingas atsakymas į pateiktą klausimą. Autorius naudoja daugybę skirtingų epitetų, kurie iš pirmo žvilgsnio gali pasirodyti „fantastiški“, tačiau turi savo išskirtinę reikšmę. Jeseninas atkreipia dėmesį į tai, kad nereikėtų žiūrėti į gyvenimą pernelyg lengvabūdiškai, kad anksčiau ar vėliau žmogus pamatys šviesą ir pajus atšiaurią realaus pasaulio tikrovę.

Pažymėtina, kad, kaip ir daugelis kitų filosofinės krypties kūrinių, šis kūrinys turi išpažinties pobūdį. Jeseninas kurdamas naudojo trochėjinį pentametrą, kurį papildo tiksliausi rimai. Jo garsas yra neskubus ir išmatuotas, be pernelyg sudėtingos paslėptos potekstės. Autorius, atsisveikindamas su jaunyste poezijoje, sukuria jausmą, kad netrukus išeis visam laikui. Tai ypač akivaizdu eilutėse:

„...Blukęs auksu, aš nebebūsiu jaunas...“


Čia, kaip ir visame kūrinyje, jaučiamas žmogaus prigimties ir prigimtinio natūralumo susiliejimas. Ir tai suprantama, nes autorius perteikia skaitytojui mintį, kad jaunystė blėsta, lygindama jo būklę su medžiais, kurie negali amžinai išlikti jauni ir gražūs. Šios eilutės atskleidžia ypatingą nusivylimą, kurį jis jautė per visą savo gyvenimą.

Paskutinės eilėraščio eilutės apibūdina poeto apreiškimus, kurie skamba kaip nuolankus esmės pripažinimas. Tai rodo, kad tik išmintingas žmogus gali ramiai priimti pasitraukimą iš realaus pasaulio.

Skaito R. Kleineris

S. Jeseninas.

Sergejus Klyčkovas.

Nesigailiu, neskambinu, neverkiu.
Viskas praeis kaip dūmai nuo baltų obelų.
Nudžiūvo auksu padengtas,
Aš nebebūsiu jaunas.

Dabar tu nebesiginsi tiek daug,
Širdį palietė šaltukas,
Ir į beržo chintzų žemę
Jums nekils pagundos klaidžioti basomis.

Klajojanti dvasia, tu vis rečiau
Tu sužadini savo lūpų liepsną -
O mano prarasta gaiva
Akių riaušės ir jausmų antplūdis!

Dabar savo noruose tapau šykštesnė.
Mano gyvenimas, ar aš svajojau apie tave,
Tarsi būčiau pavasaris, anksti aidi
Jis jojo ant rožinio žirgo.

Mes visi, visi šiame pasaulyje esame gendantys,
Varis tyliai liejasi iš klevo lapų -
Tebūnie palaimintas amžinai,
Kas atėjo suklestėti ir mirti!

Skaito R. Kleineris

Sergejus Antonovičius Klyčkovas (šeimos kaimo slapyvardis, kartais vartojamas kaip pseudonimas – Lešenkovas; 1889 m. liepos 1 d. (13), Dubrovkai, Tverės provincija – 1937 m. spalio 8 d.) – rusų ir sovietų poetas, prozininkas ir vertėjas.

Yeseninas Sergejus Aleksandrovičius (1895-1925)
Yeseninas gimė valstiečių šeimoje. 1904–1912 m. mokėsi Konstantinovskio Zemstvos mokykloje ir Spas-Klepikovskio mokykloje. Per tą laiką jis parašė daugiau nei 30 eilėraščių ir sudarė ranka rašytą rinkinį „Sergančios mintys“ (1912), kurį bandė išleisti Riazanėje. Rusų kaimas, Vidurio Rusijos gamta, žodinis liaudies menas, o svarbiausia – rusų klasikinė literatūra stipriai paveikė jauno poeto formavimąsi ir vadovavo jo prigimtiniam talentui. Pats Jeseninas skirtingais laikais įvardijo skirtingus šaltinius, kurie maitino jo kūrybą: dainas, kūrybą, pasakas, dvasines eilėraščius, „Igorio kampanijos pasaką“, Lermontovo, Kolcovo, Nikitino ir Nadsono poeziją. Vėliau jam įtakos turėjo Blokas, Kliujevas, Belijus, Gogolis, Puškinas.
Iš 1911–1913 m. Jesenino laiškų išryškėja sudėtingas poeto gyvenimas. Visa tai atsispindėjo jo lyrikos poetiniame pasaulyje nuo 1910 iki 1913 m., kai jis parašė daugiau nei 60 eilėraščių ir eilėraščių. Reikšmingiausi Jesenino kūriniai, atnešę jam vieno geriausių poetų šlovę, buvo sukurti praėjusio amžiaus 2 dešimtmetyje.
Kaip ir bet kuris didis poetas, Jeseninas yra ne beatodairiškas savo jausmų ir išgyvenimų dainininkas, o poetas ir filosofas. Kaip ir visos poezijos, jo tekstai yra filosofiniai. Filosofinė lyrika – tai eilėraščiai, kuriuose poetas kalba apie amžinas žmogaus būties problemas, veda poetinį dialogą su žmogumi, gamta, žeme, Visata. Visiško gamtos ir žmogaus susiliejimo pavyzdys yra eilėraštis „Žalia šukuosena“ (1918). Vienas vystosi dviem plotmėmis: beržas – mergaitė. Skaitytojas niekada nesužinos, apie ką šis eilėraštis – apie beržą ar mergaitę. Nes žmogus čia prilyginamas medžiui – rusiško miško grožiui, o ji – kaip žmogus. Beržas rusų poezijoje yra grožio, harmonijos ir jaunystės simbolis; ji šviesi ir skaisčia.
Gamtos poezija ir senovės slavų mitologija persmelkia tokius 1918-ųjų eilėraščius kaip „Sidabrinis kelias...“, „Dainos, dainos, ką tu šauki?“, „Išėjau iš namų...“, „Auksinis“. lapai sukosi...“ ir kt.
Paskutiniųjų, tragiškiausių metų (1922 - 1925) Jesenino poezija paženklinta harmoningos pasaulėžiūros troškimu. Dažniausiai dainų tekstuose jaučiamas gilus savęs ir Visatos supratimas („Nesigailiu, neskambinu, neverkiu...“, „Aukso giraitė atkalbėjo...“) , „Dabar po truputį išvykstame...“ ir kt.)
Vertybių eilėraštis Yesenino poezijoje yra vienas ir nedalomas; viskas jame yra tarpusavyje susiję, viskas sudaro vieną „mylimos tėvynės“ paveikslą visomis jos atspalvių įvairove. Tai aukščiausias poeto idealas.
Miręs būdamas 30 metų, Yeseninas paliko mums nuostabų poetinį palikimą, ir kol gyvuoja žemė, poetui Yeseninui lemta gyventi su mumis ir „visa savo esybe dainuoti poete šeštoje žemės dalyje. su trumpu pavadinimu „Rus“.

Nesigailiu, neskambinu, neverkiu,
Viskas praeis kaip dūmai nuo baltų obelų.
Nuvytęs aukse,
Aš nebebūsiu jaunas.

Dabar tu nebesiginsi tiek daug,
Širdį palietė šaltukas,
Ir beržo chintz šalis
Tai nesugundys jūsų klaidžioti basomis.

Klajojanti dvasia! tu vis rečiau
Tu sužadini savo lūpų liepsną
O mano prarasta gaiva
Akių riaušės ir jausmų antplūdis!

Dabar tapau šykštesnis savo troškimuose,
Mano gyvenimas, ar aš svajojau apie tave?
Tarsi būčiau klesti ankstyvas pavasaris
Jis jojo ant rožinio žirgo.

Mes visi, visi šiame pasaulyje esame gendantys,
Iš klevo lapų tyliai liejasi varis...
Tebūnie palaimintas amžinai,
Kas atėjo suklestėti ir mirti.

Yesenino eilėraščio „Aš nesigailiu, neskambinu, neverkiu“ analizė

Iki 20-ųjų pradžios. Jesenino kūryboje pradeda ryškėti filosofiniai apmąstymai apie savo gyvenimo prasmę, ilgisi negrįžtamai praeities jaunystės, iššvaistytos. Poetas jau buvo patyręs rimtų kančių ir nesėkmių, buvo tiesioginis audringų Rusijos istorijos įvykių liudininkas. Nesėkminga santuoka su Z. Reichu liko praeityje. Jesenino santykiai su sovietų valdžia nesiklosto gerai. Jaunasis poetas rimtai galvoja apie neišvengiamą mirtį.

Mažai kas žino, kad eilėraštį „Nesigailiu, neskambinu, neverkiu“ (1921) Jeseninas parašė šeštojo „Mirusių sielų“ skyriaus lyrinės įžangos įspūdį. Poetas pripažino, kad teigiamus atsiliepimus apie kūrinį reikėtų vienodai priskirti abiems.

Eilėraštis persmelktas liūdnos nuotaikos. Būdamas tik 26 metų, Yeseninas jaučia, kad jo jaunystė dingo amžiams. Jaunatviškos svajonės ir viltys niekada nepasikartos. Gyvenimas tampa lėtu „išnykimu“. Autorius supranta, kad jo jausmai ir troškimai prarado jėgą ir aštrumą. Jis jaučia, kad vis rečiau „valkata dvasia“ verčia daryti neapgalvotus veiksmus, kurie, nors ir sukelia rūpesčių, leidžia gyventi visavertį, turtingą gyvenimą.

Praėję metai prabėgo labai greitai, jie yra tarsi trumpalaikė svajonė. Dabar nieko negalima pakeisti ar pataisyti.

Eilėraščio pabaigoje Jeseninas pereina prie konkretaus mirties apmąstymo. Jei anksčiau ji jam atrodė kaip kažkas tolima, su juo nieko bendro neturinti, tai dabar jos siluetas kasmet išryškėja vis aiškiau. Poetas supranta, kad šlovė ir šlovė jo neišgelbės nuo neišvengiamos pabaigos, prieš kurią visi lygūs. Paskutinės eilutės vis dar optimistiškesnės: Jeseninas laimina aukštesnes jėgas, leidusias jam ateiti į šį pasaulį „klestėti ir mirti“.

Giliai filosofiniame kūrinyje yra daug išraiškingų priemonių. Liūdną nuotaiką poetas pabrėžia epitetais: „pamestas“, „gendantis“. Naudojamos metaforos labai liečiančios ir originalios: „rūko baltos obelys“, „beržų žirgų žemė“ ir kt. Autorius savo nerūpestingą jaunystę lygina su lenktynėmis „ant rožinio žirgo“. Finale Yeseninas pateikia stulbinamo grožio leksinę konstrukciją: lėtas žmogaus gyvybės nykimas – varis, besiliejantis „iš klevo lapų“.

Eilėraštis „Aš nesigailiu, neskambinu, neverkiu“ yra Jesenino filosofinės lyrikos pavyzdys. Tai vienas pirmųjų eilėraščių, kuriame poetas užsimena apie savižudybės galimybę.

Kūrinį autorius sukūrė 1921 m., būdamas 26 metų. Šis faktas ypač įdomus atsižvelgiant į tai, koks stiprus filosofinis liūdesys dėl prarastos jaunystės yra persmelktas eilėraščio. Tačiau geriau pažinus autoriaus mintis, viskas stoja į savo vietas: „...tik prisimindamas mirtį poetas gali ypač aštriai pajusti gyvenimą...“ – sako Jeseninas viename iš savo pasirodymų viešumoje.

Pagrindinė eilėraščio tema

Pagrindinė eilėraščio mintis – gyvenimo laikinumas, Jeseninas apgailestauja, koks trumpas žmogaus gyvenimas, ir tuo pačiu dėkingas už galimybę jį nugyventi šviesiai ir gražiai. Skaitytojui atrodo, kad autorius atsisveikina su juo ir su gyvenimu, apibendrindamas savotišką išvadą. Jis sako, kad niekas neprivers drebėti „šalčio paliestos širdies“.

Čia viskas paprasta nuo pirmo iki paskutinio skiemens, kaip ir kituose Yesenino kūriniuose, nėra paslėptos prasmės ar dvigubo dugno. Autorius su švelniu liūdesiu prisimena senus laikus „Mano gyvenimas, ar aš svajojau apie tave?
Tarsi būčiau klestintis ankstyvas pavasaris
Jis jojo ant rožinio žirgo“. Jis tarsi užsimena skaitytojui: sustok ir pagalvok, nes nespėjus atsigręžti, tavo gyvenimas nugyventas, o tau nieko nebeliko nei priekyje, nei už nugaros.

Blukimo ir žmogaus nuosmukio tema paprastai yra labai sudėtinga ir gili. Tai dar kartą pabrėžia autoriaus prigimties gilumą, melancholišką temperamentą ir polinkį į filosofinius apmąstymus. Yeseninas švelniai veda mus prie to, koks apskritai yra žmogaus tikslas žemėje. Jis klausia savęs ir skaitytojo: kodėl mes gyvename žemėje?

Eilėraščio struktūrinė analizė

Kūrinio struktūra yra eilėraščio – monologo. Savo liūdnas mintis autorius išsako nematomam pašnekovui. Jam tai savotiška išpažintis, atverianti skaitytojui sielą, jis tikisi iš savo pusės sulaukti gilaus atsako ir empatijos. Būtent ši konfidenciali pasakojimo intonacija, minčių pateikimo formos paprastumas taip paliečia skaitytoją ir verčia susimąstyti apie savo gyvenimą.

Autoriaus minties išreiškimo būdas yra priešingas: Jeseninas pavasarį ir rudenį supriešina jaunystę ir brandą. Gamtos rudenį Jeseninas lygina su žmogaus gyvenimo nuosmukiu: „Išvytęs aukse, aš nebebūsiu jaunas“. Šiame eilėraštyje ryškiai matomos poeto liaudiškos šaknys, tačiau net ir liaudies kalba čia yra organiškai įsirėžusi ir tik suteikia kūriniui daugiau išraiškingumo ir vientisumo.

Daugelis kritikų atkreipia dėmesį į nuostabų skiemens muzikalumą: ir iš tikrųjų atrodo, kad eilutės teka kaip švelni daina. Jesenino „valkatoji dvasia“ šiame eilėraštyje išsiveržia ištisai, savo emocijoms išreikšti jis žavingai naudoja gamtos vaizdus. Puikiai parinktos metaforos skaitytojo vaizduotėje vaizduoja, viena vertus, atskirą, nepanašų į nieką pasaulį, kita vertus, jos labai glaustai ir tiksliai apibūdina mūsų akims mielą Rusiją. „Beržo smėlinuko šalis“, „anksti skambanti“, „klaidžioti basomis“, „baltų obelų dūmai“ - visa tai padeda prisiminti ir pajusti didžiules Rusijos platybes, tiesiogine prasme kvėpuoti gimtuoju oru.

Išvada

Finale eilėraštis persmelktas nuolankumo ir ramybės dvasios, autorius priima tai, ką jam paruošė likimas, dėkoja gyvenimui už tai, kas buvo ir kas dar gali būti: „Palaimintas tau atėjusiame amžiuje. ir mirti“.

Pasakojimo metu autorius apmąsto, kiek klaidų padarė, nes Jeseninas visiems buvo žinomas kaip kilnus peštynės ir girtuoklis. Būtent todėl, kad būdamas toks jaunas gyvenime patyrė tiek daug, iš jo gimsta išties gilios ir nuoširdžios linijos. Čia girdime aiškią atgailą, nusivylimų ir gyvenimo praradimų skausmą. Tačiau nieko negalima pakeisti, o pats gyvenimas viską sustatys į savo vietas, nes, anot Yesenino, „visi šiame pasaulyje esame gendantys“.

Nesigailiu, neskambinu, neverkiu, Viskas praeis kaip dūmai nuo baltų obelų. 1921

Aukse nuvytęs, nebebūsiu jaunas.

Dabar tu nebeplaksi tiek daug, Širdį palietė šaltukas, O beržų smėlynų šalis basomis klaidžioti nevilios.

Klajojanti dvasia! Vis rečiau pajudinate lūpų liepsną.

O mano prarasta gaiva, akių šėlsmas ir jausmų potvynis.

Ar aš dabar tapau šykštesnė savo troškimuose, gyvenime? O gal aš svajojau apie tave?

Paprastai eilėraštyje pabrėžiamas pirmasis ir paskutinis eilutės žodžiai dėl jų padėties. Didesnį vaidmenį eilėraštyje turėtų atlikti žodis, kuris užbaigia visą tekstą - „paskutinis taškas“. Šiame eilėraštyje situacija kitokia. Nors iš tikrųjų eilėraštis baigiasi žodžiu „mirti“, paskutinėje eilutėje vis tiek pabrėžiamas talpus žodis „klestėti“ (kuriam tarnauja fonetinės žodžio ypatybės ir loginė intonacija). Beje, žodis „klestėti“ taip pat kilęs iš gamtos pasaulio. Šis eilėraštis yra dėkingumo gyvenimui daina, palaima viskam. Pats žodis „mirti“ skamba „minkštiau“, įgauna elegišką atspalvį, tarsi pasiklysta tarp kitų, laiminančių gyvenimą ir žydėjimą... I. Buninas „Arsenjevo gyvenime“ tvirtino, kad žmonės visai ne vienodai jautrūs. iki mirties: „Yra žmonių, „kurie visą šimtmetį gyvena po jos ženklu, nuo pat kūdikystės turi sustiprėjusį mirties jausmą (dažniausiai dėl vienodai sustiprėjusio gyvenimo jausmo). Kalbant apie Jesenino mirties temą, šis I. Bunino pastebėjimas yra ypač teisingas.

Savo filosofiniu turiniu – gyvenimo apmąstymu mirties laukiant – Jesenino eilėraštis „Negailiu, neskambinu, neverkiu...“ atkartoja Puškino „Dar kartą aplankiau tą žemės kampelį. ...“ Bet tai yra amžina Jesenino poezijos tema, kaip ir Puškino laikais, ji skamba originaliai ir nepakartojamai.