Stalino eros įvertinimas.

Net ir šiandien gana daug diskutuojama apie tai, kokią įtaką Stalino era padarė mūsų šaliai: teigiamą ar neigiamą?

Mano nuomone, nepaisant to, kad valdant Josifui Stalinui buvo padarytas didelis šuolis pramonės, statybos ir švietimo raidoje, šis laikotarpis, man atrodo, vis tiek yra neigiamas, nes atnešė daug kraujo ir rūpesčių. SSRS gyventojų.

Pirma, Visasąjunginės bolševikų komunistų partijos XV suvažiavime 1927 metais buvo priimtas sprendimas vykdyti SSRS žemės ūkio gamybos kolektyvizaciją - atskirų valstiečių ūkių likvidavimą ir sujungimą į kolūkius. Perėjimo prie kolektyvizacijos pagrindas buvo 1927 m. grūdų supirkimo krizė. Idėja, kad valstiečiai sulaiko grūdus, paplito.

Kolektyvizaciją lydėjo vadinamoji „dekulakizacija“. Valdžios priemonės vykdyti kolektyvizaciją sukėlė didžiulį valstiečių pasipriešinimą. Prasidėjo masinis gyvulių skerdimas ir atsisakymas stoti į kolūkius. Jau pirmąją renginio dieną OGPU suėmė apie 16 tūkstančių kulakų. Iš viso 1930-1931 metais į specialias gyvenvietes buvo išsiųstos 381 026 šeimos, iš viso 1 803 392 žmonės. Per 1932–1940 metus į specialias gyvenvietes atvyko dar 489 822 išvaryti žmonės. Šimtai tūkstančių žmonių mirė tremtyje. Vien 1930 m. kovą OGPU suskaičiavo 6500 riaušių, iš kurių 800 buvo numalšintos ginklu.

antra, 1932 m. kai kuriuos SSRS regionus ištiko badas, vadinamas „didžiausiu Stalino žiaurumu“. Bado aukomis tapo paprasčiausi darbininkai, dėl kurių buvo atliekami socialiniai eksperimentai. Žuvo 6-8 milijonai žmonių.

Daugelio istorikų nuomone, 1932-1933 metų badas buvo dirbtinis: kaip teigė A. Roginskis, valstybė turėjo galimybę sumažinti jo mastą ir pasekmes, tačiau to nepadarė. Pagrindinė bado priežastis buvo kolūkinės sistemos ir politinio režimo stiprinimas represiniais metodais.

Trečia, 1937–1938 m. buvo masinių represijų („Didysis teroras“) laikotarpis. Kampaniją inicijavo ir rėmė asmeniškai Stalinas ir ji padarė didžiulę žalą Sovietų Sąjungos ekonomikai ir karinei galiai. Įtarimų sulaukė ištisos gyventojų grupės: buvę „kulakai“, buvę įvairių partijų vidaus opozicijos dalyviai, daugelio SSRS svetimų tautybių asmenys, įtariami „dvigubu lojalumu“, net kariškiai.

Kartu su žuvusiais per šį laikotarpį Gulage, pataisos darbų įstaigose ir kalėjimuose, taip pat politiniais kaliniais, kuriems įvykdyta mirties bausmė pagal baudžiamuosius kaltinimus, 1937–1938 m. aukų skaičius siekė apie 1 mln.

Taigi, 1921-1953 metais per GULAG’ą praėjo iki 10 milijonų žmonių, o iš viso 1930–1953 m., įvairių tyrinėtojų duomenimis, vien dėl politinių kaltinimų buvo suimta nuo 3,6 iki 3,8 milijono žmonių, iš kurių 748 buvo sušaudyti. 786 tūkstančiai žmonių. Taip pat per šį laikotarpį SSRS neteko daug talentingų kultūros, meno ir mokslo veikėjų. Remdamiesi visa tai, galime daryti išvadą, kad Stalino era padarė žalos gyventojams ir tam tikru mastu SSRS raidai.

Igoris Vasiljevičius Kurchatovas - sovietų fizikas, sovietinės atominės bombos kūrėjas. Gimė 1903 m. sausio 8 d. Sim mieste.

Jis yra Atominės energetikos instituto įkūrėjas ir pirmasis direktorius 1943–1960 m., vienas iš branduolinės energijos panaudojimo taikiems tikslams pradininkų.

Kartu su studijomis Simferopolio valstybinėje vyrų gimnazijoje baigė vakarinę profesinę mokyklą, įgijo mechaniko specialybę ir dirbo nedidelėje Thyssen mechanikos gamykloje.

1920 m. rugsėjį įstojo į Tauridės universiteto Fizikos ir matematikos fakultetą.

Nuo 1930 m. Leningrado fizikos ir technologijos instituto fizikos skyriaus vedėjas.

1960 m. vasarį Kurchatovas atvyko į Barvikha sanatoriją aplankyti savo draugo akademiko Khariton. Atsisėdę ant suoliuko, jie pradėjo kalbėtis, staiga buvo pauzė, o kai Charitonas pažvelgė į Kurchatovą, jis jau buvo miręs. Mirtis įvyko dėl širdies embolijos su trombu.

Po jo mirties 1960 metų vasario 7 dieną mokslininko kūnas buvo kremuotas, o pelenai buvo sudėti į Kremliaus sieną Raudonojoje aikštėje Maskvoje.

Igoris Kurchatovas– sovietų fizikas, sovietinės atominės bombos įkūrėjas. Jis gimė 1903 m. sausio 8 d. Šeme.

Jis yra Atominės energetikos instituto įkūrėjas ir pirmasis direktorius 1943–1960 m., taip pat vienas iš branduolinės energijos panaudojimo taikiems tikslams pradininkų.

Kartu su studijomis Simferopolio gimnazijos bridkeliuose baigė vakarinę amatų mokyklą, įgijo šaltkalvio specialybę ir dirbo nedidelėje mechanikos gamykloje Thyssen.

1920 m. rugsėjį įstojo į Tauridės universitetą, fizikos ir matematikos fakultetą.

Nuo 1930 m. Leningrado fizinio-techninio instituto fizinio skyriaus vedėjas.

1960 m. vasarį Kurchatovas atvyko į Barvikha sanatoriją aplankyti savo draugo akademiko Khariton. Susėdę ant suolo, jie pradėjo kalbėtis, staiga buvo pauzė, o pažvelgus į Charitoną Kurchatovą, jis jau buvo miręs. Mirtis įvyko dėl trombinės embolijos širdies.

Po mirties 1960 m. vasario 7 d. mokslininko kūnas buvo kremuotas, o pelenai sudėti į Kremliaus sieną Raudonojoje aikštėje Maskvoje.

Laiko ir istorinės atminties sprendimo tema eilėraštyje „Requiem“.

Visi laikai turi savo metraštininkus. Ana Achmatova buvo kaip tik tokia poetė-metraštininkė. Ji paliko savitą ir nuoširdžią poeziją. Geriausias jos eilėraštis „Requiem“ yra emocingas dienoraštis ir tikriausia laiko kronika.

„Requiem“ – tai kūrinys apie žmonių mirtį, šalį ir egzistencijos pagrindus. Dažniausias poemos žodis yra „mirtis“. Tai visada artima, bet niekada nepasiekiama. Žmogus gyvena ir supranta, kad turi judėti toliau, gyventi ir prisiminti.

Paskutiniai 1957 m. parašyto eilėraščio teksto žodžiai („Vietoj pratarmės“) yra tiesioginė šio eilėraščio citata. Kai viena iš eilėje šalia A.Achmatovos stovėjusių moterų vos girdimai paklausė: „Ar galite tai apibūdinti? Ji atsakė: „Aš galiu“.

Pamažu gimė eilėraščiai apie baisų laiką, patirtą kartu su visais žmonėmis. Būtent jie sukūrė eilėraštį „Requiem“, kuris tapo duoklė gedulingai Stalino tironijos metais nužudytų žmonių atminimui.

Skaitydami puikius puslapius stebina drąsa ir užsispyrimas moters, kuri sugebėjo ne tik oriai visa tai išgyventi, bet ir savo bei kitų kančias ištirpdyti poezijoje.

Jie pakilo tarsi į ankstyvas mišias,

Jie vaikščiojo per laukinę sostinę,

Ten sutikome daugiau negyvų mirusiųjų,

Saulė žemiau, o Neva rūkas,

Ir viltis vis dar dainuoja tolumoje.

Sakinys...

Ir tuoj bėgs ašaros,

Jau atskirtas nuo visų.

Tarsi su skausmu gyvybė buvo ištraukta iš širdies,

Tarsi grubiai nuvirtęs,

Bet ji vaikšto... Ji svyruoja... Viena...

Ne vienas tikras istorijos dokumentas suteikia tokio emocinio intensyvumo kaip Anos Achmatovos kūryba.

Septyniolika mėnesių šaukiu tave namo,

Puoliau budeliui prie kojų,

Tu esi mano sūnus ir mano siaubas.

Viskas sujaukė amžinai

Ir aš negaliu to išsiaiškinti

Dabar, kas yra žvėris, kas yra žmogus,

O kiek dar reikės laukti egzekucijos?

Eilėraštis buvo rašytas su pertraukomis dvidešimt šešerius metus, gyvenimas pasikeitė, Achmatova tapo senesnė ir išmintingesnė. Kūrinys tarsi kratinio antklodė surinktas iš aštriausių Rusijos realybės epizodų. Represijų metai paliko neišdildomą skausmą šaliai ir žmonių sieloms.

Ir akmeninis žodis nukrito

Ant mano dar gyvos krūtinės.

Viskas gerai, nes aš buvau pasiruošęs

Aš kaip nors su tuo susitvarkysiu.

Šiandien turiu daug ką nuveikti:

Turime visiškai nužudyti savo atmintį,

Būtina, kad siela virstų akmeniu,

Turime išmokti gyventi iš naujo.

Anna Andreevna trumpame eilėraštyje sugebėjo filosofiškai suvokti ir perteikti tragiškiausio Rusijos istorijos epizodo, kai buvo sulaužyti milijonų šalies piliečių likimai ir gyvenimai, nuotaiką. A.Achmatovos ir panašių į ją drąsos dėka žinome tiesą apie tą baisų laiką.

Tai buvo tada, kai nusišypsojau

Tik miręs, džiaugiuosi ramybe.

Ir nereikalingas priedas, kabantis

Leningradas yra netoli savo kalėjimų.

Ir kai, pakvaišęs iš kančių,

Žygiavo jau pasmerkti pulkai,

Ir trumpa atsisveikinimo daina

Dainavo lokomotyvo švilpukai,

Virš mūsų stovėjo žvaigždės ir mirtis,

Ir nekaltas Rusas susiraukė

Po kruvinais batais

Ir po juodomis Marus padangomis.

PAMOKOS SANTRAUKA
Laiko ir istorinės atminties sprendimo tema A.A. eilėraštyje. Akhmatovos „Requiem“

Pamokos tikslas

Asmeninis rezultatas – suvokti šalies tragediją stalininių represijų epochoje, būtinybę išsaugoti baisių metų atminimą šalies istorijoje, demokratinės visuomenės vertę.

Metadalyko rezultatas – gebėti analizuoti tekstinę informaciją, savarankiškai formuluoti ir spręsti informacijos analizės pagrindu kylančias pažinimo problemas, nustatyti loginius ryšius.

Objektyvus rezultatas – išmanyti A. Achmatovos eilėraščio „Requiem“ sukūrimo istoriją, kūrinio žanrinius ir kompozicinius bruožus, susijusius su pasakojimo ypatumais, įžvelgti eilėraščio ryšį su žodinės liaudies meno kūriniais, koreliuoti kritikų vertinimą su savo vertinimu, sukonstruoti detalų nuoseklų teiginį.

1. Organizacinis momentas

Scenos paskirtis:

Darbo aplinkos kūrimas pamokoje, temų ir tikslų formulavimas.

Mokytojų veikla

Pamokos temos žinutė.

Laba diena. Toliau studijuodamas A.A. Akhmatova, šiandien mes susipažįstame su kitu jos kūriniu - eilėraščiu „Requiem“. Taigi, pamokos tema – laiko ir istorinės atminties vertinimo tema A.A. eilėraštyje. Akhmatovos „Requiem“. Pabandykite suformuluoti pamokos tikslą.

Studentų veikla

Pamokos tikslo formulavimas pagal paskelbtą temą.

Galimi mokinių atsakymai

Kadangi eilėraštis vadinasi „Requiem“, temoje nurodomos „laiko teismo“, „istorinės atminties“ sąvokos, literatūrinio teksto pavyzdžiu būtina parodyti didelę moralinių gairių svarbą žmogui, ypač tragiškais metais

2. Namų darbų tikrinimas (išsiaiškinti žodžio „requiem“ reikšmę ir nustatyti vietovardžio Fountain House vaidmenį Achmatovos gyvenime)

Scenos paskirtis:

Namų darbų tikrinimas leidžia sukurti probleminę situaciją pamokoje, kuri padeda didinti mokinių motyvaciją ir didinti susidomėjimą A. Achmatovos asmenybe, eilėraštyje aprašytais įvykiais.

Mokytojų veikla

Pasakojimas apie eilėraščio „Requiem“ sukūrimo ir išleidimo istoriją. Mokinio užduotis: Kodėl galutinis eilėraščio pavadinimas yra „Requiem“? Svarbu, kad mokiniai gebėtų suprasti platų istorinį, socialiai reikšmingą Achmatovos eilėraščio aspektą.

Ji dirbo prie lyrinio ciklo „Requiem“, kurį Achmatova vėliau pavadino eilėraščiu, 1934–1940 m. ir 60-ųjų pradžioje. „Requiem“ mintinai išmoko žmonės, kuriais Achmatova pasitikėjo, ir jų buvo ne daugiau kaip dešimt. Rankraščiai, kaip taisyklė, buvo sudeginti, ir tik 1962 m. Achmatova perdavė eilėraštį „Novy Mir“ redaktoriams. Tuo metu eilėraštis jau buvo plačiai išplatintas tarp skaitytojų samizdatų sąrašuose (kai kuriuose sąrašuose eilėraštis turėjo konkuruojančią pavadinimą - „Fontano namas“). Vienas iš sąrašų iškeliavo į užsienį ir pirmą kartą buvo išleistas kaip atskira knyga 1963 m. Miunchene.

Išleidus „Requiem“, Achmatovos kūryba įgauna naują istorinę, literatūrinę ir socialinę prasmę.

Paaiškinkite, kodėl galutiniame variante eilėraštis vadinamas „Requiem“ (ne „Requiem“, ne „Fontano namas“)?

Studentų veikla

Mokinių veikla paremta namų darbais – darbu su žodynu ir žinynais.

Galimi mokinių atsakymai

„Requiem“ – tai katalikų pamaldos mirusiems, taip pat gedulo muzikos kūrinys. Achmatova eilėraštį lotyniškai dažnai vadina „Requiem“.

Lotyniškas tekstas: „Requiem aeternam dona eis, Domine“ („Amžiną atilsį duok jiems, Viešpatie!“)

Fontano namas – taip vadinosi grafo Šeremetevo dvaras (kad būtų atskirtas nuo kitų Sankt Peterburge), tai Achmatovos gyvenamoji vieta Leningrade. Dabar čia yra Achmatovos namas-muziejus. Fontano namą amžininkai suvokė ne kaip tikrąją Achmatovos buveinę, o kaip įvaizdį, tiesiogiai susijusį su jos poezija. Ši koncepcija yra ne tiek geografinė, kiek poetinė. Tikriausiai naudojamas kaip poetės kūrybos simbolis. Čia buvo parašytas „Requiem“.

Lotyniškas eilėraščio pavadinimas galėtų sukelti literatūrines ir muzikines asociacijas (Mocarto „Requiem“, Puškino „Mocartas ir Salieri“).

Akivaizdu, kad pavadinime „Fontano namai“ būtų daug asmeninių dalykų, todėl skaitytojui neaišku. Lotyniškoje versijoje yra daug atsiskyrimo. Rusiškoje versijoje, nepažeidžiant plačių kultūrinių asociacijų, yra apibendrinimas, mirties ir atminties simbolis.

Eilėraščio epigrafas buvo pridėtas 1961 m. Taigi eilėraščio turinys negali būti redukuojamas į asmeninę tragediją, tai „liaudiškas“ eilėraštis, istorinis.

Mokytojų veikla

Jei klasėje nepavyko rasti informacijos namuose, siūloma klasėje dirbti su žodynu - nustatyti žodžio „requiem“ reikšmę, prisiminti ankstesnių pamokų medžiagą apie Achmatovos gyvenimą, kurioje buvo nurodyta jos gyvenamoji vieta Leningrade - Fontano namas.

3. Naujos mokomosios medžiagos studijavimas.

Scenos paskirtis:

Poetinio teksto analizės įgūdžių ugdymas.

Studentų veikla

Mokiniai kviečiami studijuoti Achmatovos eilėraštį grupėse.

Apsvarstykite, kuriuose skyriuose istorinės atminties ir laiko sprendimo problema yra opiausia (skyriuose, parašytuose motinos, istoriko, poeto vardu). Pagalvokite, kodėl autoriui prireikė tokio daugiabalsiškumo. Kokias literatūrines tradicijas Achmatova tęsia savo eilėraštyje? Išspręskite problemą: ar tikrai, pasak A.I. Solženicynas „Tai buvo žmonių tragedija, o tau tai buvo tik motinos ir sūnaus tragedija“?

Šiame pamokos etape, dirbant su tekstu, formuojasi mokinių skaitymo kompetencija (gebėjimas atsirinkti užduotis atitinkančią medžiagą, analizuoti, išryškinti esminį dalyką). Be to, dirbdami grupėse mokiniai bendrauja tarpusavyje, apdoroja informaciją ir perduoda ją kiekvienam grupės nariui (mokinių komunikacinės kompetencijos formavimas).

Norėdami sėkmingiau atlikti užduotį, mokinių prašoma savo stebėjimų rezultatus įrašyti į sąsiuvinį.

Kiekvienai grupei pateikiami pagalbiniai klausimai.

1 grupė

Kieno tradicijas tęsia A. Achmatova, kalbėdama apie poeto vaidmenį visuomenės gyvenime?

Kokie yra vietos ir laiko pavadinimai šiuose skyriuose? Kodėl netiesiogiai?

Kokie bendri kultūros įvaizdžiai atsiranda šiuose skyriuose? Koks šių vaizdų vaidmuo?

Šešiuose eilėraščio skyriuose skamba piktas poeto – kenčiančio savo krašto piliečio – balsas. Achmatova, tęsdama Puškino tradiciją (poeto vaidmuo yra „veiksmažodžiu sudeginti žmonių širdis“), jau epigrafe pareiškia savo poziciją - „Aš tada buvau su savo žmonėmis, kur, deja, buvo mano žmonės. “ Achmatova epigrafe neįvardija tikslios vietos ir laiko - „Aš buvau Tada su mano žmonėmis ten, kur, deja, buvo mano žmonės“. „Tada“ - „baisiais Ježovščinos metais“, „ten“ - lageryje, už spygliuotos vielos, tremtyje, kalėjime - reiškia kartu; nesako „tėvynėje“ – sukuria įvaizdį per neigimą „ne po svetimu skliautu“.

„Vietoj pratarmės“ yra savotiškas poeto testamentas, įsakymas „rašyti“. Testamentas – nes visi stovintys šioje eilėje yra beviltiški, gyvena savo baimės pasaulyje. Ir tik poetas, dalindamasis žmonių likimu, gali garsiai deklaruoti, kas vyksta. Ši eilėraščio dalis ideologiškai atkartoja Puškino eilutes: „Tada už manęs stovinti moteris man į ausį paklausė:

- Ar galite tai apibūdinti?

Ir aš pasakiau:

- Gali". Teisingai atspindėti gyvenimo realijas, net ir tada, kai žmonės bijo apie tai kalbėti – tai poeto uždavinys.

Šis balsas, apibūdinantis įvykius tarsi „iš išorės“, skambės 10 skyriuje, tai yra poetinė metafora: poetas, matydamas tarsi iš išorės, perteikia visą Motinai vykstančią tragediją. Kiekviena motina, netekusi sūnaus, yra tarsi Dievo Motina, ir nėra žodžių, kurie galėtų perteikti jos būklę, kaltės jausmą, bejėgiškumą prieš sūnaus kančias ir mirtį. Poetinė paralelė tęsiasi: jei Jėzus mirė, apmokėdamas visas žmonijos nuodėmes, tai kodėl miršta sūnus, už kurio nuodėmes jis turi išpirkti? Ar jie nėra savo pačių budeliai? Dievo Motina daugelį amžių gedi kiekvieno nekalto vaiko, kuris miršta, ir kiekviena motina, netekusi sūnaus, yra artima jai savo skausmo laipsniu.

O „Epiloge“ (1-oje jo dalyje) motina vėl perleidžia teisę pasakoti poetui: „Ir aš meldžiuosi ne už save vieną, bet už visus, kurie stovėjo su manimi ir per šaltį, ir per Liepos karštis po raudona, akinančia siena. Sunku ką nors pakeisti – viskas, ką galite padaryti, tai melstis.

Antroji grupė

Koks yra skyrių, parašytų motinos požiūriu, žanrinis bruožas?

Kokią leksinę skyrių ypatybę galite pastebėti?

Kokias literatūrines asociacijas galite įvardyti?

Galimas grupės atsakymas:

Motinos balsas skamba septyniuose skyriuose (1,2, 5-9). Šis pasakojimas apie praeitį, apie savo likimą, apie sūnaus likimą yra monotoniškas, kaip malda, primenanti dejonę ar verksmą: „Aš, kaip Streltsų žmonos, staugsiu po Kremliaus bokštais“ (parašyta vadovaujantis). su folkloro žanrų tradicijomis: pasikartojimų gausa tai įrodymas: "tylus" - "tylus", "geltonas mėnuo" - "geltonas mėnuo", "įeina" - "įeina", "ši moteris" - "ši moteris" “ upės, mėnesio vaizdų atsiradimas). Likimo verdiktas jau įgyvendintas: beprotybė ir mirtis suvokiami kaip didžiausia laimė ir išsigelbėjimas nuo gyvenimo siaubo. Gamtos jėgos prognozuoja tą patį rezultatą.

Kiekvienas mamos monologo skyrius tampa vis tragiškesnis. Ypač į akis krenta devintokų lakoniškumas: mirtis neateina, atmintis gyva. Ji tampa pagrindine prieše: „Turime visiškai nužudyti atmintį“. Ir nei poetas, nei istorikas neateina į pagalbą - motinos sielvartas labai asmeniškas, ji kenčia viena.

Trečioji grupė

Kaip pristatomas istoriko aprašytas laikmetis? Kokiuose skyriuose?

Kokios realijos pabrėžia aprašytų įvykių autentiškumą?

Galimas grupės atsakymas

Istorinės tikrovės ištirpsta daugelyje skyrių. Kada viskas vyksta? „Baisiais Ježovščinos metais“. Kur? „Ten, kur, deja, buvo mano žmonės“ - Rusijoje, Leningrade. Istoriko balsas tiesiogiai girdimas dviejuose skyriuose - „Įvade“ ir antroje „Epilogo“ dalyje.

Epocha, kurioje žmonėms lemta kentėti, nusakoma gana vaizdingai ir akivaizdžiai, labai šiurkščiai: „... nekaltasis Rusas raižėsi po kruvinais batais ir po „juodojo maro“ padangomis“. Kas yra auka? Visi žmonės, „pasmerkti pulkai“. Kas yra budelis? Jis pavadintas tik vieną kartą: „Metasi budeliui po kojomis“. Jis vienas. Tačiau yra jo padėjėjai, važinėjantys „juodaisiais Marusyas“. Juos apibūdina tik viena detalė - „dangtelio viršus yra mėlynas“. Kadangi jie yra ne žmonės, daugiau apie juos nėra ką pasakyti. Budelis neįvardytas, bet aišku: jis – šalies Valdovas.

Paskutiniame skyriuje pateikiama istorija apie kankinamą žmonių sielą: viena pusė kalėjimuose – vyrai ir sūnūs, kita pusė – kalėjimų eilėse, tai motinos ir žmonos. Šioje eilėje yra visa Rusija.

Visų grupių stebėjimo rezultatas gali būti toks:

Eilėraštyje pastebimas prieštaravimas: motina svajoja apie užmarštį - tai vienintelė galimybė sustabdyti kančią, poetas ir istorikas šaukiasi atminties - be jos neįmanoma likti ištikimam praeičiai vardan ateities.

4. Mokomosios medžiagos stiprinimas

Scenos paskirtis:

Medžiagos įtvirtinimas, vertybinių semantinių kompetencijų formavimas.

Studentai kviečiami pagal pastebėjimus padaryti išvadą, išreikšti savo sutikimą ar nesutikimą su A.I. Solženicynas. Atsakymas yra motyvuoti.

Kuriuose skyriuose skaudžiausiai skamba istorinės atminties ir laiko sprendimo problema (skyriuose, parašytuose mamos, istoriko, poeto vardu). Kam autoriui prireikė tokios polifonijos? Kokias literatūrines tradicijas Achmatova tęsia savo eilėraštyje? Išspręskite problemą: ar tikrai, pasak A.I. Solženicynas „Tai buvo žmonių tragedija, o tau tai buvo tik motinos ir sūnaus tragedija“?

Studentams gali būti sunku vienareikšmiškai atsakyti: kieno „balsas“ eilėraštyje yra lemiamas, ir šis faktas dar kartą įrodo: eilėraštis nėra apie asmeninę moters tragediją, kaip teigia A.I. Solženicynas. Eilėraštis apie visų žmonių tragediją. Ir tai buvo nuspręsta pagal literatūros tradicijas (panašiai kaip Puškino poezija ir žodinis liaudies menas). Atmintis yra lemiamas veiksnys.

Prieš du tūkstančius metų žmonės pasmerkė Dievo sūnų mirties bausmei, jį išdavė. O dabar visa tauta, išduodama vieni kitus, skuba įvykdyti egzekuciją. Tiesą sakant, budeliai yra patys žmonės. Jie tyli, ištveria, kenčia, išduoda. Poetas aprašo tai, kas vyksta, jausdamas kaltę žmonėms.

„Requiem“ žodžiai skirti visiems bendrapiliečiams. Tiems, kurie sodino, ir tiems, kurie sėdėjo. Ir šia prasme tai yra giliai liaudiškas kūrinys. Trumpame eilėraštyje rodomas kartaus žmonių gyvenimo puslapis. Trys jame girdimi balsai susipynę su ištisos kartos, visos tautos balsais. Autobiografinė linija tik padaro visuotinio globalumo paveikslą nuoširdesnį ir asmeniškesnį.

5. Namų darbai

Scenos paskirtis:

Atnaujinti studentų žinias apie anksčiau studijuotą medžiagą, susieti pamokoje aptartą medžiagą su Vieningo valstybinio egzamino rusų kalbos ir literatūros užduotimis.

Mokinių prašoma prisiminti rusų literatūros kūrinius, kuriuose keliama ta pati problema kaip ir A. A. eilėraštyje. Akhmatovos „Requiem“, pakomentuokite šią problemą, paaiškinkite jos aktualumą.

Skyriai: Literatūra

Į pamoką:

• A. Achmatovos portretas,
• 30-40-ųjų fotografijomis papuoštas stendas.

Ant lentos:

• pamokos tema,
• pamokos epigrafas

Kognityvinis

• Išardykite kūrinį.
• Parodykite to meto atmosferą, nurodydami žodį.

Vystantis

• Per kreipimąsi į meno kūrinį atskleisti asmenines A. Achmatovos pozicijas.

Švietimo

• Paauglių pilietinės pozicijos ugdymas, tokios asmeninės savybės kaip: drąsa, atkaklumas, lojalumas.

Pamokos eiga

Ne, ir ne po svetimu dangumi,
Ir ne svetimų sparnų globoje, -
Aš tada buvau su savo žmonėmis,
Ten, kur, deja, buvo mano žmonės.

Mokytojo žodis:

"Rankos, degtukai, peleninė - gražus ir liūdnas ritualas. Tai buvo ritualas, kai 30-aisiais susitiko su Achmatovos poezija, o ypač su eilėraščiu "Requiem": Tais metais Anna Andreevna gyveno, užburta požemio. Anna Andreevna, lankydama mane, skaitė man eilėraščius iš „Requiem“, taip pat pašnibždomis, bet savo kambaryje Fountain House net nedrįso šnibždėti: staiga viduryje pokalbio ji nutilo. ir, rodydama akimis į lubas ir sienas, paėmė popieriaus lapą ir pieštuką, tada garsiai pasakė ką nors pasaulietiško: „Ar norėtum arbatos?“ arba „Tu labai įdegęs“, tada ji parašė popieriaus lapą greita rašysena perskaičiau eilėraščius ir, išmokusi mintinai, tyliai grąžinau jai, – garsiai tarė A. Achmatova ir sudegino popierių virš peleninės. “ – prisiminė ji Lidija Čukovskaja savo „Užrašuose apie Aną Achmatovą“. Ji prisiminė, kad dažnai eidama į lauką kartodavo šias eilutes, kad nepamirštų.

1930-ieji Achmatovai buvo sunkus išbandymas. Ji buvo siaubingų represijų, kurios ištiko daugelį jos draugų ir šeimos narių, liudininkė:

1) suimtas jo sūnus, Leningrado universiteto studentas.

2) tada – ir vyras – N. Puninas.

Pati Achmatova gyveno nuolat laukdama arešto. Ji laukė ilgose eilėse, kad galėtų perduoti siuntinį sūnui.

Tik visiškai įsitikinęs poezijos svarba ir reikalingumu žmogus galėjo toliau rašyti tuo metu, kai eilėraštis ant popieriaus lapo gali baigtis mirties nuosprendžiu, ir patikėti savo darbą ištikimiems draugams, pasiruošusiems mokytis eilėraščių. mintinai, kad juos išsaugotų. Jai gelbstintis kūrinys tapo gelbstinčiu daugeliui skaitytojų.

Epigrafo skaitymas

Mokytojas: atsiverskite „Requiem“ skyrių „Vietoj pratarmės“

„Ar galite tai apibūdinti?
Ir aš pasakiau:
- Gali.
Tada kažkas panašaus į šypseną perbėgo tai, kas kadaise buvo jos veide.

Dabar pereikime prie paties darbo

„Requiem“ – tai ne tik eilėraščių serija, tai vientisa visuma.

Darbo analizė.

1 skyrius „Dedikacija“ – skaito mokytojas arba anksčiau pasiruošęs mokinys

Ar matoma to meto atmosfera?

Ar galima iš karto atpažinti tuo metu gyvenusių žmonių nuotaiką ir mintis?

Atmosfera, pats laikas iškart iškyla prieš mus pilkomis spalvomis, kažkas niūraus ir sunkaus kabo virš žmonių, kažkas juos slegia. „Kalėjimo vartai“, „mirtina melancholija“, „sunkūs žingsniai“, „sostinė laukinė“, „neapykantą nukirs“ - visa tai negali įtikti, sukelti emocijų, visa tai paverčia žmones vergais. Pilkumo ir tamsos vergai.

„Įvadas“ papildo „Dedikaciją“ – analizę perskaičius.

Ar iš šio eilėraščio galima sužinoti 30-ųjų istoriją? Kaip gyveno šalis?

„Nuteistųjų pulkai“, „lokomotyvų švilpukai“ ir kt. Šiame skyriuje be pagražinimų kalbama apie to meto neteisybę, apie masines represijas, apie tai, kad žmonės buvo ne tik laikomi kalėjimuose, bet ir siunčiami į Sibirą. Nėra gyvenimo, yra mirtis.

Ar tai ne staigus perėjimas iš eros į asmeninį? Atsiranda moters atvaizdas. kas ji tokia?

Achmatova kalba ne apie tai, bet už tie, kurie sudaro daugumą. Išgyvenusi visas pragaro kančias, ji solidariai su visomis tokio likimo ištiktomis moterimis. Šis atsisveikinimas su vyru yra bendro pobūdžio.

Ką jums primena šis eilėraštis?

Vaikų daina

Kodėl ji prašo maldos už ją?

Kad ji turėtų pakankamai jėgų, kad ji turėtų daugiau jėgų viską ištverti, nes ji žino, kad laukia daug sunkumų.

Perskaitę mokiniai analizuoja patys.

Šiuose skyriuose ji netiki, kad tai atsitinka jai, o kam nors kitam. Ji žiūri į save iš šalies. Ji prašo, kad ją aptrauktų „juodu audeklu“, kad nematytų visko, kas vyksta

Kaip keičiasi moters įvaizdis? Kodėl?

Po santūrumo ateina emocijų sprogimas, verksmas, nėra pasididžiavimo. Kadangi tai liečia jos sūnų, brangiausią žmogų, gamta jai nepalanki

Ir tada į 6 skyrius apima sustingimas, čia yra užuomina apie išeitį iš šio pragaro – aukštas kryžius.

Kodėl šis skyrius pavadintas „Verdiktas“?

Paskutinės vilties praradimas, kažko šviesaus laukimas, belieka tik viena – vadinti mirtimi.

Todėl 8 ir 9 eilėraščių („Į mirtį“) pasirodymas yra labai logiškas.

8, 9 skyriai. Analizė

Atsakymas:

Kviečia mirti. Jis plačiai jai atidaro duris. Savo beprotybėje ji atranda vienatvės gelmes.

Pedagogas: Prieš daugelį metų, 1914–1916 m., Achmatova kalbėjo apie laimės akimirkas, kurias norėtų neštis visą savo gyvenimą, kad ir kaip būtų sunku, tačiau dabar ji negali priimti net prisiminimų apie sūnų.

Kodėl po savo beprotybės Achmatova kreipiasi į biblinius motyvus? „Nukryžiavimas“ – ar šis eilėraštis atsitiktinis?

Ar būtinas epilogas? Kodėl ji bijo visa tai pamiršti? Kuo „Epilogas“ turi ką nors bendro su „Dedikacija“? Kokį charakterį turi moters įvaizdis?

Mokytojas:

Eilėraščio „Epiloge“ 1.2 atsiranda Motinos įvaizdis, kuris yra bendro pobūdžio.

1 eilėraštis sako, ką baimė ir laisvės trūkumas daro moterims, mamoms – paverčia jas senomis moterimis. Moters įvaizdis asocijuojasi su šalimi (Rusija), kuri nuo to pavargo, bet vis dar stipri, su epocha (pilka-pilka).

„Epilogas“ paima visus punktus, kurie buvo išbarstyti visame kūrinyje.

Atmintis yra išgelbėjimas nuo dvasinės mirties visiems žmonėms.

Šią akimirką, kai nebėra ko iš jos atimti, ji atranda jėgų (2 eilėraštis iš „Epilogo“) „Requiem“ yra to meto gyvenimo, istorijos vadovas, tikslus, iki smulkmenų. , atspindintis visus baisiausius to meto ženklus.

D/z parašyti kūrybinį darbą.

Temos parinktys:

• „Laiko ženklai“, „Šalies ir moterų likimas pagal A. Achmatovos eilėraštį „Requiem“
• „Rusės moters likimas 30-40-aisiais pagal A. Achmatovos eilėraštį „Requiem“.

T.G. Prokhorova

Studijuojant Achmatovos eilėraštį nepaprastai svarbu pagalvoti, kuo šis dalykas išsiskiria iš daugelio kitų kūrinių, skirtų temai „žmogus ir totalitarinė valstybė“. Pabandykime pradėti nuo itin bendro klausimo: „Apie ką šis eilėraštis? Kokia jo pagrindinė tema?

Tikriausiai, galvojant apie šį klausimą, pirmiausia į galvą ateina įvykiai, paskatinę parašyti eilėraštį – A. Achmatovos sūnaus ir vyro (L. N. Gumiliovo ir N. N. Punino) areštas 1935 m. „Requiem“ suvokiamas kaip eilėraštis apie XX amžiaus trečiojo dešimtmečio represijas, apie žmonių tragediją stalinizmo epochoje, „baisiais Ježovščinos metais“.

Bet jei pagrindinė poemos tema siejama su Stalino represijomis, kokiu tikslu A. Achmatova į jį įtraukė skyrių „Nukryžiavimas“? Koks jos vaidmuo kūrinyje? Kodėl ne tik šiame, bet ir kituose skyriuose susiduriame su krikščioniškais simboliais, detalėmis, religinėmis aliuzijomis? Ir apskritai, kodėl lyrinė „Requiem“ herojė pristatoma kaip tikinti, kaip stačiatikė?

Priminsiu, kad A. Achmatova yra poetė, kurios formavimasis vyko sidabro amžiaus epochoje - modernizmo klestėjimo laikais, ir nors „Requiem“ buvo parašytas daug vėliau, jo autorius šios tradicijos laikėsi. Kaip žinia, modernizmas į pirmą planą iškelia ne socialines, ne konkrečias istorines, o amžinas, visuotines problemas: gyvenimą, mirtį, meilę, Dievą. Atsižvelgiant į tai, meninis laikas ir erdvė modernizmo kūriniuose organizuojami kitaip nei, tarkime, realistiniuose tekstuose, kur laikas dažniausiai yra linijinis, o erdvė gana konkreti. Taigi akmeizme, su kuriuo A. Achmatova iš pradžių buvo glaudžiai susijusi, amžinojo sugrįžimo idėja yra iš esmės svarbi, todėl erdvės-laikiniame paveiksle pirmiausia akcentuojama tai, kas bėgant metams išlieka nepakitusi. .

Kad suprastume meninio laiko ir erdvės organizavimo principą Achmatovos „Requiem“, paanalizuokime keturias „Įvado“ eilutes, kurios yra savotiškas raktas suprasti autoriaus eilėraščio sampratą:

Virš mūsų stovėjo mirties žvaigždės

Ir nekalta Rusė susiraukė,

Po kruvinais batais

O po juodomis padangomis yra marusa.

Pirmiausia atkreipkime dėmesį į konkrečias istorines detales, susijusias su XX amžiaus trečiojo dešimtmečio epocha. Juos randame, visų pirma, paskutinėje, ketvirtoje eilutėje - tai „juodieji marusi“ – taip tuo metu žmonės vadindavo tam tikros markės automobilį, kuriuo dažniausiai būdavo išvežami suimtieji.

Atrodo, kad kitoje eilutėje taip pat yra labai specifinė materiali detalė - „kruvini batai“, tačiau ji nebėra taip aiškiai priskirta konkrečiam laikui: deja, mūsų istorija tokia, kad „kruvinų batų“ pėdsakų galima rasti bet kur ir bet kada. .

Toliau atkreipiame dėmesį į „nekaltas Rusijos“ įvaizdį. Pagalvokite, kodėl Achmatova naudoja būtent šį – senovinį – savo tėvynės pavadinimą? Apmąstydami šį klausimą, atkreipkime dėmesį į tai, kad plečiasi ne tik meninis laikas, bet ir eilėraščio erdvė: iš konkretaus palaipsniui, žingsnis po žingsnio, nukeliaujame gilyn į istoriją, į 17-18 m. amžių, o vėliau iki ankstyvosios krikščionybės laikų. Jei bandysime grafiškai pavaizduoti paveikslą, charakterizuojantį eilėraščio „Requiem“ meninį laiką ir erdvę, gautume kelis koncentrinius apskritimus: pirmasis simboliškai išreiškia poetės asmeninio gyvenimo įvykius, jos šeimos tragediją, kuri buvo postūmis. „Requiem“ kūrimas (šį kartą autobiografinis), antrasis platesnis ratas – 1930-ųjų era, kai milijonai žmonių tapo represijų aukomis, trečiasis ratas dar platesnis, išreiškia tragišką Rusijos istoriją, kur buvo ne mažiau kančios, neteisybės ir ašarų nei praėjusio amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje, ir galiausiai ketvirtasis ratas jau yra Amžinasis laikas, kuris veda į tragišką Kristaus nukryžiavimo siužetą, verčia dar kartą prisiminti kančią Dievo sūnus ir jo motina.

Taigi eilėraštis iškyla kaip istorinio judėjimo, kaip savotiško tragiško užburto rato, samprata. Štai kodėl atsiranda „mirties žvaigždžių“, „stovinčių virš mūsų“, vaizdas. Tai aukščiausio teismo, Dievo bausmės, ženklas. Pagalvokite, kur jau susidūrėte su panašiu vaizdu? Biblijoje, Apokalipsėje, literatūroje? Prisiminkite, pavyzdžiui, M. Bulgakovo romano „Baltoji gvardija“ pabaigoje girdėtus žodžius: „Viskas praeis. Kančia, kančia, kraujas, badas ir maras. Kardas dings
bet žvaigždės išliks (...).“ Pabandykite palyginti Achmatovos ir Bulgakovo žvaigždžių simboliką. O gal rasite kitų literatūrinių paralelių?

O dabar paryškinkime eilėraštyje „Requiem“ besikartojančius, nuo galo iki galo vaizdus, ​​kurie suvokiami kaip simboliniai amžinybės ženklai - tai „kryžius“, „žvaigždė“ ir „upė“. Pabandykime juos iššifruoti.

Pradėkime nuo „kryžiaus“ simbolikos, nes net kalėjimas, prie kurio sienų stovėjo lyrinė herojė, „trys šimtoji su perkėlimu“, vadinamas Kryžiais. Žinoma, kryžius yra kančios simbolis. Bet jei atsižvelgtume į krikščioniškąją tradiciją, reikėtų paaiškinti, kad kalbame apie kančią vardan meilės žmonėms. Atsižvelgdami į „Simbolių žodyną“, sužinosite, kad „kryžius“ yra vienas seniausių simbolių, žinomų įvairių tautų kultūrose. Jis įasmenina ne tik kančią, bet ir suvokiamas kaip amžinojo gyvenimo, nemirtingumo ženklas, kaip kosminis simbolis, Dangaus ir Žemės ryšio taškas. Krikščionybėje „kryžius“ simbolizuoja išganymą per Kristaus auką, kančią, tikėjimą ir apmokėjimą. Taigi šis simbolis, pasirodantis pačioje eilėraščio pradžioje, gali būti suvokiamas ne tik kaip tragiškas, bet ir kaip išganymo, meilės, atpirkimo ženklas.

Šiuo atžvilgiu pagalvokime apie klausimą: kodėl Achmatovos eilėraštyje yra pagrindinis motinos įvaizdis, kodėl net skyriuje „Nukryžiavimas“ gerai žinomoje Evangelijos istorijoje figūra išryškinta ne Dievo sūnaus. , bet būtent mamos, kurios skausmas toks didelis, kad žmonės net bijo pažvelgti į jos pusę? Ankstesnių samprotavimų logika leidžia daryti išvadą, kad Achmatovos motinos įvaizdis yra susijęs su meilės ir atpirkimo idėja. Visi pasaulio skausmai pirmiausia pereina per motinos širdį. Šiuo atžvilgiu nenuostabu, kad „strečiosios žmonos“, kurių vyrams ir sūnums buvo įvykdyta mirties bausmė už dalyvavimą XVII amžiaus sukilime („Auksiu kaip Kremliaus žmonos po Maskvos bokštais“), ir Dievo Motina. pati tapo savotiškais lyrinės herojės dvigubais.

Ne mažiau reikšmingi eilėraštyje simboliniai „žvaigždės“ ir „upės“ įvaizdžiai. Nustačius jų reikšmes, galime dar kartą įsitikinti, kad šie vaizdai yra glaudžiai susiję su „kryžiaus“ simboliu, jie tarsi papildo vienas kitą. Naudodami „Simbolių žodyną“ nustatome, kad „žvaigždė“ įasmenina dievybės buvimą. Krikščionybėje „žvaigždė“ taip pat reiškia Kristaus gimimą. Vadinasi, vėl prieiname prie išvados, kad kančios ir mirties motyvas Achmatovoje yra glaudžiai susijęs su amžinojo gyvenimo motyvu. Šią prasmę savaip įkūnija „upės“ įvaizdis - simbolis, žinomas nuo seniausių laikų ir reiškiantis pasaulio tėkmę, gyvenimo tėkmę, atsinaujinimą ir kartu negrįžtamą laiko tėkmę, reiškiančią užmarštį. .

Taigi visi trys pagrindiniai simboliniai įvaizdžiai, kuriuos svarstėme, verčia mus, skaitant eilėraštį, nuolat koreliuoti tai, kas vyksta žemėje, su Amžinybės dimensija. Štai kodėl lyrinė herojė, kurios sielvartas dėl sūnaus kančių buvo toks didelis, kad gyvenimas jai atrodė tiesiog nereikalinga našta, galiausiai sugebėjo pereiti mirties dykumą ir patirti dvasinį prisikėlimą. Nemirtingumo, atsinaujinimo, amžinojo gyvenimo idėja skamba ir poemos „Requiem“ finale. Čia jis susijęs su paminklo tema, kuri turi ilgą istoriją rusų ir pasaulio literatūroje. Palyginkime, kaip ši tema buvo interpretuojama G. R. Deržavino „Paminkloje“, Puškino „Pasistatau sau paminklą...“, V. Majakovskio eilėraščio „Viršuje mano balsas“ ir Achmatovos „Requiem. “.

Jei Deržavine ir Puškine, kurių kiekvienas pristatė savo nemokamo Horacijaus odės „Melpomenei“ vertimo versiją, mes kalbame apie paminklą poetui, o pats jo kūrinys tampa juo, užtikrinančiu jo nemirtingumą, tai Majakovskis. yra ne tiek pati poezija, kuri vadinama „paminklu“, kiek „mūšiuose pastatytas socializmas“, tai yra bendras reikalas, kuriam poetas pajungė savo talentą. Natūralu, kad jo eilėraštyje poetinį „aš“ vis dažniau keis „mes“ („leiskime“ bendras paminklas bus mūšiuose pastatytas socializmas“). A. Achmatova, įsijungdama į šį poetinį dialogą, gerai žinomą temą interpretuoja ir polemiškai: apmąstydama paminklą ji nutraukia visas gijas, susijusias su poeto, kaip konkretaus žmogaus, atmintimi. Šis paminklas turėtų įamžinti ne jos asmenį ar net kūrybą, o motinišką kančią ir amžiną motinišką meilę kaip vienintelę garantiją, kad ši kančia nepasikartos. Būtent su šia meile siejama viltis, kad užburtas kruvinas istorijos ratas kada nors nutrūks ir ateis atsinaujinimas. Paskutinėse eilėraščio eilutėse pasirodantys „upės“ su ja plaukiojančiais laivais ir „balandžio“ (kito gerai žinomo evangelijos simbolio) vaizdai taip pat gali būti suvokiami kaip simboliniai atsinaujinimo ženklai, rodantys, kad poemos uždarymas. „užburtą ratą“ vis tiek galima įveikti.

O dabar, remdamiesi atlikta analize, pabandykite dar kartą atsakyti į klausimą, nuo kurio pradėjome: „Apie ką Achmatovos eilėraštis „Requiem“? Norėčiau tikėti, kad atsakymai bus kitokie, nei buvo.

Anna Andreevna Akhmatova yra viena didžiausių XX amžiaus poetų. Moteris, kurios užsispyrimu ir atsidavimu žavėjosi Rusijoje. Sovietų valdžia iš pradžių paėmė jos vyrą, paskui sūnų, jos poezija buvo uždrausta, spauda ją persekiojo. Tačiau jokie sielvartai negalėjo palaužti jos dvasios. O Achmatova savo darbuose įkūnijo ją ištikusius išbandymus. „Requiem“, kurio kūrimo ir analizės istorija bus aptariama šiame straipsnyje, tapo poetės gulbės giesme.

Eilėraščio idėja

Eilėraščio pratarmėje Achmatova rašė, kad tokio kūrinio idėja kilo Ježovščinos metais, kuriuos ji praleido kalėjimo eilėse, siekdama susitikimo su sūnumi. Vieną dieną jie ją atpažino, o viena iš moterų paklausė, ar Achmatova galėtų apibūdinti, kas vyksta aplink ją. Poetė atsakė: „Aš galiu“. Nuo to momento gimė eilėraščio idėja, kaip teigia pati Akhmatova.

„Requiem“, kurio kūrimas susijęs su labai sunkiais metais Rusijos žmonėms, nukentėjo per rašytojo kančias. 1935 metais Achmatovos ir Nikolajaus Gumilevo sūnus Levas Gumilevas buvo suimtas už antisovietinę veiklą. Tada Anna Andreevna sugebėjo greitai išlaisvinti savo sūnų, parašiusi laišką Stalinui asmeniškai. Tačiau 1938 m. įvyko antrasis areštas, tada Gumiliovas jaunesnysis buvo nuteistas 10 metų. O 1949 metais buvo atliktas paskutinis areštas, po kurio buvo nuteistas mirties bausme, kurią vėliau pakeitė tremtis. Po kelerių metų jis buvo visiškai reabilituotas, o kaltinimai buvo pripažinti nepagrįstais.

Akhmatovos eilėraštis „Requiem“ įkūnijo visus liūdesius, kuriuos poetė išgyveno šiais baisiais metais. Tačiau kūrinyje atsispindi ne tik šeimos tragedija. Tai išreiškė visų tuo siaubingu metu kentėjusių žmonių sielvartą.

Pirmosios eilutės

Eskizai pasirodė 1934 m. Bet tai buvo lyrinis ciklas, kurio kūrimą iš pradžių planavo Akhmatova. „Requiem“ (kurio kūrimo istorija – mūsų tema) eilėraščiu tapo vėliau, jau 1938-40 m. Darbas buvo baigtas jau šeštajame dešimtmetyje.

XX amžiaus šeštajame dešimtmetyje eilėraštis, paskelbtas samizdate, sulaukė didžiulio populiarumo ir buvo perduodamas iš rankų į rankas. Taip yra dėl to, kad darbas buvo uždraustas. Akhmatova daug kentėjo, kad išsaugotų savo eilėraštį.

„Requiem“: kūrimo istorija – pirmasis leidinys

1963 metais eilėraščio tekstas iškeliavo į užsienį. Čia, Miunchene, kūrinys pirmą kartą oficialiai publikuojamas. Rusų emigrantai įvertino eilėraštį, šių eilėraščių paskelbimas patvirtino nuomonę apie Anos Andreevnos poetinį talentą. Tačiau visas „Requiem“ tekstas šviesą išvydo tik 1987 m., kai buvo paskelbtas žurnale „Spalis“.

Analizė

Achmatovos eilėraščio „Requiem“ tema – žmogaus kančia dėl savo artimųjų, kurių gyvybė kabo ant plauko. Kūrinį sudaro skirtingais metais parašyti eilėraščiai. Tačiau juos visus vienija gedulingas ir graudus skambesys, kuris jau yra įtrauktas į eilėraščio pavadinimą. Requiem yra kažkas, skirtas laidotuvių paslaugoms.

Savo proziškoje pratarmėje Achmatova teigia, kad kūrinys parašytas kažkieno prašymu. Čia pasireiškė Puškino ir Nekrasovo sukurta tradicija. Tai yra, paprasto žmogaus, kuris įkūnija žmonių valią, užsakymo vykdymas byloja apie viso kūrinio pilietinę orientaciją. Todėl eilėraščio herojai yra visi tie žmonės, kurie stovėjo su ja po „akla raudona siena“. Poetė rašo ne tik apie savo sielvartą, bet ir apie visų žmonių kančias. Todėl jos lyrinis „aš“ virsta plataus masto ir visa apimančiu „mes“.

Pirmoji eilėraščio dalis, parašyta trijų pėdų anapeste, byloja apie folklorinę orientaciją. O vaizdai (aušra, tamsus kambarys, areštas, panašus į kūno išėmimą) sukuria istorinio autentiškumo atmosferą ir nukelia į šimtmečių gilumą: „Aš kaip Streltsy žmonos“. Taigi lyrinės herojės kančios interpretuojamos kaip nesenstančios, pažįstamos moterims net Petro Didžiojo metais.

Antroji kūrinio dalis, parašyta trochainiu tetrametru, sukurta lopšinės stiliumi. Herojė neberaudo ir neverkia, yra rami ir santūri. Tačiau šis nuolankumas yra apsimestinis; Antrosios dalies pabaigoje lyrinės herojės mintyse viskas susimaišo, beprotybė ją visiškai užvaldo.

Kūrinio kulminacija tapo skyrius „Mirties link“. Čia pagrindinis veikėjas yra pasirengęs mirti bet kokiu būdu: nuo bandito, ligos ar „lukšto“. Tačiau motina nėra išlaisvinta ir ji tiesiogine prasme virsta akmeniu iš sielvarto.

Išvada

Achmatovos eilėraštis „Requiem“ neša visos Rusijos žmonių skausmą ir kančias. Ir ne tik XX amžiuje patirtus, bet ir visus praėjusius šimtmečius. Anna Andreevna neapibūdina savo gyvenimo dokumentiškai, ji kalba apie Rusijos praeitį, dabartį ir ateitį.