רוב האנשים מקשרים את הסתיו לתקופת המוות בטבע. והמשוררים לא שמו לב יותר מדי לתקופה זו של השנה. לעתים קרובות הרבה יותר בשירה הרוסית הופיעו שירים על אביב או קיץ - תקופות כאלה בשנה שבהן שוררות תחייה ופריחה בטבע.

אולי רק אלכסנדר סרגייביץ' פושקין שקל את הסתיו "עצוב לפעמים, מקסים לעיניים". רק הוא היה מרוצה "יופי פרידה"ו "ריקבון שופע של הטבע". והקיץ פשוט לא היה רצוי מדי, כי כולם מכירים את השורות של המשורר שהוא יאהב קיץ אדום, "לולא החום, והאבק, והיתושים והזבובים".

השיר של Afanasy Afanasyevich Fet מתאר את סוף הסתיו, כי "היער הרעיף את פסגותיו", א "הגן חשף את מצחו". השימוש בהאנשה כאן מאוד נוגע ללב, כאילו אנחנו מסתכלים על דמויות מונפשות לחלוטין שנפרדות מהקהל שלהן, כמו שחקנים אמיתיים, מורידות בפניהן את הכובע.

ואז דמות חדשה נכנסת לסצנה: "אוקטובר מת". ופתאום - חוסר אישיות: "הדליות נשרפו מנשימת הלילה". זה כאילו המחבר לא מסוגל להאמין שאוקטובר מסוגל לאכזריות כזו. ובכל זאת, הנשימה הקרה של הסתיו מעוררת מצב רוח מקביל: געגועים לקיץ שחלף, עצבות מערבי הסתיו הארוכים הקרובים, מלאים בציפייה לאביב רחוק.

במבט ראשון, הניגוד ברביע השני מתברר כבלתי צפוי: "אבל בנשימה של כפור..."רק ורד אחד "ריחני ושופע".

ואכן, זה, בלשון המעטה, מוזר לראות ורד חי בין פרחים מתים. תמונה בהירה מופיעה לנגד עיניך: הפרחים האחרונים של הסתיו, קפואים ומושחרים ב"נשימה של הכפור", הם דליות, וורד בהיר, כנראה אדום, כמו אש בחושך. הסופרת קוראת לה מלכה. והגיבור, קפוא, מתפעל, פונה אליה בכבוד, כאילו היא אדם בעל דם גבוה: "מלכה ורד".

ובכן, זה די מסורתי לראות בורד את מלכת הפרחים. עם זאת, Fet באמת ראוי לתואר גבוה, כי הוורד "בין האבוד... הוא ריחני ושופע". זה לא נס? לכן, הגיבור, שאיבד תקווה לאושר, מוצא אותו שוב. נראה שהוא מיישר את כתפיו ויחד עם הוורד מתעמת "לניסויים האכזריים ולכעס של יום הגוסס".

ושוב נכנסת לתוקף ההקבלה המסורתית לשירת פט: לשושנה "יום דועך"- ליל הסתיו. אבל גם עבור הגיבור, היום הדועך פירושו תחילתה של הזקנה. זוהי אנלוגיה נפוצה למדי בשירה הרוסית. ו "מבחנים אכזריים"בחייו של אפנסי אפאנאסייביץ' עצמו היה הרבה.

ההקבלה של השורות האחרונות ברורה גם היא: הוורד ש "מתאר ונשימת האביב"נושב אומר שהגיבור עדיין מרגיש צעיר, שכן האביב הוא זמן של נעורים ופריחה.

בסוף הניתוח, פשוט צריך לזכור איזו חשיבות רבה ייחס Fet לסיום, מתוך אמונה שהוא צריך להיות כזה שלא ניתן להוסיף לו מילה אחת. זה בדיוק הסוף של השיר "ורד הסתיו". הרביעייה האחרונה בנויה שוב על ההקבלה של הגיבור והשושנה: למרות כל האומללות ( "ניסויים אכזריים") ומתקרב לזקנה ( "זדון היום הגוסס") עלה ביופיו ( "מִתְאָר") וארומה ( "נְשִׁימָה") מזכיר לו נעורים ויופי נצחיים. במילים אחרות, הגיבור אינו עוד גבר צעיר, אלא בפנים "זדון היום הגוסס"כלומר, בהתפוגגות חייו שלו, הוא עדיין נשאר פתוח לכל דבר טוב ויפה. זו המשמעות של הסוף.

• ניתוח השיר מאת א.א. פטה "לחש, נשימה ביישנית..."
• "שושן העמק הראשון", ניתוח שירו ​​של פט
• "סערה", ניתוח שירו ​​של פט

היער פירק את פסגותיו,
הגן חשף את מצחו,
ספטמבר מת, והדליות
נשימת הלילה בערה.

אבל בנשימה של כפור
בין ההרוגים אחד,
רק אתה לבד, ורד המלכה,
ריחני ושופע.

למרות ניסיונות אכזריים
והכעס של יום הגוסס
אתה המתאר והנשימה
באביב אתה נושף עלי.

ניתוח שירו ​​של פט "ורד סתיו"

חוויות אישיות הקשורות למותה הטרגי של מריה לאזיץ' הותירו חותם עמוק על עבודתו של אפאנאסי פט. תחושת הדיכוי והחרטה לא יכלה להאיר לא את נישואיו המשגשגים לחלוטין של המשורר ולא את השגשוג הכלכלי שאליו חתר כל חייו. לאחר מותו של פט, בין ניירות העבודה שלו הם מצאו כתב יד עם שירים המוקדשים לאהובתו, שאיש לא חשד בקיומו. אפילו אשתו החוקית של המשורר לא תיארה לעצמה שמצבו הגבול על סף אי שפיות קשור למותה בטרם עת של נערה שפט התאהב בה בכנות לפני שנים רבות, אך לא העזה לקשר את גורלו איתה בגלל מסחר. תחומי עניין.

גם השירים המעטים שפירסם פט בשנים האחרונות לחייו, צללו במרירות האובדן, שאת עומקה וחומרתה הבין המשורר רק כעבור שנים. הוא הבין שאין דבר יקר יותר מאהבה, שכסף, מותרות ומעמד בחברה אינם יכולים להחליף. עם זאת, מבלי לנחש מה בדיוק מרגיש המשורר, מעטים יכלו לדמיין שהאלגוריות שבהן נקט לעתים קרובות ביצירתו קשורות ישירות לדמותה של מריה לאזיץ'. ניתן לראות זאת בקלות בעבודה בשם "ורד הסתיו", שנכתבה ב-1886. המחבר מדבר על איך מזג האוויר השתנה בפתאומיות, ולילה אחד התרחש כפור, שהפך את הגן כולו, והפך אותו למדבר מת. הדליות האהובות כל כך על ידי פט מתו, אשר "נשרפו בהבל הלילה". עם זאת, "עלה המלכה" הבודדה, בהשפעת הקור הקטלני, לא רק נשארה בחיים, אלא גם פרחה, והפכה "ריחנית ושופעת". לא קשה לנחש שבפרח המופלא הזה ראה המשורר את אב הטיפוס של אהובתו, שנפטרה, אך בה בעת ממשיך להיות נוכח לא רק בליבו של פט, אלא גם בחיי היומיום שלו, ונותן לו תקווה פגישה מהירה. "אתה נושף עלי את צורתו ונשימת האביב", מציין המשורר, ופונה לא רק לשושנה הריחנית, אלא גם למריה לאזיץ' המנוחה. עם זאת, הוא לא רוצה להשלים עם מותה וקורא שהילדה נוכחת באופן בלתי נראה אי שם בקרבת מקום. משמעות הדבר היא שהוא עדיין יכול להחזיר לעצמו את אושרו האבוד ולהחיות את רגשותיו הישנים "למרות ניסיונות אכזריים". ראוי לציין כי לאשליות כאלה הייתה השפעה מזיקה מאוד על מצבו הנפשי של המשורר, שניסה להתאבד מספר פעמים, ובכך קיווה לזרז את הפגישה עם אהובתו, שלפניה הרגיש אשם על תקוות מנופצות.

פאבל פטרוביץ' הוא מרכיב משמעותי בעלילת הרומן של טורגנייב "אבות ובנים".

הראשון מגלם דור של ילדים רגישים לקידמה, השני - הורים שמרנים. איבן סרגייביץ' הפגיש בפולמוס את עמדות החיים של נציגי שני דורות שונים. לא בכדי משך את תשומת ליבו של הקלאסיקה על ידי העימות הגובר בתוך החברה. הוא הצביע בצורה חדה, כמעט עשרות שנים לפני המהפכות הרוסיות, באמצעות הדוגמה של המתווכחים, על הכוחות המנוגדים העיקריים של התנועה המתהווה: דמוקרטים מהפכניים וליברלים שמרנים.

תיאור קצר של הדמויות

הבה נציין את הפרדוקס של הרומן: אופייני לעימות המכונן העלילה שלו הוא הדומיננטיות המשכנעת של עמדותיו של נציג הדור הצעיר. וזאת, למרות שיש לסווג את בעל הקרקע טורגנייב עצמו כליברלי בורגני!

ביקורת ספרות בורגנית העניקה לספר ביקורות גנאי בעיתונות. בפרט, מר מ' אנטונוביץ' סיכם את ההטיה של המחבר, שהוא השפיל ללא צדק את הדור הצעיר. הם ניסו "להטריד" את הקלאסי על דעותיו. כלומר, הוא עלול לסבול ברצינות על האמת שנקבעה ביצירה. למרבה המזל, חוקרי ספרות מעורבים, ביניהם ד' פיסרב ונ' סטרכוב, הטילו את קולם להגנתו.

המחלוקת בין בזרוב לפאבל קירסנוב מוצגת בקלאסיקה כעימות אידיאולוגי בין שני אנשים לא אידיאלים - טיפוסים הלקוחים ישירות מהמציאות הרוסית.

הסטודנט לרפואה של אתמול הוא ניהיליסט משוכנע. אורח החיים הקיים אינו מתאים לו כלל. מבחינתו, גם האצילים הסיבריים וגם האיכרים המדוכאים וחסרי הכוח הם לא גזירה. לדברי יבגני, רוסיה חדשה צריכה להיבנות על ידי ביטול המסורות והיסודות של הראשונה והשנייה, בז לרגשות, התייחסות לטבע כבית מלאכה. לדעתו, מהפכה תואמת קידמה. כי רק על ידי שינוי המדינה ניתן לשנות את אנשיה. המחלוקות האידיאולוגיות בין בזרוב לקירסנוב מדגימות בצורה משכנעת את נכונותו של הראשון. האם זו הסיבה שמחבר הרומן לצדו?

נושא המחלוקת: כיצד יש להתייחס לאיכרים?

יחס לאלוהים ולדת

מחלוקת לגבי התפקיד הנכון בחיים

מחלוקת על יתרונות האמנות

מחלוקת על אהבה ויחס לאישה

מַסְקָנָה

בזרוב וקירסנוב מציגים דעות מנוגדות בתכלית. טבלת המחלוקות, המקובצת לפי סעיפים, מדגימה זאת בבירור. מדוע טורגנייב מציג עימות כזה בפירוט כזה? כן, כי זו פנורמה של ההתנגשות האידיאולוגית של כוחות פוליטיים בתוך רוסיה: ישנה, ​​מתכלה, מיושן וחדש, לא מושלם, אבל דינמי.

יחד עם זאת, עלינו להכיר בעומק התודעה של הקלאסי שבחר בנושאי הוויכוח המסוימים הללו בין בזרוב לקירסנוב. הרי אם ננסה להקצין אותם לחברה המודרנית שלנו, נקבל גם פרשנויות שונות בתכלית מנציגי פלחים שונים באוכלוסייה. ויכוח הדורות יימשך לנצח.

לסיכום, נסכם: בריאותה של כל חברה תלויה במאזן הדעות, ביכולת למצוא פשרה ובדרך ההתפתחות הנכונה. באופן פיגורטיבי, הסכסוך הבלתי גמור, "תלוי באוויר" בין בזרוב לקירסנוב, שהתחמם עם הזמן, הפך למצב מהפכני. כמה עצוב שהקלאסיקה לא נשמעת בזמן!