בסוף המאה ה-19, כמה מפתחים רכשו שטחים חקלאיים ויערות גדולים ממש מחוץ לעיר ניו יורק, ליד העיירה השקטה פלטבוש, והחלו לפתח את האזור לבתים כפריים מרווחים בסגנון ויקטוריאני עם סביבה כפרית שלווה.

יותר ממאה שנים חלפו, העיר הגיעה מזמן לגבולות אדמות הפרברים לשעבר, ספגה אותם והרחיקה דרומה, העיירה פלטבוש הפכה רק לאחד ממחוזות ברוקלין, ובמקום הזה נשארה חלק ייחודי של העיר שנבנה עם עתיק בתי עץונשמר כמעט בצורתו המקורית. אזור הפיתוח הישן מורכב מהמחוזות ההיסטוריים של Midwood Park, Fiske Terrace ו-Ditmas Park, והוא עומד בניגוד גדול לשאר ברוקלין, וניו יורק בכלל. האזור הזה מאוד לא דומה לשום דבר אחר מסביבו. ברוכים הבאים לשנת 1910.

האתר של פארק מידווד של היום היה שטח חקלאי נרחב. כולם נקנו על ידי יזם בשם ג'ון קורבין, שהחל לבנות אותם עם בתים המיוצרים בטכנולוגיית בניית המסגרת הסטנדרטית שהוא עצמו פיתח. הקונים יכלו לבחור מבין שלושים פרויקטים שהסתיימובתים שתוכננו על מסגרת אוניברסלית אחת, וכל האלמנטים המבניים בכל הפרויקטים היו מאוחדים ככל האפשר. חומרים ואלמנטים של חיצוני ו קישוט פניםמגוונים בהתאם לפרויקט הבית, אך כולם גם תוכננו מראש ואוחדו במטרה למזער את עלויות הייצור, להגביר את מהירות הבנייה ואת היעילות הכלכלית של הפרויקט. כל חלקי הבתים יוצרו מראש במפעל ונמסרו לאתר הבנייה בצורה מוגמרת. למעשה, הבית פשוט הורכב במקום מחלקים טרומיים. הטכנולוגיה שפיתח קורבין וכושר הייצור שיצר אפשרו לייצר כ-1,000 בתים בשנה. כעת הטכנולוגיה הזו לא תפתיע אף אחד, אבל זו הייתה תחילת המאה ה-20, זה עתה הומצאה שיטת הרכבת המסוע, ושיטת הבנייה הזו הייתה החדשנית והמתקדמת ביותר. והבתים עצמם שונים מאוד ממה שהורגלנו לקשר עם השם "טרומי" בית מסגרת"בתים בפנים ובחוץ יש בשפע אלמנטים אדריכלייםופרטים, ואינם דומים כלל לקופסאות מודרניות עם גג גמלון וחלונות עם זיגוג כפול המיוצרים על ידי מפעלי ייצור בתים גמורים. לסיום, נפרשה מדשאה אנגלי רחבה מול כל הבתים, ולאורך הכביש ניטעו עצים גדולים כדי להעניק לאזור מכובד ולהסיר את התחושה של בניין חדש.

2. הבתים של קורבין.

3.

4.

5.

6. מוסך ישן. מכונית מודרנית לא נכנסת דרך השער ברוחב.

7.

8.

9.

10.

11. הרובע ההיסטורי נחתך לשני חלקים על ידי קו המטרו.

12. באופן מפתיע, רכבות למעשה אינן יוצרות רעש חזק.

13.

14. האיש שעמד במרפסת הבית השמאלי עינה אותי הרבה זמן בשאלות למה אני מצלם, ואפילו ביקש ממני לתת לו את כתובת הבלוג שלי. נתתי את זה, אבל אני בספק אם הוא הצליח לזכור את השם :)

המגרש המיוער הסמוך נרכש על ידי חברת T. B. Ackerson ופותח במקור לפיתוח מעל בתים יקריםתוכנן אך ורק עבור פרויקטים בודדים. האזור נקרא Fiske Terrace. החברה ניקתה את אדמת היער, הניחה רחובות, התקינה תקשורת תת קרקעית, גז וחשמל, וכעבור מספר שנים נבנה השטח עם 150 מרווחים. בתים בני שלוש קומותלמשפחה אחת. כאן התייחסו לנושא הנוף באותה מידה, המדשאות כאן רחבות באותה מידה, ומאות עצים נטועים לאורך הרחובות. החברה הייתה מהמפתחים הבולטים של ברוקלין בתחילת המאה ה-20 ובנתה קהילות דירות ובתים דומים רבים ברחבי העיר ניו יורק. החברה עצמה עדיין קיימת. משרדה לשעבר של חברת נדל"ן באזור הוסב לתחנת רכבת ב-1908 ומאוחר יותר לתחנת רכבת תחתית. זו עדיין תחנת הרכבת התחתית הכי יוצאת דופן בכל ניו יורק.

15. זה כבר בית שנבנה לפי פרויקט פרטני.

16.

17.

18. באופן טבעי הכנסייה נוכחת.

19.

20.

21. לכל בית היה פנס משלו.

22.

23.

24. במשך מאה שנים העצים גדלו מאוד.

25.

26.

27.

28.

29.

30.

31.

32.

33.

34.

35.

36.

37.

38.

39.

40.

אדריכלות ויקטוריאנית היא סגנון ייחודי. הוא משלב כמה סגנונות בודדים, שנוצרה באנגליה לקראת סוף המאה ה-19. השם בא משמה של המלכה הבריטית ויקטוריה, אשר שלטה באותה תקופה.

בתחילה, האופנה לבתים ויקטוריאניים הופיעה בקרב האליטה החילונית. מבנים בסגנון זה היו נטולי יומרה מוגזמת, שהייתה רלוונטית קודם לכן. עם זאת, בשל העובדה כי חדש טכנולוגיות בנייה, בתים ויקטוריאניים התבררו כאסתטיים ואטרקטיביים למדי. בפרט, עץ המשמש בעיצוב חזיתות ופנים הפך לנגיש יותר.

מקורה באנגליה, האדריכלות הוויקטוריאנית התפשטה במהירות ברחבי העולם. זה נבע בעיקר מהעובדה שאדריכלים בריטים רבים היגרו לקנדה, אוסטרליה, ניו זילנד וארה"ב. בנוסף, בסוף המאה ה-19 הופיעו אמצעי תקשורת חדשים בין מומחים הממוקמים בחלקים שונים של העולם. אדריכלים יכלו לשאוב השראה ממקורות מידע זרים. כתוצאה מכך גברה השפעתה של האדריכלות הוויקטוריאנית האלטרנטיבית דאז.

משך השכיחות של הסגנון הוויקטוריאני ב מדינות שונותשׁוֹנֶה. בארצות הברית זה היה פופולרי מ-1860 עד 1900. סן פרנסיסקו, למשל, ידועה בזכות הארכיטקטורה הוויקטוריאנית שלה. באוסטרליה, התקופה הוויקטוריאנית נמשכה משנות הארבעים של המאה ה-19. דוגמה לארכיטקטורה ויקטוריאנית קלאסית היא מרכז התערוכות המלכותי באוסטרליה.

הסגנון הוויקטוריאני מחולק לתתי הסגנונות הבאים: תחייה גותית, איטלקית, אימפריה שנייה, המלכה אן, מקל, רומנסקי ורעף.

האימפריה השנייה

סגנון זה פותח בתקופה שבה ערים אמריקאיות החלו להתרחב במהירות. זה שיקף מראה חדשאדריכלות עירונית, שהוצגה על ידי המראה של בתים אופנתיים במערב אירופה (בעיקר פריזאית). מבנים בסגנון זה היו בדרך כלל עליית גג למגוריםוהצורה המעוקלת של הגג. הם מאופיינים גבוה חלונות גג, חלונות מפרץ, דלתות כניסה כפולות.

תחייה גותית

תת-סגנון זה משלב בתים ויקטוריאניים מוקדמים. הם עדיין מראים את ההשפעה של אדריכלות הטירה והכנסייה, אבל הם הרבה יותר פשוטים ונגישים. לעתים קרובות לבניינים בקטגוריה זו יש מאפיינים ויקטוריאניים סטריאוטיפיים: שימוש במספר צבעים בקישוט, קירות בעלי מרקם, מדרונות גג תלולים. במקרה זה, חזיתות מעוצבות לעתים קרובות באמצעות לוחות חזית, שאינם מונחים אופקית, כפי שקורה בדרך כלל, אלא אנכית.

בסגנון קווין אן

סגנון זה הוא המוכר ביותר מבין כל מגוון הסגנונות הוויקטוריאניים. בתים אלה היו פופולריים משנות ה-70 עד המאה ה-19. סגנון המלכה אן מאופיין לעתים קרובות בקישוט אקספרסיבי, מאוד גגות גבוהים, מרפסות עם חזיתות דקורטיביות, חלונות מפרץ וערכות צבעים נועזות.

הודות לעובדה שחומרי בניין איכותיים הפכו נגישים יותר למעמד הפועלים, לא האנשים העשירים ביותר הצליחו לבנות לעצמם בתים יפים ונוחים למדי. רומנטיקה ויקטוריאנית בשילוב עם מאפיינים של קוטג' אנגלי קלאסי ואחוזה אמריקאית - זוהי ויקטוריאנית עבור האנשים. בתים כאלה נבנים בדרך כלל אזורים כפריים. הם משלבים פונקציונליזם, יישום מוצלחחומרים מקומיים לא יקרים ואסתטיקה. לבתים ויקטוריאניים כפריים, בהשוואה למבנים עירוניים מאותה תקופה, יש מראה מאופק ומחמיר יותר.

בסגנון ויקטוריאני איטלקי

בתים ויקטוריאניים איטלקיים משקפים את הסגנון של בתים כפריים בעולם הישן. הם משלבים אדריכלות ויקטוריאנית עם הסגנון הפדרלי. הוא מאופיין על ידי גפנים וקשתות רומיות. בסגנון איטלקיניתן לראות בפירוט אלמנטים דקורטיביים. תשומת לב מיוחדתניתן לקישוט המרפסת, חלונות מקושתים, כרכובים דקורטיביים. לרוב הבתים בסגנון זה יש שיפועים נמוכים או גג שטוחעם כיפה מרכזית או מגדל מרובע.

סגנון ויקטוריאני בפנים הופיע בבריטניה הגדולה מוקדם XIXמֵאָה. הוא שילב את הסגנונות ההיסטוריים והאקזוטיים הבולטים ביותר. ייצור המוני הפך אותו לנגיש ל כמויות גדולותאֲנָשִׁים.

היסטוריה של מקורו והתפשטותו של הסגנון

עידן המלכה ויקטוריה היה תור זהב עבור בריטניה הגדולה.

התפתחות התעשייה ומושבות רבות הפכו אותה לאחת המעצמות העשירות בעולם. הבורגנות שגשגה ורצתה להתקרב למעגל האריסטוקרטי. הסגנון המחמיר הפוריטני של עידן המלכה אן הוא נחלת העבר.

עיצוב פנים ויקטוריאני מוקדם

סגנונות היסטוריים ואקזוטיים נכנסו לאופנה.

ניאו-גותי, ניאו-בארוק וניאו-רוקוקו הוכיחו את העושר והטעם המעודן של בעל הבית. מורי, הודים וסינים רמזו שהאיש הזה ראה את העולם והחזיר משם דברים מוזרים.

מכונות מכניות הפכו דברים לזמינים שבעבר היו נחלת האצולה. בבתים הופיעו גילופי נייר-מאצ'ה בסגנון הבארוק וטיח פח בסגנון רוקוקו. במבט ראשון, היה קשה להבחין בין סטים קרמיים לבין אלה מפורצלן.

עיצוב פנים ויקטוריאני מתקופת הביניים

בשנות ה-50 הבריטים החלו להתעייף מחיקויים ומזיופים המוניים.

חברות עיצוב הפנים הראשונות הופיעו. אחד מהם היה שייך לוויליאם מוריס.

המטרה שלו הייתה למצוא איזון ביניהם אמנות גבוההוחיי היום יום. הוא הקים ייצור בעבודת יד של רהיטים, ויטראז'ים ופריטים בסגנון ימי הביניים.

בדים, טפטים ואריחים המבוססים על עיצוביו של מוריס הפכו לפופולריים במיוחד.

בקישוטים שלו הוא ניסה לשלב גותי עם נטורליזם והאמין שהטבע כן המקור הטוב ביותרהַשׁרָאָה. על הטפט הראשון שתואר מוריס שיחי ורדיםמהגינה שלך.

באחוזת Whitewick Manor נשתמרו וילונות ועיטורי אח לפי סקיצות המעצב.

ויקטוריאני מאוחר: דקונסטרוקטיביזם

דקונסטרוקטיביזם הוא פירוק לאלמנטים: בבית ויקטוריאני עוטרו חדרים סגנונות שונים. תארו לעצמכם שחדר השינה שלכם הוא ניאו-רוקוקו, חדר העבודה שלכם ניאו-גותי והסלון שלכם קולוניאלי. סגנונות שוניםאפילו בשילוב ברהיטים. את הגב הקלאסי של הכיסא השלימו רגלי בארוק. שילוב של היסטורי ו סגנונות אקזוטיים- המאפיין הבולט ביותר של הפנים הוויקטוריאני.

מאפיינים אופייניים של הסגנון

"פחד מחלל ריק": עיטורים, רהיטים וצמחים מילאו לחלוטין את החדרים

שפע של עיטורים על הקירות, התקרה והריפוד

ציורים במסגרות מגולפות ושטיחי קיר מסיביים

וילונות עשירים: וילונות צפופים וכהים מקטיפה וקורדרוי

אוספי מאפרות, צילומים, פסלוני פורצלן וחזה

טווח צבעים

סוגים שונים היו פופולריים בעידן הוויקטוריאנית לוחות צבעים. בתקופה המוקדמת, הפנים עוטרו ב צבעים עשירים אבנים יקרות. בורדו עשיר, אודם, זהב:

בתקופה האמצעית הפך הפנים למאופק יותר. ניתנה עדיפות ליותר פרחים אלגנטיים: מחול חיוור ובז' ועד גווני עץ כהים.

בתקופה המאוחרת, צבעים בהירים חזרו לאופנה. בסלון זה בולט קמין תכלת על רקע רהיטים בצבע חול.

עיטור קיר

בתקופתה של המלכה ויקטוריה, קישוט הקירות זכה לגישה בקנה מידה גדול. טפט מתוצרת המפעל היה פרקטי, זול ו פתרון יפה. ניתנה העדפה צבעים בהירים, עם דוגמאות וקישוטים. ציורים מנוגדים במסיביות מסגרות עץאו שטיחי קיר.

בסוף המאה, המהנדס האנגלי וולטון המציא את ה-linkrust. זהו טפט המורכב משלוש שכבות:

• בסיס נייר;
• פתרון סמיך של מרכיבים טבעיים, שממנו יצוק התבנית;
• שכבת צבע

טפט זה משמש לקישוט הפנים של ארמון בקינגהאם.

הטפטים האלה נראים יוקרתיים באמת והם נמצאים בשימוש גם היום.

קישוט הרצפה

בעידן המלכה ויקטוריה, הרצפה חופתה בפרקט.

או אריחים, אם רציתם לגלם את האקזוטיקה הקולוניאלית של איי הודו המזרחית באחוזה. אריחים הותקנו בדרך כלל במסדרונות, חדרי אמבטיה ומטבחים.

שטיחים של צבעים בהירים עם דפוסי פרחים היו פופולריים מאוד.

אח כמרכיב חיוני של עיצוב אנגלי

הלב של בית ויקטוריאני הוא האח. מעוטר באבן טבעית ובעץ, מעוטר בגילופים בהתאמה לגוון הרהיטים וריפוד הקיר.

ויכול להתבלט כיוצא דופן ערכת צבעיםאו עיצוב קליט. קמינים כאלה משכו תשומת לב.

עץ הוא המרכיב העיקרי בעיצוב החדר

הפנים בסגנון ויקטוריאני מלא בעץ, תמיד מט. לא נעשה שימוש בלכה במאה ה-19.

הבריטים הניחו לעתים קרובות על גבי הטפט לוחות עץעל שליש או חצי מהקיר. הלוחות היו עשויים מסוגי עץ יקרים ומעוטרים בקישוטים.

פתרונות תאורה בסגנון ויקטוריאני

בתקופת המלכה ויקטוריה, אהילים ומנורות שולחן הגיעו לאנגליה מצרפת.

סיבות מנורות שולחןהם הותחו מברונזה, והעניקו לו את הצורה המיועדת לאחר מכן הם צוירו ביד והתוספות היו עשויים מאבנים חצי יקרות, זכוכית צבעונית וקרמיקה. התברר שזו יצירת אמנות אמיתית.

אהילים יוקרתיים נעשו בעבודת יד ממשי, סאטן וקטיפה. הם היו מעוטרים ברקמה, שוליים וגולים.

תכשיטים ואביזרים בסגנון ויקטוריאני

כל אנגלי ראה שחובתו להרכיב אוסף. לרוב, יותר מאחד. פריטים מהקולקציה הוצגו על מדף האח ועל מדפים מיוחדים. אלה יכולים להיות: קופסאות, קופסאות הרחה, פסלוני פורצלן או שעוני מדף

סגנון ויקטוריאני בפנים מודרניים

אם תחליט להפוך את החלומות שלך לישן והטוב אנגליה הוויקטוריאנית, אל תשכח כמה נקודות חשובות:

• צבעים כהים בעיצוב פנים דורשים חלונות גדולים ואור טבעי
• נברשות ויקטוריאניות נפחיות וסטוקו מרמזים על תקרות גבוהות
• מספר רב של אביזרים נראים הרמוניים על פני שטח גדול

זכרו, האווירה נמצאת בפרטים הקטנים: בשעוני רצפה גדולים, בשידות ובעות'מאנים, בצמחים בעציצים, בפסלים ובאגרטלים. בחרו כל סגנון שהיה פופולרי באנגליה במאה ה-19 ואל תהסס לבחור אביזרים עבורו. נוח, נכון?

אם אתה בספק שאתה יכול להתמודד עם זה לבד, תמיד יש אותנו,

אנו שמחים להציג בפני הקוראים שלנו את הבתים היפים ביותר באזורים שונים בעולם. במשך יותר מ-100 שנה, הבית הוויקטוריאני היפהפה הזה עם גג גמלון, ערוגות פרחיםומעוטר בקירות מגולפים עומדים בסן פרנסיסקו, אבל נראה שלזמן אין כוח עליו בכלל. בית האס-לילינטל שרד לא רק שתי רעידות אדמה (בשנים 1906 ו-1989), אלא גם את הכוחות ההרסניים ביותר: המודרניזציה. כאשר נבנה, הוא היה מוקף במבנים בסגנון דומה. עכשיו השכנים שלו - בנייני דירותושוק אוכל.

בבית זה גרו שלושה דורות של משפחת האס. הסיפור מתחיל עם מהגר מבוואריה, וויליאם האס, שהגיע לסן פרנסיסקו במהלך הבהלה לזהב אך מעולם לא מצא זהב. עם זאת, הוא הרוויח הון ותפקיד כנשיא של חברת סל נצרים.

בשנת 1973, נכדיו תרמו את הבית לקרן למורשת האדריכלית של סן פרנסיסקו כדי לשמר אותו. מאז שוכן משרד הקרן בקומה השנייה של הבניין ואלפי אנשים מגיעים לסיורים בבית מדי שנה. אבל במשך כל הזמן הזה גרו כאן רק שני אנשים. אחד האפוטרופוסים הסכים באדיבות להעביר אותנו בחדרי הבית.

מידע קצר

• סגנון: ויקטוריאני;
• שנת סיום הבנייה: 1886;
• עובדות מעניינות: הבית עמד בשתי רעידות אדמה, וגם שרד את התפתחות האזור הוא מוזיאון לארכיטקטורה ועיצוב פנים ויקטוריאנית.

משנת 1981 הקימה הקרן את תפקיד האפוטרופוס של הבית. כרגע היא תפוסה על ידי הת'ר קראפט. היא גרה בקומה השנייה של הבניין הזה כבר יותר מעשר שנים, שטח כוללשעולה על אלף מטרים רבועים. בהחלט ייתכן שהיא מכירה את הבית יותר טוב מכולם.

בואו לא נסתער. קראפט, שעובד גם כשף אישי, יודע הרבה על רוחות רפאים. הדבר הראשון שאנשים שואלים כשהם מגלים היכן היא עובדת הוא רוחות רפאים. במשך כל הזמן שהיא עבדה, היא לא ראתה פה אף אחד, אבל זה לא אומר שהיא לא שמעה כלום. פה ושם נשמעים צעדים, קולות וצחוק. אבל הת'ר מאמינה בחוכמה שצריך לפחד מהחיים ולא מהמתים.

כמובן שיש לבניין מערכת אבטחה, אך תפקידיו של האפוטרופוס כוללים בדיקה לילית של החדרים. עם זאת, במשך כל הזמן שעבדה, היא לא פגשה איש בבית, בין אם זה אדם או רוח רפאים.

חיפויים משומרים, פרזול בהתאמה אישית וציפוי מהגוני מטביעים את המבקרים באווירה שבה התאספו פעם בני הזוג האס סביב השולחן כשהם הגיעו לבית בכל חג המולד.

עכשיו כל משפחה יכולה לבלות כאן את ארוחת החג שלה על ידי שכירת בית. קראפט בעצמה עוקבת אחר האירועים ועוזרת בארגון שלהם. היא טוענת שאנשים אפילו מתחילים להתנהג אחרת בבית הזה.

על הקירות יש כפתורי פליז חבויים שלא כולם שמים לב אליהם. הם רגילים להתקשר לצוות.

לחיצה קלה תצלצל באזעקה במטבח. מספר החורים הזוהרים מציין באיזה חדר יש צורך בעזרת משרת.

הסלון מוביל לחדר ארוחת הבוקר, שם וויליאם ואשתו ברטה שתו את קפה הבוקר שלהם. מאחורי דלתות ארונות הזכוכית תצלומים של האנשים שחיו כאן.

נולדו להם שלושה ילדים. הבת אליס גרה כאן עם בעלה שמואל לילינטל ואמה לאחר מות אביה. נולדו להם שלושה ילדים וגם אימצו שני אחיינים לאחר מות אחיה של אליס. הם הם שמסרו את הבית לטיפול הקרן. בשנות ה-70 בתים ויקטוריאניים כאלה לא זכו להערכה ורבים מהם נהרסו. ההחלטה הזו היא שהצילה את הבית.

יש נייר תלוי על הקיר בחדר ארוחת הבוקר שהיה נסתר בעבר מהעין. זוהי מעין הוראה לצוות, שבה מתוארות כל התפקידים בהרחבה, אפילו היכן לטאטא את הרצפה לפני ארוחת הבוקר, ואיפה אחרי ארוחת הצהריים, מתי ואיך לשטוף את פחי האשפה ולנקות את השבילים המובילים לבית. הת'ר קרפט עדיין עוקבת אחר לוח הזמנים הזה במובנים מסוימים.

היא עושה הכל בבית הזה בעצמה, החל מ תיקונים קלים, מסיימים בעבודות גינון. עד לתיקון הגג, בלילות גשומים נאלצה לזחול לתוך חור צר כדי להניח דלי מתחת לחורים. היא מאוד קפדנית ולא אוהבת שדברים לא במקום.

זה לא אחד מאותם בתי מוזיאון שבהם הכל נמצא מתחת לזכוכית ואף פעם לא הוצא. כלי אוכל משנות ה-30 משמשים במהלך קבלת פנים, וקראפט מבשל במטבח. הכל עדיין עובד כאן.

רק דבר אחד הופיע לאחרונה במטבח - טוסטר. כל השאר הותקן בתחילת המאה הקודמת ושימש את השף האישי של המשפחה.

מאז קראפט - שף מקצועי, היא מאוד מעריכה את השמור כלי מטבח. הדבר היחיד שהיא לא אוהבת הוא גובה משטח השולחן, שהוא נמוך מדי לגובה שלה. אז קראפט צריך להתכופף.

כעת הגן עומד לרשותו המלא של קראפט ורק לעתים רחוקות אף אחד נכנס אליו, כי הוא אינו כלול במסלול הטיול. כשמשפחת האס עברה לכאן לראשונה, החצר האחורית שימשה לביוב ולא הייתה גינה.

פעם, נפח הכביסה בבית הזה היה כזה שהיה צורך להעסיק עובד שעשה זאת במשרה מלאה. לי ווינג עבדה וחיה כאן מאז 1900. חדר הכביסה כולל שלושה כיורים על רגליים מעוקלות וחינניות.

קשה מאוד לקבוע את הגיל של כמה דברים, אבל אנחנו יכולים לומר בביטחון שככה נראה החדר לפני שנים רבות.

כעת לרשות קראפט לא רק כיורים, אלא גם מודרניים מכונות כביסה. מבקרים ממעטים להגיע לכאן, אבל הכביסה תמיד נשמרת נקייה, כי אי אפשר לדעת מה המדריך ימציא או איזו דלת הוא יפתח. גם אם קורות הפתעות, שומרת הבית פשוט מסתירה את הכביסה, מחייכת אל המבקרים. למרבה המזל, יש לה חוש הומור טוב.

בפינה יש אח, שבו פעם היה מחמם מגהץ.

חדר נוסף במרתף מכיל שרידים של רכבת חשמלית דגם מדהימה שהייתה שייכת פעם לנכד ושמו של ויליאם האס. כשהוריו מתו, הוא ואחותו נאלצו לעבור לגור בבית הזה, שבו גרה דודתו היקרה. גם כמה משרתים עברו לגור, כולל נהג אישי, שהרכיב את הדגם הזה בעליית הגג.

בשנת 1929, המשפחה שכרה מעצב לתכנן מוסך ותוספת לבית כדי לאכלס את שני חדרי ילדיהם. בעוד העבודה נמשכה, בני הזוג האס חיו באירופה. המוסך מכיל כעת מכונית Craft, וניתן לשכור את האגף לחוויה ייחודית של מגורים בבית ספוג היסטוריה.

בקומה השנייה יש עדיין טפטים ורהיטים משנות ה-30. אבל הבית כבר לא ממש מה שהיה בתקופה הוויקטוריאנית. אם לשפוט לפי התצלומים ששרדו, היה הרבה פרטים נוספיםוקישוטים.

בידה בחדר אמבטיה מפתיע את האמריקנים, אבל בני הזוג האס ביקרו לעתים קרובות באירופה, מה שמסביר את נוכחותו של פריט זה.

מחזיק עבור נייר טואלטעשוי כסף.

שולחן האיפור גדול ונוח.

הדוד שימש לחימום מגהצים מסתלסל או מים לגילוח.

למקלחת יש ראש מקלחת מסולסל נחמד שייראה טוב בחדר אמבטיה מודרני.

על הרגולטור בין הברזים שממנו קר ו מים חמים, כתוב "שמפו", אבל במציאות שמפו מעולם לא זרם משם. הייתה מחוברת שם מקלחת נוספת, ששימשה לשטיפת שיער.

ליד השירותים יש חדר קטן, שבו נשים בילו לעתים קרובות. תלוי כאן דיוקן של מייסד הבית ותצלומים משפחתיים על מדף האח.

יש קופסה על המדף ליד האח, שמטרתה ידועה רק לעתים רחוקות. הוא הכיל צינורות אופיום - תזכורת למסע לסין.

חדר הלבשה נראה בצורה מסתורית מאחורי חבלי הגידור.

הוא מכיל בובת ראווה ושני ענפים ששימשו כקנים לבתו של וויליאם. על שניהם ראשי התיבות שלה. עדיין לא ידוע מדוע השתמשה בענפים ולא בקנים מגולפים.

על השולחן באותו חדר יש לוח שנה שנתלש. הוא פתוח בתאריך סמלי - יום שישי ה-13.

פרט פיקנטי נוסף הוא ספר מעניין מאוד על בוטניקה: ספר עיון של צמחים רעילים.

את התושייה והשנינות של השומר חייב הבית לאירוע של השנה שעברה. בליל כל הקדושים 2014, התקיים כאן סיור מיוחד שבו המדריכים היו לבושים בתחפושות ומבקרים הורשו להיכנס רק לאחר השקיעה. האווירה הזו הוסיפה עוד יותר מיסטיקה לבית המסתורי ממילא. המדריכים סיפרו סיפורים מפחידים, ושחקנים מחופשים קפצו פה ושם. האירוע נחל הצלחה פרועה, וקרפט מתכוון לחזור עליו השנה.

חדרה של העוזרת הפך לחדר ילדים. צעצועים מאותה תקופה רק יוצרים אווירה הם לא היו שייכים למשפחת האס. היוצא מן הכלל הוא בית בובות, שנבנה על ידי אותו נהג שהרכיב רכבת. אחת הבובות אפילו לבושה במדי נהג.

נשמר ממגורי המשרתים מְכוֹנַת תְפִירָה. קראפט עצמה מוסיפה כמה פרטים כדי לנסות להחיות את הבית, כמו חתיכת הבד הזו.

רעיון נוסף של האוצרת הוא להציג את הבובות שהיו שייכות לבתו של האס מתחת לזכוכית במסדרון. היא מצאה אותם בעליית הגג והחליטה לקשט אותם כך.

אריחים לבנים וכחולים עדיין נראים מסוגננים.

בעליית הגג מכילים גם משרדים שבהם אסור למבקרים. בעבר זה שימש לאחסון דברים. המדרגות מובילות לגג הגמלון.

במחסן בעליית הגג יש הרבה מדפים וצוהר. למרבה הצער, לא ידוע איזה סוג של נוף הוא מציע, כי הוא גבוה מדי.

בית ויקטוריאני. בחוץ ובפנים.

אדריכלות ויקטוריאנית, עיצוב, פנים, רהיטים.

על מנת להבין כיצד מקורו של הסגנון הוויקטוריאני בפנים, הבה נפנה לסגנון הוויקטוריאני בארכיטקטורה.

מקורות הסגנון הוויקטוריאני.

סגנון ויקטוריאני הוא עידן באדריכלות האנגלית מ-1840 עד 1910, על שם המלכה ויקטוריה.

בסוף המאה ה-19, הסגנון האדריכלי הנפוץ ביותר היה ההיסטוריציזם, המבוסס על תערובת של אלמנטים דומיננטיים בעבר. סגנונות אדריכליים. זה נקרא גם אקלקטיות.

שלטונה הארוך של המלכה ויקטוריה (1837 - 1901) עלה בקנה אחד עם ההיסטוריציזם, תערובת של סגנונות, "קרב סגנונות", מהפכה תעשייתיתוכיוון אסתטי באנגליה.

בתולדות האמנות, "סגנון ויקטוריאני" הוא תנועה באנגלית ו עיצוב אמריקאיהמאה ה-19, המאופיינת בדקורטיביות מוגזמת. מבקרים ומומחים רבים בתחום האדריכלות של המאה העשרים מכחישים את משמעות הסגנון הוויקטוריאני, ומכנים אותו חסר טעם.

אבל הסגנון הוויקטוריאני מאופיין באנרגיה, חיוניות וחופש, שלעיתים היו חסרים בסגנונות של תקופות קודמות ושלאחר מכן.

בחלק מהאפשרויות הסגנון, העיצוב מאופק או נעדר לחלוטין. נראה שהסגנון הוויקטוריאני נופל לשני כיוונים: סגנון עם עיטור שופע (ממשלתי או מבנים מנהליים, אדריכלות כנסייה) וסגנון קפדני (תעשייה, תחבורה).

התמונה ממהדורת 1862 של ה-Illustrated London News מציגה את מזרקת המיוליקה של מינטון - דוגמה טיפוסיתאסתטיקה ויקטוריאנית. סגנון מסנוור זה מבוסס על מוטיבים ניאו-קלאסיים, אבל הכל כפוף לדרישת הפונקציונליות ובו בזמן לפזרנות האופיינית לתקופה.

בריטניה

הניאו-גותי נמשך עד שנות ה-80. כאחד הסגנונות שהיה פופולרי בקרב הבורגנות החדשה, שהשתוקקה לקבל את אותן אחוזות כמו האצולה. הארמונות של תקופת טיודור, המלכה אליזבת, המלכים ג'יימס הראשון וצ'רלס השני שימשו כמודלים, לפעמים אפילו נרכשו טירות שרועות בחורבות, כתוצאה מכך, הישן התערבב עם החדש.

אחוזות

האדריכלים שבנו בתים עבור הנובוריש האנגלי הכירו היטב את הסגנונות ההיסטוריים שהם שיחזרו. אחוזות ויקטוריאניות היו מבנים גדולים עם חדרי מדינה, קפלות, עשרות חדרי שינה ואגפי שירות ששכנו משרתים.

בתים מעץ למחצה עם גגות גמלונים, מגדלים משובצים ומגדלי שעון, הנראים למרחק של קילומטרים מסביב, היו מאפיינים אהובים. בכמה אחוזות שנבנו בהתאמה אישית הדומות טירות מימי הביניים, יש תערובת של סגנונות שונים.

למשל, זה מנצח סגנון גותי, אבל חלונות המפרץ והצריחים אינם נראים כמו אלה מימי הביניים.

טירת קרדיף למראה ימי הביניים בוויילס "שופרה" בסוף המאה ה-19 על ידי האדריכל וויליאם בורחס. גם יוצר הטירה וגם בעליה, המרקיונית מבוט, חלקו את התשוקה אומנויות דקורטיביותפרה-רפאליטים (תנועה שצמחה בתחילת שנות ה-50 בשירה ובציור האנגלי), נחשבת ל"אגדה".

פנים הבתים הללו מעוטרים בגילופים פסאודו-גותיים ובאריחים רב-צבעוניים, מלאים ברהיטים בסגנונות שונים, הקירות מכוסים בקישוטים ולאורכם מונחים אגרטלים וקרמיקה מסין ויפן.

בתים ובבניינים ציבוריים מהכיתה הבינונית

בית כפרי גאורגי

בתי העיירה שנבחרו על ידי אנשים עשירים נבנו בדרך כלל בסגנון קלאסיסטי גאורגי.

והפנים היו דוגמה להפרעה אמנותית.

קשה לדמיין איך הצליחו התושבים להסתובב בחדרים או למצוא מקום לשבת

פנים ויקטוריאני. למרות הצנועים וה אווירה נעימה, הרושם הכללי שהחדר הזה נותן הוא די אקלקטי.

גם הפנים של בתים צנועים יותר היו עמוסים, וכל המשטחים היו מעוטרים בדוגמאות, אבל עדיין היה איפוק מסוים, מוסבר או בטעם או באמצעים מוגבלים, בכל מקרה התוצאה הייתה אווירה נעימה.

"חדר צ'לסי", בית קרלייל, לונדון, 1857

ציור זה מציג חדר בבית בו התגורר תומס קרלייל, בסגנון ויקטוריאני במיטבו. הפנים הפשוט אופייני לבית לונדוני.

חדר קבלת הפנים של הבית שהיה שייך לסופר תומס קרלייל בצ'לסי שבלונדון. לפיו ניתן לשפוט כיצד נראו דירות המעמד הבינוני באמצע המאה התשע-עשרה.

במהלך התקופה הוויקטוריאנית, פרברים צמחו סביב הערים הגדולות. שם נבנו בתי שורות לאנשים בעלי הכנסה צנועה, ונבנו "וילות" לעשירים יותר. חיצונית, הם עוצבו בסגנון ריג'נסי או גותי, לפעמים עם אלמנטים של סגנון ויקטוריאני. התושבים ריהטו את חללי הפנים בהתאם לאופנה של התקופה הוויקטוריאנית, בהנחיית טעמם וחוש הפרופורציה שלהם.

רוב החללים הציבוריים, המועדונים, המסעדות, התיאטראות, בתי המלון ותחנות הרכבת היו מקושטים בשטיחים, וילונות וכריות, מה שהעניק לפנים נוחות מיוחדת אופיינית לתקופת "אור הגז" זה היה בפנים כאלה שגיבורו של ארתור קונאן דויל, ה שרלוק הולמס המפורסם, פשעי תעלומות שנפרמו...

ריצ'רד נורמן שו היה אדריכל אנגלי (1831-1912) שיצר עיצובים רבים בסגנון ויקטוריאני במהלך הקריירה שלו. עבודתו המוקדמת מזוהה עם ניאו-גותי. עֲבוּר בתים כפרייםהאדריכל השתמש מבני חצי עץו בַּנָאוּת(מה שנקרא ישן בסגנון אנגלי). לבתים כפריים ואחוזות בלונדון שנבנו בסגנון זה היו תוכניות מורכבות. לבנים אדומות וצבוע לבן אלמנטים מעץ – מרכיבים עיקרייםחזית, חלונות גדולים עם זיגוג קטן. חלונות מפרץ הופכים פופולריים מאוד. יש שמץ של רנסנס ניאו-גותי והולנדי בפרויקטים, אבל באופן כללי הסגנון של שו הוא ייחודי ובלתי ניתן לחיקוי. הפנים של הבתים שלו נעימים ונוחים.

ריצ'רד נורמן שו, חדר האורחים, בית הברבור, סוללת צ'לסי, לונדון, 1876

תצלום משנת 1884 מציג פנים ויקטוריאני עם פרטים מקסימים: כיסאות קווין אן, עיצובי אומנויות ואומנות וגלגל מסתובב גאורגי. ניתן לראות את השפעתו של וויליאם מוריס בטפט ובפסנתר הכנף של מוריס ושות'.

לקוחותיו של שו והוא עצמו מילאו חדרים בסגנון המלכה אן בביתו בציורים, הרהיטים והלבנה שהיו כל כך אהובים בתקופת המלכה ויקטוריה.

לבתי הכפר של שו היה בדרך כלל תוכנית כאוטית, חדרים מוקמו על סמך שיקולי נוחות ומראה, חלקם היו גדולים בגודלם.

חדר סלון בבית Cragside, Northum Burland.

אח השיש הוא דוגמה יוצאת דופן לסגנון הניאו-רנסנס. נכלל בפנים על ידי האדריכל ריצ'רד שו בשנים 1883 - 1884. האח מגולפת בקופידונים, זרים וערבסקות.

בריטניה ויקטוריאנית. רְהִיטִים

בריטניה הוויקטוריאנית המוקדמת

לְעַצֵב ריהוט אנגליאמצע המאה התשע-עשרה הייתה מאוד מעורפלת. הסגנונות של שלושה מפתח תקופות היסטוריות- עתיק, גותי ורוקוקו. אבל צורות אמיתיות יצרו רהיטיםשונה מהמקורים בפתרונות פשוטים וסטנדרטיים. תשומת לב רבה הוקדשה ל"קישוט" המשטח.

התחייה הגותית הוויקטוריאנית הייתה סגנון "גברי", בעקבות קווים של רהיטי טיודור.

רוקוקו נשי היה נפוץ מאוד בחדרי מגורים אופנתיים.

השימוש התכוף בהזהבה הוסבר בכך שיצרני רהיטים ניסו להסתיר את עלוב הטפסים.

הסגנון העתיק היה פשוט ומגובש, ללא אלמנטים דקורטיביים מיותרים בצורה מרעננת.

הקיפאון בתעשיית הרהיטים מומחש היטב על ידי העובדה שספר החוקים של לונדון ליצרני רהיטים, שאסף את הטפסים הבסיסיים והאלמנטים הדקורטיביים, הודפס מחדש ללא שינויים מ-1836 עד 1866.

מצב זה הוחמר על ידי מעמד הביניים החדש המתהווה, שנציגיו העדיפו להסתמך על הישן והמוכח.

בעוד קונה עשיר 18 מאות שנים הזמין רהיטים שמתאימים לטעמו שלו, האדון הוויקטוריאני הלך לסלון לקנות מאסטר מפורסם, כאשר המבחר כלל רהיטים בעלי צורות מעוגלות זהות, כמו המפורסמים כורסא ויקטוריאניתעם גב עגול, הבסיס לבית ויקטוריאני של אז.

המיכון ההדרגתי של העבודה הפריד יותר ויותר בין תפקידי המפיק והמעצב, כפי שקרה בערים הגדולות.

התפקיד המסורתי של יצרן הרהיטים נשאר במחוזות, והרהיטים אזורים שוניםלעתים קרובות היו מאפיינים משלו. לדוגמה, בלנקשייר, כסאות עם גב צלב צולב היו עשויים מאפר חרוט, ובלונדון, מעץ מהגוני.

נוצרו קבוצות מלאכה ברחבי בריטניה כיסאות ווינדזורעם מאפיינים מקומיים אופייניים.

בריטניה הוויקטוריאנית המאוחרת

המחצית השנייה של המאה ה-19 הייתה תקופה של התחדשות של סגנונות היסטוריים. באנגליה, הפנים הוויקטוריאני כלל רפרודוקציות של חפצים מהתקופות הגותית, הרנסנס והרוקוקו; הייצור שלהם עמד בקצב התיעוש. דגש מיוחד הושם על נוחות, המתבטאת באמצעות קווי מתאר מעוגלים וריפוד רך.

בתקופה זו, ההבדל בין רהיטים בייצור המוני לבין מה שמכונה "אמנות רהיטים", כלומר. פריטים שבוצעו חברות מתמחותעל פי הפרויקטים של אמנים ומעצבים, גדל מדי שנה יותר ויותר.

הנצרנים המשיכו לעשות רהיטים עם רגליים כפופות וגב מעוגל, בדיוק כמו לפני שנים רבות. כמו כן, הופיעו אלמנטים חדשים - פינות ומשטחי אח לתכשיטים שונים. הם ניסו להדגיש את הרהיטים בסגנון אחד ספציפי.

יצרניות רהיטים בריטיות הגיבו בדרכן להשפעה מעבר לים. הופעתה של יפן מבידוד בן מאות שנים עוררה עניין עצום בתרבות ובמסורות האמנות של מדינה זו.

יצרני רהיטים רבים ניצלו זאת כדי ליצור יצירות "אנגלו-יפניות", והוסיפו טעם יפני ל ריהוט מסורתי.

השימוש בבמבוק הפך לפופולרי מאוד: חומר זה עמיד מאוד, בנוסף, הוא זול יותר מסוגי עץ אקזוטיים.

הגותית, החביבה על סגנונות היסטוריים, לא יצאה מהאופנה לאורך כל התקופה הוויקטוריאנית.

רבים מהאנגלים עידן ויקטוריאנילא ממש אהב את זה ריהוט מודרני וריהט את חדרי המגורים שלהם ברוח הניאו-קלאסית של המאה הקודמת. מאסטרים של תקופות קודמות השאירו ספרים שבהם שרטטו בקפידה דגמים, דפוסים ואלמנטים דקורטיביים, כך שלא היה קשה לחזור על יצירותיהם. ב-1867, רייט ומנספילד שיחזרו את שידת המגירות של קרוס בתגובה לעניין המחודש בסגנון הניאו-קלאסי. שידת המגירות עשויה מעץ סאטן עם שיבוץ, הזהבה ומדליונים. הוא נמצא כעת במוזיאון ויקטוריה ואלברט.

שידת מגירות חצי עגולה מעץ סאטן בסגנון שרתון. שידת המגירות צבועה בזרי פרחים ו דמויות נשיותבסגנון ניאו-קלאסי. לשידה מגירה מובנית מעל הדלת המרכזית והיא עומדת על רגליים מרובעות.

שחזור פריטים תוצרת Chippendale, שרתון, אדם הפך יותר ויותר פופולרי לקראת סוף המאה ה-19. רבים מהפריטים נעשו כל כך בקפידה, שגם עכשיו קשה להבדיל ביניהם מהמקור.

כיסא צ'יפנדייל עשוי מהגוני. מסגרת הכסא מעוטרת בעיצוב נצרים דרך ומעליה צרור עלי אקנתוס. הרגליים הקדמיות מעוטרות בגילופים ומסתיימות בכפת ציפורניים עם כדור.

מצופה זהב מראה קירבסגנון אדם. המראה המלבנית ממוסגרת בצדדים על ידי לוחות עם דוגמה של זרי פרחים שזורים זה בזה.

צורות ריהוט תמיד היו קשורות באופן אורגני עם הארכיטקטורה של תקופות היסטוריות מסוימות, שמרכיביה באו לידי ביטוי ברהיטים. צורות הרהיטים בתקופות מסוימות הושפעו כל כך חזק צורות אדריכליות, שרהיט אפילו נקרא "ארכיטקטורה קטנה".

חומרים המשמשים במאמר:

6000 שנות היסטוריה של אדריכלות ועיצוב. ג'ון פייל; נָתִיב מאנגלית O.I. סרגייבה. - מ.: אסטרל, 2012. - 464 עמ': חולה.

רְהִיטִים. כל הסגנונות מהעת העתיקה ועד ימינו. יהודית מילר; הַקדָמָה דיוויד לינלי. - מ.; AST: Astrel, 2011. - 559 עמ', ill.

מדריך לאספנים עתיקות. תקופתיות לפי פרט. פול דוידסון. הוצאה לאור ART-RODNIK, 2002. - 224 עמ', ill.

סגנונות ריהוט. ד קס. - מ.: הוצאה לאור ו' שבצ'וק, 2008. - 272 עמ'.