Pri razvoju novog stila, kao osnova uzeto je načelo kombiniranja bijele pozadine s plavom bojom.

Godine 1978. vodeći umjetnici udruge Gzhel dobili su nagradu. U. Repina.

Tvrtka i danas uspješno posluje.

Osim posuđa gželski majstori izrađuju i dekorativnu skulpturu: ljude, životinje i scene iz života.

Posuđe od gžela vrlo je raznoliko po obliku i namjeni: tanjuri, posude za ulje, soljenke, šalice, čajnici, zdjele.

Tradicionalno slikarstvo - ručno rađeni cvjetni i geometrijski uzorci naneseni brzim, bogatim potezima kista. Ručno slikanje omogućuje stvaranje mnogih varijacija istog ukrasnog motiva.

Slajd 9

Elementi slikarstva

Gzhel je naziv slikovite regije u blizini Moskve. Gzhel je kolijevka i glavno središte ruske keramike. Ovdje su se oblikovale njegove najbolje osobine i otkrili najviši dometi narodne umjetnosti. Ovo je područje bilo neobično bogato lončarskom glinom. Stoga se gotovo cijelo stanovništvo gotovo tri tuceta okolnih sela dugo bavilo proizvodnjom keramike, pogotovo jer nije nedostajalo goriva - guste šume protezale su se posvuda. Nije slučajno da se u samoj riječi "Gzhel" mogu čuti odjeci glagola "spaliti". Gzhel proizvodi oduvijek su imali izražen narodni karakter i nosili su nacionalne značajke. Simbolično je da su već u 19. stoljeću riječi "Gzhel" i "ruska narodna keramika" postale uglavnom sinonimi. Naši zaključci

Porculanski čajnici, svijećnjaci, satovi,

• Porculanski čajnici, svijećnjaci, satovi,
• Životinje i ptice neviđene ljepote.
• Selo u moskovskoj regiji sada je postalo poznato.
• Svi znaju njegovo ime - Gzhel.
• Stanovnici Gzhela su ponosni na nebesku ljepotu,
• Takvu ljepotu na svijetu nećete sresti.
• Nebesko plavetnilo, koje srcu tako drago,
• Majstorski kist ga je lako prenio u šalicu.
• Svaki umjetnik ima svoj omiljeni uzorak
• I svaki od njih odražava svoju dragu stranu.
• Njena trava je svila, njeno cvijeće je proljeće -
• A magična vještina je vrijedna divljenja.
• Pijte divan čaj iz ovih šalica s ružama.
• Srdačno pozdravite svoje goste na ovom radosnom prazniku.

• Proizvodi gzhelskih majstora

• GZHEL
• u modernom

• Tehničke metode rada također su raznolike: čisti potezi latica i listova tamnoplave boje ili potezi s mekim zamućenim rubovima nanose se punim kistom, bogato zasićenim bojom, s različitim pritiskom, krajem kista, venama , sjenčanje i hirovito zakrivljene stabljike i vitice se primjenjuju. Koristeći kist navlaženu bojom s jedne strane, okrećite ga oko drške kako biste napravili "mrlju sa sjenama". Na plavoj pozadini pišu samo zlatom.

• mazati
• linija
• Vrste Gzhel slikarstva
• Ovo je biljna slika - trava, žitarice, bobice, grančice, lišće, buketi i vijenci cvijeća.
• 2. Ukrasni - dame, mreže, "kapljice", "biseri", "antene".
• 3. Predmeti - priroda, prizori gradskog života, seoski krajolik i život, likovi iz ruskih bajki. Ručno oslikavanje omogućuje stvaranje mnogih varijacija istog ukrasnog motiva

• Elementi
• zidne slike

• Gzhelski obrtnici ukrašavali su svoje proizvode, slikali različite uzorke od mreža, pruga i cvijeća.

• KVASNIK

• KUMGAN

• U početku, u antičko doba, Gzhel je bio šaren, posuđe je bilo obojeno jarkim bojama, a cvijeće nije bilo plavo, već žuto, crveno i zeleno. Tek u 20. stoljeću počela se izrađivati ​​pomoću kobaltno plave Keramika su proizvodi od pečene gline. Majolika – glazirana keramika tj. prekriven neprozirnom glazurom
• “Rublje” je porculanski oblik bez slikanja. “Krytyo” je plava slika na bijeloj pozadini.

• Proizvodi od porculana izrađuju se lijevanjem u kalupe od gipsa. Proizvode koji su pečeni oslikava slikar. Gželsko slikarstvo smatra se podglazurom, tj. Prvo se oslikava jednostavno pečena krhotina; nakon nanošenja dizajna, proizvod se umače u glazuru i šalje natrag u pećnicu na - 1350˚. Tamo glazura postaje prozirna poput stakla, a kobalt mijenja boju. Slikarski alati su kistovi, staklena paleta, lopatica za miješanje boja, posuda s kobaltovim oksidom. Kobalt je specijalna keramička boja, crna kao prah čađe, a nakon pečenja jarko plava.

• Minute tjelesnog odgoja

• „Nježna svirala svira,
• I zaledi se od divljenja
• Biser Rusije - Gzhel,
• Gdje se nastanila inspiracija?
• Ovdje je svatko majstor i kreator...”

• (Tatjana Alferova)

• Prezentacija
• na temu: “Umjetnost Gžela”
• pripremio učitelj
• Općinska obrazovna ustanova „Srednja škola br.1 r.p. kreteni"
• Pečenova Larisa Vasiljevna

“Slika Palekha” - preseljenje. Zlatni pijetao. Na bunaru. Božić. Vaselissa Lijepa. Žurka. Princeza. Stvaralaštvo Palešana. Trojka. Vjenčanje. Emelya. Djeca i unuci. Heroji ruskih epova. Malo o selu Palekh. Paleško slikarstvo. Tri brata. Snježna djevojka. Sova. Lakirane minijature. Mali grbavi konj.

"Gzhel Craft" - Proizvodi od porculana. Grad Gzhel. Prema sredini poteza pritisak kista postaje slabiji. Drevni grad. Kako su Gzhelski obrtnici ukrašavali svoje proizvode. Gdje se nalazi uzorak? Posuđe. Potez kista sastoji se od različitih nijansi plave boje. Porozni gips. Gzhel. Elementi tzv. Plave ptice preko bijelog neba. Gzhel majstori.

"Elementi slike Gorodets" - Crtanje cvijeća i lišća. Romb. Cvjetna pruga. Položaj grada. Sastav. Fantazije. Predmetno slikarstvo. Asortiman proizvedenih artikala. Gorodets slika. Vrste ukrasa. Proizvodnja dječjeg namještaja. Vijenac. Bojanje dasaka za rezanje.

„Gorodets slika” - Skica slikanja kuhinjske daske za rezanje” Vrsta aktivnosti: ukrasni crtež. Sredina je obojena čistom bojom, bez bijele. Gorodetsovo slikarstvo izvorno je nastalo u gradu Gorodetsu u pokrajini Nižnji Novgorod. Cvjetne latice imaju oblik polukružnih lukova. 4. Poslovice su izvješene na ploču. S nekoliko pokreta kista umjetnica određuje siluetu cvijeta u obliku kruga.

"Povijest Gzhela" - Umjetnost narodnog ruskog porculana. Jedno od tradicionalnih ruskih središta proizvodnje keramike. Zanat oslikavanja porculana. Tajna porculana. Artel je ponovio predrevolucionarne modele. Artel "Umjetnička keramika". Izvođenje slikanja. Tradicionalno slikanje solima obojenih metala. Keramičke lule.

“Žostovska slika” - Kompozicijsko rješenje za pladanj. Koje karakteristične značajke ŽOSTOVSKOG SLIKARSTVA možete istaknuti. Idemo na naše prvo putovanje. Zhostovo. Idemo na naše drugo putovanje. Zhostovo pladnjevi. Predmetno slikarstvo. Hvala. Prezentacija. Fedoskino. ŽOSTOVO i FEDOSKINO. Obavljanje kolektivnog (grupnog) rada.

U radu se mogu koristiti različite metode i tehnike; nastavniku nije teško odabrati vizualni materijal: posuđe, albume, ilustracije, fotografije, prozirne folije, plakate, razglednice, ali ne može svatko ispravno demonstrirati tehnike crtanja i rada kistom. tehnike majstora. Danas ćemo pokušati zapamtiti i savladati ABC slikanja kistom na primjeru Khokhloma, Gzhel i Zhostovo slikarstva. Naučit ćemo crtati cvijeće - najljepši, najčešći i najsloženiji element uzorka.

Tajne majstora Prije nego počnete crtati cvijet, vježbajmo pisanje poteza. Kako bi potezi bili lijepi i uredni u slikanju kistom, majstori koriste posebne četke: okrugle vjeverice ili jezgrene četke 1, 2,3 - u slikanju Khokhloma, 2, 3 i 6 - u Gzhel i Zhostovo. Vrh dlaka četke treba biti vrlo tanak. Na početku treninga važno je pravilno držati četku. Mora biti u strogo okomitom položaju u odnosu na rad. Kist se drži u ruci s tri prsta: palcem, kažiprstom i srednjim, tako da smjer kretanja kista provodi srednji prst.

ABC poteza kistom Ravni potez (kist 6) - povucite cijelu dlaku ravno i naglo podignite kist od sredine dlačica. Vježbajmo u različitim smjerovima slijeva nadesno, zdesna nalijevo i odozgo prema dolje, odozdo prema gore. Spojimo nekoliko ravnih poteza u obliku ovala i dobit ćemo prvi element na slici, “krunu” koja se koristi kao gornji dio cvijeta. Razmaz “kapljica”. Stavite četkicu okomito, pritisnite do sredine, pomaknite četkicu prema dolje i pomaknite se do vrha. Drugi potez crtamo zajedno s prvim s desne strane - dobivamo prvi jednostavni element "srce". Potez zarezom izvodi se na isti način kao i ravni potez, ali s rotacijom ulijevo ili udesno. Ako nacrtate dva ili tri poteza zajedno, dobit ćete element cvjetnog uzorka - "laticu".

Cik-cak potez počinjemo od vrha kista, okrećemo kist u jednom smjeru, pritisnemo ga do sredine i okrećemo u drugom smjeru, završavamo potez krajem kista. Pokušajmo nacrtati element "stabljike" - dva "cik-cak" poteza zajedno. "Ravan" potez je dvobojni potez, s jedne strane kista stavljamo boju u boji, uklanjamo višak, a s druge strane uzimamo bijelu. Namaz stavljamo tako da dobijemo dvije boje na limu odjednom. Vježbamo crtanje poteza "ravno, kapljica, zarez i cik-cak". Pokušajmo implementirati element "list". Da biste to učinili, uzmite dvije boje žute i zelene na kistu i nacrtajte dva "zareza", tako da u sredini lista postoji jedna boja boje.

Tajne Gzhel slike "Penumbra" potez kista. Iz palete uzmemo napola vlažan kist i napravimo nekoliko poteza. Nakon što nanesete 2-3 poteza, potrebno je isprati kist i ponovno pokupiti boju, tada ćete dobiti potez koji je s jedne strane taman, a s druge svjetliji. Rubnjaci. Ornament je širok i koristi elemente točkica, poteza i luka.

Crtamo cvijeće na temelju Gzhel slikarskih materijala. Koristimo kobalt akvarel boju, kist 1, 3, 6, bijeli papir i list papira za vježbanje. Pupoljak. Počnimo crtati gornji neotvoreni dio "pupoljka" ruže - nacrtajte dva poteza "zarez" slična "šalici". I dvije latice iz pupoljka na isti način od vrha do dna. Okrećemo kist lijevo i desno, crtamo ravne kratke poteze "kapljica" - još dvije latice pupoljka. Počinjemo s vrhom kista i završavamo s bazom. Zatim uzmite kist 3 i nanesite iste poteze na vrh pupoljka, dobivajući sjenu. Kistom 1 dovršavamo „mrežasti” element unutar pupoljka - kosim potezima, u jednom ili drugom smjeru, i ukrašavamo ga „viticom” na vrhu. Nacrtajte tanku stabljiku i lišće "kapljice".

Cvijet. Postavite zarez vodoravno kako biste stvorili oval. Ispod njega su još uvijek isti široki potezi, slični elementu "zdjele". Sada crtamo latice, poput pupoljka, samo tri sa svake strane. Nacrtajte duboku sjenu. Crtamo tanku, dugu stabljiku, završavajući potezom "kapljice". Cvijet ukrašavamo "antenama" i "bobicama". Lišće. Kistom crtamo 6, 3 – poteza “kapljica”. Završimo crtanje trave. Paprat trava. Prvo nacrtajte dugu stabljiku zaobljenu na kraju. Odmaknuvši se od donjeg ruba, nacrtajte poteze "kapljica" paralelne jedan s drugim u sve manjoj veličini.

Tajne zhostovskog slikarstva Dvostruki potez. Osobitost dvostrukog poteza je boja i sjena, na primjer bijela i crvena, bijela i plava, zelena i žuta. Umočite kist u crvenu boju, uklonite višak, a zatim napunite vrh bijelom bojom i crtajte i crtajte potez. Faze rada. Na crnoj podlozi prvo se slikaju mrlje cvijeća i lišća, njihova se silueta naziva "podslikavanje", zatim "sjenčanje" - crtaju se najtamnije boje - na vrhu se nanose sjene, svijetle boje - ovo je "podstava". A onda "odsjaj" - odsjaj, animacija, cvijeće postaje kao pravo. Posljednji se nanose bijelim potezima - koji se nazivaju "crtež", a stabljike i antene se crtaju - "vezivanje". Posljednja faza. Povuku obrub - ukrase ga tankim uzorkom, uz rub u žuto - zlatnoj boji.

Crtamo cvijeće na temelju Zhostovo slikarskih materijala. Gvaš, kist 6, 1. paleta, crni papir promjera 20 cm, vježbeni list. Pupoljak. Koristimo tehniku ​​“double stroke”. Uzimamo boju u boji na kist, uklanjamo višak i dodajemo bijelu boju na vrh. Prvi je nacrtati okomiti potez "zarez", drugi je nacrtati "cik-cak" pored njega i prijeći na "zarez". Pupoljak zatvaramo dugim listovima, cik-cak potezima - lijevo, desno, naprijed i straga (boja poteza je zeleno-žuta). Podnožje pupoljka ocrtavamo potezom "zarezom". Kistom 1 završavamo slikanje tanke stabljike s trnjem. Kistom crtamo 3 lista - dva poteza "zarez" zajedno. Primjenjujemo "istaknuti" i "crtanje".

Cvijet. Nacrtajte krug cijelom četkom, zakrenite kist na jednom mjestu. Prijeđimo na donje latice cvijeta. Prva latica je okomita, slična elementu "srca". Drugi slijeva i zdesna ispod kruga. Drugi su pak dulji i padaju prema dolje. Prijeđimo na gornje latice. Krug ocrtavamo s dva poteza "zarez", u sredini kruga nacrtamo "kapljicu", a pored nje dva poteza "zarez". Primjenjujemo "istaknuti" i "crtanje". Lišće. Prvi veliki, veliki od 1 do 3. Krajom kista nacrtajte obris "srca". Pomoću dvostrukog poteza zatim nacrtamo vene lista - od vrha do dna od sredine lista nanosimo poteze "zarez" jedan na drugi. Primjenjujemo "istaknuti" i "crtanje". Dodatno ukrašavamo travom - "vezom". Trava. Cik-cak potezi nanose se na tanku dugu stabljiku paralelno i silaznim redoslijedom. Nadopunite "crtež".

Tajne Khokhloma Khokhloma slika je podijeljena u tri glavne vrste: "planina" ili "trava", "ispod pozadine" i "kovrčad". Osobitost Khokhloma slikarstva je kovrča iz koje su svi elementi uvijeni i koriste se četiri boje: crvena, crna, žuta, zelena. Učenje slikanja kistom započinje izvođenjem elemenata "trave" na listu papira - šaša, kapi, kovrča, vitica, grmlja. Posebnost poteza je da počinju i završavaju s krajem kista, a pokreti su uvijek zaobljeni. Uzorak trave. “Šaš” i “antene” crtaju se krajem kista, “trave” i “kovrče” - pritiskom na sredinu hrpe četke počinju i završavaju vrhom kista. Možete početi crtati "grm" odozdo prema gore ili odozgo prema dolje.

Crtamo cvijeće na temelju Khokhloma slikarskih materijala. Gvaš, kistovi 1,3, žuti papir promjera 20 cm, vježbeni list. Pupoljak. Nacrtamo dva poteza "trave" jedan nasuprot drugom kako bismo stvorili element "srca", počevši od vrha kista i završavajući trzajnim pokretom ruke. S lijeve i desne strane crtamo latice slične elementu "stabljike" - dvostruki potez "zarez", uvijek počevši od vrha kista. Na dnu postavljamo točku s "nogom" četke. Ukrasite crnim "kapljicama".

Cvijet. Nacrtajte okomiti potez "kapljice". S jedne strane nalazi se dvostruki potez "zarez", koji je duži od "kapljice" i ide oko nje. S druge strane "kapljice" nalazi se isti element, ali duži. Također nacrtamo trostruki potez s lijeve strane, zatim s desne strane, a posljednji s lijeve strane je isti. Počnimo crtati donje latice cvijeta. Desno i lijevo od dna cvijeta nacrtamo latice koje izgledaju kao "vranina stopala"; trebale bi biti dugačke. Zatim iste latice, prvo jednu u sredini, zatim dvije između njih. Sve latice ukrašavamo crnim "kapljicama". Grm. Počinjemo crtati 2-3 "šaša" s jedne strane grma, zatim 1-2 "vlati trave", veliku "kovrču" i završavamo s "kapljicama". Simetrično nacrtajte iste poteze s druge strane grma. Ukrasite crnim "antenama".

1 od 24

Prezentacija na temu: Gzhel slika

Slajd br

Opis slajda:

Slajd br

Opis slajda:

Slajd br

Opis slajda:

1. Povijest ribarstva pronađena je u oporuci Ivana Kalite iz 1328. godine. Gzhel se kasnije spominje u duhovnim pismima drugih kneževa iu oporuci Ivana Groznog 1572-1578. Sve je počelo s glinom. Sama priroda je obdarila ovo područje: ovdje se nalazi Gzhel-Kudinovskoe nalazište masnih vatrostalnih glina. Podzemno je, a na površini se nalaze mali zaseoci i sela. Ali koliko treba našim spretnim ljudima - ima gline, ima ruku - to je sjajno! Široko rudarenje različitih vrsta gline provodi se u Gželu od sredine 17. stoljeća. Godine 1663. car Aleksej Mihajlovič izdao je dekret "da se pošalje glina u Gželsku oblast za ljekarničko i alkemijsko posuđe, koja je glina prikladna za ljekarničko posuđe." Godine 1770. gželska je volost u cijelosti dodijeljena Apotekarskom redu "za alkemijsko posuđe".

Slajd br

Opis slajda:

U 18. stoljeću Mihailo Lomonosov, koji je tragao za tajnom porculana i koji je cijenio gželske gline, napisao je o njima tako uzvišene riječi: „Teško da postoji najčišće i najčišće zemlje na svijetu, koju kemičari nazivaju djevičanstvom, osim Među glinama koje se koriste za porculan, ovo je naš Gzhel, kojeg nisam nigdje vidio s izvrsnijom bjelinom. kao i primitivne dječje igračke, opskrbljujući njima Moskvu.

Slajd br

Opis slajda:

Do 1812. u Gželu je bilo 25 tvornica koje su proizvodile posuđe, u Gželu su se izrađivale igračke u obliku ptica i životinja, te ukrasne figurice na teme iz ruskog života. Sjajni bijeli konji, jahači, ptice, lutke i minijaturne posude oslikani su ljubičastim, žutim, plavim i smeđim bojama u jedinstvenom narodnom, gželskom stilu. Boje su nanošene kistom. Motivi za ovu sliku bili su ukrasno cvijeće, lišće i bilje.

Slajd br

Opis slajda:

Nakon 1802. godine, kada je u blizini sela Minino pronađena svijetlosiva glina, u Gželu je nastala proizvodnja polufajansa, od kojeg su se u velikom broju izrađivali kvas, kumgani i vrčevi. Od druge polovice 20-ih godina 19. stoljeća mnogi su proizvodi oslikani samo plavom bojom. Polufajans se odlikovao grubom strukturom i malom čvrstoćom. Oko 1800. godine u selu Volodino, u okrugu Bronnitsy, seljaci, braća Kulikov, pronašli su sastav bijele fajans mase. Tu je oko 1800.-1804. osnovana prva tvornica porculana. Pavel Kulikov, njezin osnivač, naučio je tehniku ​​izrade porculana. Želeći sačuvati tajnu proizvodnje porculana, Kulikov je sve radio sam, sa samo jednim radnikom, ali, prema legendi, G. N. Khrapunov i E. G. Gusjatnikov potajno su ušli u Kulikovljevu radionicu, kopirali kovačnicu (peć za pečenje proizvoda) i preuzeli uzorke gline. , nakon čega su otvorili vlastite tvornice. Tvornica Kulikov je značajna po tome što je započela proizvodnju porculana Gzhel.

Slajd br

Opis slajda:

Druga četvrtina 19. stoljeća razdoblje je najviših umjetničkih dometa gželske keramičke umjetnosti u svim njezinim granama. U nastojanju da proizvedu fino posuđe i porculan, vlasnici proizvodnje stalno su poboljšavali sastav bijele mase. Od sredine 19. stoljeća mnoge tvornice u Gželu su propale, a proizvodnja keramike koncentrirana je u rukama Kuznjecovih, koji su. jednom došao iz Gžela. Nakon revolucije tvornice Kuznjecov su nacionalizirane.

Slajd br

Opis slajda:

Tek sredinom 20. stoljeća počela je obnova ribarstva u Gželu, koji je nedavno proslavio 650. obljetnicu. U 1930-im i 1940-im godinama ovdje je bila koncentrirana gotovo polovica svih poduzeća za proizvodnju porculana i fajanse. Godine 1912. otvorena je stanica na Kazanskoj željeznici na grani Moskva-Cherusti, koja je dobila ime po području "Gzhel". Naselje urbanog tipa koje je izraslo u blizini stanice također se zove "Gzhel".

Slajd br

Opis slajda:

Sav lončarski zanat u Rusiji ima duboku povijesnu tradiciju. Mnogi su zanati i danas poznati. Jedno od prvih mjesta zauzima Gzhel - najveći keramički obrt u smislu proizvodnje Gzhel je drevno selo na obalama rijeke Gzhelka, smješteno u Ramenskom okrugu Moskovske regije, 60 km od Moskve. Ovdje se danas nalaze najbogatija nalazišta gline. Selo je dobilo ime po riječi “zhgel”, tj. "spaliti" ili "spaliti" - sve su to riječi iz rječnika starih lončara.

Slajd br

Opis slajda:

2.Tehnologija proizvodnje keramike. Sada se tehnološki lanac gradi ovako: Kalupljenje (lijevanje u gipsane kalupe) – Sušenje – Ručna kontrola – Kontrola pukotina – Pečenje (električna peć) – Slikarska radionica. Iza ovih riječi "proizvodnja" krije se tajna stvaranja Gzhel proizvoda i rad mnogih ljudi: uklj. majstori tehnologije, kipari, ljevaonici, keramičari! Gželska glina ima posebne kvalitete: visoku plastičnost i vatrostalnost. Debela je, tj. u njemu ima malo pijeska. Nakupljena glina podvrgava se temeljitoj primarnoj obradi: smrzavanju, elutriciji, gnječenju. Glina je živi materijal!

Slajd br

Opis slajda:

3. Rječnik: Porculan je proizvod od fine keramike, vodonepropusan, najčešće bijel, prstenast, proziran u tankom sloju. Porculanske sirovine: kaolin, plastična glina, kvarc i feldspat. A omjer komponenti je tajna! Porculan se obično proizvodi pečenjem na visokim temperaturama, fini keramički proizvodi, gusti i fino porozni. Od porculana se razlikuje po većoj poroznosti i upijanju vode, pa su svi proizvodi od keramike prekriveni tankim kontinuiranim slojem glazure. Sirovine od fajanse: 60-65% plastični materijali (kaolin, glina); 30-36% kvarca; 3-5% feldspata. Fajansa se proizvodi trofaznim pečenjem: biskvit (t-1250˚), glazura (t-1100˚) i fiksiranje uzorka (t-700-900˚). Keramika su proizvodi od pečene gline. Majolika je umjetnička keramika, tj. prekriven neprozirnom glazurom Kvasnik – vrč s rupom u sredini – posuda u kojoj su se u starim danima posluživala pića na svečanom stolu. Kumgani su vrčevi koji izgledaju poput ptice sa zaobljenim tijelom, ravnim, zakrivljenim nosom i drškom za rep.

Slajd br

Opis slajda:

4. Posebnosti gželskog slikarstva. Bilo koja gželska slika je ugodna za gledanje; primjerice oslikani kamini.

Slajd br

Opis slajda:

Po čemu se razlikuje od ostalih slika u boji Gžela je sočno plava, jarko plava, boja neba i vode. Samo jedna boja – plava na bijeloj pozadini, i slika oživljava, a plave nijanse se pojavljuju od tamne do plave, ovisno o pritisku umjetnikova kista. Umjetnik ima samo jednu kobaldnu boju, koja ga pretvara u plavo. Razrjeđuje se vodom i rad se prekriva potezima i linijama.