Беше задушно от горящата светлина,
И очите му са като лъчи.
Просто потръпнах: това
Може да ме укроти.
Той се наведе - щеше да каже нещо ...
Кръвта изтече от лицето му.
Нека лежи като надгробна плоча
За моя живот любов.

Не харесвате, не искате да гледате?
О, колко си красива, проклета!
И не мога да летя
И от детството тя беше окрилена.
Мъгла закрива очите ми,
Нещата и лицата се сливат
И само червено лале
Лале в бутониера.

Както повелява простата учтивост,
Дойде до мен, усмихна се
Наполовина мили, наполовина мързеливи
Докосна ръката с целувка -
И мистериозни, древни лица
Очите ме гледаха...

Десет години избледняване и писъци
Всичките ми безсънни нощи
Сложих тиха дума
И тя го каза напразно.
Ти си тръгна и пак стана
Сърцето ми е празно и ясно.

Анализ на стихотворението "Объркване" от Ахматова

Стихотворението триптих „Объркване“ (1912) е ярък пример за любовната лирика на А. Ахматова. С него започва сборникът на поетесата „Розария”. Творбата отразява чувствата и преживяванията на силна и независима жена, която е поразена от внезапно нахлуващо любовно чувство.

Всяка от трите части на поемата описва определена фаза в развитието на любовта. В първия лирическата героиня е поразена от обикновения поглед на мъж, който я изгаря, „като лъчи“. Тя осъзнава, че е срещнала мъж, който „може... да укроти“. Ахматова, като силна творческа личност, имаше подчертана индивидуалност. Следователно такова откровено признание е от голямо значение. В същото време тя забелязва, че тази любов ще се превърне в „надгробна плоча” за живота й. Поетесата не можеше да си представи преди, че мъжът е в състояние напълно да завладее нейните мисли и да измести творчеството на заден план.

Във втората част лирическата героиня вече се отдава на неустоимия мъжки чар. Довежда я до отчаяние, че „проклетият“ красавец не й обръща внимание. Поетесата вече не може да продължи свободния си творчески полет („Не мога да излетя“). Мъглата на любовта не й позволява да прецени трезво какво се случва („нещата и лицата се сливат“). Пред очите на влюбена жена ясно се очертава „само червено лале“ в бутониера на любимия й. Превръща се в символ на страстни чувства.

Третата част на триптиха е посветена на развръзката на въображаем романс. Мъжът не забеляза объркването на лиричната героиня. Той просто се приближи до нея от учтивост и й целуна ръката „полупривързано, полумързеливо“. За една жена този момент беше решаващ. Дълги десет години „безсънни нощи“ в очакване на истинската любов минаха в съзнанието й. Тя „вложи всичките си натрупани чувства в тиха дума“, но веднага съжали за това. Мъжът не реагира на това и си отиде. Страстта изчезна толкова бързо, колкото се появи. В душата на лиричната героиня отново царува празнота.

Стихотворението "Объркване" много ясно характеризира чертите на вътрешния свят на Ахматова. Тази независима жена е способна да изразява дълбоки чувства и отдавна е чакала пристигането му. В името на истинската любов тя може да отиде до загубата на свободата си. Но нищо няма да я накара да се унижи пред безразличен човек. Ако мъж отхвърли любовта й, тогава поетесата по никакъв начин няма да покаже обидените си чувства. Страданията и мъките ще засегнат само нейната душа.

"Объркване" Анна Ахматова

Беше задушно от горящата светлина,
И очите му са като лъчи.
Просто потръпнах: това
Може да ме укроти.
Наведен - ще каже нещо...
Кръвта изтече от лицето му.
Нека лежи като надгробна плоча
За моя живот любов.

Не харесвате, не искате да гледате?
О, колко си красива, проклета!
И не мога да летя
И от детството тя беше окрилена.
Мъгла закрива очите ми,
Нещата и лицата се сливат
И само червено лале
Лале в бутониера.

Както повелява простата учтивост,
Дойде до мен, усмихна се
Наполовина мили, наполовина мързеливи
Докосна ръката с целувка -
И мистериозни, древни лица
Очите ме гледаха...
Десет години избледняване и писъци
Всичките ми безсънни нощи
Сложих тиха дума
И тя го каза - напразно.
Ти си тръгна и пак стана
Сърцето ми е празно и ясно.

Анализ на стихотворението на Ахматова "Объркване"

През 1914 г. Ахматова издава втората си стихосбирка, Броеница. Тиражът по това време се смята за много впечатляващ - 1000 екземпляра. През следващите девет години книгата е преиздавана още осем пъти. Анна Андреевна става изключително популярна веднага след излизането на дебютната си колекция Вечер през пролетта на 1912 г. Публиката хареса нейната проста форма и изненадващо искрени любовни текстове. Втората книга затвърди успеха на младата поетеса. Сред най-известните произведения, включени в „Розария“ е триптихът „Объркване“, датиран през 1913г. Точният му адресат е неизвестен. Някои изследователи на творчеството на Ахматова наричат ​​литературния критик Недоброво, други - поета Блок. Вторият вариант трябва да се счита за по-малко вероятен.

Трите стихотворения разказват любовната история последователно. Триптихът започва с текст, който разказва как лиричната героиня за първи път срещна своя любим. Основната мисъл, която изникна в този момент в съзнанието й, беше, че този човек е в състояние да я опитоми. Чувството на любов веднага завладя жената, която се отличаваше със своя упорит характер и независим нрав. За да предаде атмосферата на тази съдбовна среща, Ахматова споделя подробности: „беше задушно от горящата светлина“, „просто потръпнах“, „кръвта се изцеди от лицето ми“ - това са малките неща, които ви позволяват да видите картината в своята цялост. Стихотворението завършва с мрачно предсказание. Героинята не очаква нищо добро от внезапно чувство: едва родена любов ще падне върху живота й като надгробна плоча, която може да се разглежда като символ на загубата на лична независимост.

Вторият стих е разочарование. Първият му ред е риторичен въпрос. Веднага е последвано от риторично възклицание. Героинята разбира, че мъжът не я обича, но не може да спре да се възхищава на красотата му. Тези чувства й отнеха крилете. Мъглата покри очите ми. Погледът се съсредоточи върху ярък детайл – лале в бутониера на любовник. В третото стихотворение има пряк контакт между героите. Но от страна на мъжа той беше продиктуван от проста учтивост – той се приближи, усмихна се, целуна му ръка. В душата на героинята по това време имаше ураган от емоции, десет години изтичаха пред очите й, в един миг преминаха всички безсънни нощи. Това беше изразено с една-единствена тиха дума, последвана от никаква реакция от любовника. Той си тръгна, героинята остана съвсем сама. Историята свърши – отново празна и ясна в душата ми.

Объркване

Душевното състояние на героинята от стихотворенията на Ахматов съвпада със състоянието на героя на поемата от 1907 г. на А. Блок „Объркване“ („Танцуваме ли сенки? ..“). Вижте за това в статията на V. A. Chernykh „Блоковата легенда в творчеството на Анна Ахматова“ (Сребърна епоха в Русия). Авторът на статията заключава, че има „любовна“ тема на Блок в ранната работа на Ахматова и по-специално в сб. "Мъниста". Действително системата от образи и настроения в поезията от този период отразява напрегнатия „любовен” сблъсък от 1913 г. – нач. 1914 г., свързан в съдбата на Ахматова с няколко адресати. През 1913 г. тя се запознава с Н. В. Недоброво, поет и литературен критик, на 8 февруари 1914 г. или по-рано през 1913 г. с А. С. Лурие, талантлив модернистичен музикант. И двете бяха увлечени от Анна Ахматова, тя беше привлечена и от двете, макар и по различни начини. Както и преди, отношенията със съпруга й Н. С. Гумильов остават трудни, в които приятелското равенство на свободните индивиди беше заменено от конфронтация и почти враждебност. Лек нюанс на чувственост се появява в стихотворения, посветени на М. И. Лозински, когото Ахматова познава от 1911 г. („Няма да пием от една чаша ...“). И, разбира се, две самоубийства са отразени в лирическата тема на "Розария" - Всеволод Гаврилович Князев (1891-1913) - 29 март (починал 5 април) 1913 г. и Михаил Александрович Линдерберг - 23 декември 1911 г. И двете самоубийства са "романтични", свързани с любовни "полигони", единият от които включваше О. А. Глебова-Судейкина, другият - Ахматова. „Тема на Блок“ „Броеницата“ съществува; не се свежда само до стихотворението „Дойдох да посетя поета...“ (януари 1914 г.), но няма достатъчно данни за точното адресиране на другите стихотворения на Блок „Броеницата“.

Четенето на стиха "Объркване" от Анна Андреевна Ахматова е подобно на потапяне в 3 различни океана от чувства и емоции. Това произведение е поразително със своята пълнота, дълбок смисъл и искреност. Този триптих датира от 1913 г. Критиците трудно определят самоличността на този, на когото е посветена. Фактите сочат възможността литературният критик Недоброво Н.В., чието творчество е оказало голямо влияние върху Ахматова, или поетът Блок да бъдат адресати на произведението. Стихотворението е включено във втория сборник, издаден от поетесата – „Броеницата”.

Текстът на стихотворението на Ахматова "Объркване" е като 3 щриха в картина на любовта. Първата част описва срещата на героинята с този, в когото скоро ще се влюби. Веднага разбира, че този със сигурност ще успее да я „укроти“. Във второто стихотворение пред читателя се появява ново чувство – разочарование. Героинята чувства слабостта си пред мъж, осъзнава неспособността си да устои на прелестите му. Но отговорът е само безразличие. И сега, в третата част, се състоя дългоочакваната среща. Мимолетна, остра, последна... И после – само болка и празнота. Стихотворението, разбира се, създава лирично настроение. Трудно е да си представим, че толкова силно чувство, толкова дълбока история може да се побере в няколко реда. Ахматова обаче успя. Произведението все още се преподава в часовете по литература в гимназията.

Можете да прочетете стихотворението изцяло или да го изтеглите онлайн на нашия уебсайт.

Беше задушно от горящата светлина,
И очите му са като лъчи.
Просто потръпнах: това
Може да ме укроти.
Наведен - ще каже нещо...
Кръвта изтече от лицето му.
Нека лежи като надгробна плоча
За моя живот любов.

Не харесвате, не искате да гледате?
О, колко си красива, проклета!
И не мога да летя
И от детството тя беше окрилена.
Мъгла закрива очите ми,
Нещата и лицата се сливат
И само червено лале
Лале в бутониера.

Както повелява простата учтивост,
Дойде до мен, усмихна се
Наполовина мили, наполовина мързеливи
Докосна ръката с целувка -
И мистериозни, древни лица
Очите ме гледаха...
Десет години избледняване и писъци
Всичките ми безсънни нощи
Сложих тиха дума
И тя го каза - напразно.
Ти си тръгна и пак стана
Сърцето ми е празно и ясно.

Тази "женска същност" и в същото време значението на човешката личност е представена с голяма художествена изразителност в стихотворението "Не обичам, не искам да гледам?"от триптиха "Объркване":

Внимателното четене на стихотворението, поставянето на логическо ударение, избора на интонацията на предстоящото четене на глас е първата и много важна стъпка по пътя към осмисляне на съдържанието на произведението. Това стихотворение не може да се чете като оплакване на влюбена жена – в него се усеща скрита сила, енергия, воля и трябва да се чете със скрит, сдържан драматизъм. И. Северянин греши, когато нарече героините на Ахматова „нещастни“, всъщност те са горди, „крилати“, като самата Ахматова - горда и своенравна (виж например мемоарите на мемоаристи за основателите на акмеизма, които твърдят, че Н. Гумильов беше деспотичен, О. Манделщам е избухлив, а А. Ахматова е капризна).

Вече първият ред "Не харесвам, не искам да гледам?", състоящ се от някои глаголи с отрицателна частица "не", е пълен със сила и израз. Тук действието, изразено от глагола, отваря реда (и стихотворението като цяло) и го завършва, удвоявайки неговата енергия. Подсилва отрицанието и по този начин допринася за създаването на повишен изразителен фон, двойното повторение на „не“: „не обичаш, не искаш“. В първия ред на стихотворението пробива взискателността, възмущението на героинята. Това не е обичайното женско оплакване, оплакване, а удивление: как може да ми се случи това? И ние възприемаме тази изненада като легитимна, защото на такава искреност и такава сила на „объркване“ не може да се вярва.

Втори ред: "О, колко си красива, проклета!" - говори за объркването, объркването на отхвърлената жена, за подчинението й на мъжа, осъзнава своята безпомощност, импотентност, изтощение. Между другото, за „него”, освен че е „красив”, нищо повече не научаваме от това стихотворение. И защо "той" е "проклет"? Ахматова рядко прибягва до експресивна лексика, обикновено е много строга и сдържана в изразяването на чувства, но тук тя се отклонява от собствената си поетическа традиция. За какво? Очевидно, за да се предаде силата на опита, силата на любовната страст. Но мисля, че не само за това. Представителният детайл от външния вид на "него" за героинята на стихотворението (и за нас) се превръща в чисто външен детайл - че героят е "красив" (героинята е "крилата", това е характеристика на съвсем различна план), след което следва думата „проклет“. Освен това шокът "и" в думата "красив" му придава известна финес, женственост, маниери. Красотата на „неговата”, белязана от изразителното „проклет” (след което се поставя и удивителен знак), придобива „фатален” характер, нюанс на излишък, изкуственост, недостойна за удивителната искреност и „автентичност” на лирическата героиня на стихотворението. Тази реплика е суров отговор (скрита и, очевидно, неволна ирония) на своенравната лирическа героиня към „него“, лишена от вътрешна дълбочина и истинска оригиналност.

И след това следват два реда, абсолютно забележителни в този лирически шедьовър: „И аз не мога да сваля,/ Но от детството бях окрилен”. Само „крилата“, свободно плаваща, горда жена може да изпита такава сила на „объркване“. Тя не усети крилата си, тоест свободата и лекотата (спомнете си разказа „Леко дишане“ от И. Бунин), усети ги едва сега – усети тежестта, безпомощността им, невъзможността (краткосрочно!) да й служат. . Това е единственият начин да ги усетите ... Думата "крилати" е в силна позиция (в края на реда), а гласният звук [а] е подчертан в нея, за което М.В. Ломоносов каза, че може да помогне за „изобразяването на великолепие, голямо пространство, дълбочина и величина, както и страх“. Женската рима (тоест ударението върху втората сричка от края на реда) в реда „И от детството беше окрилено“ не създава усещане за острота, изолация, а, напротив, създава усещане за полет и отвореност на пространството на героинята. Неслучайно „крилатостта” става представител на Ахматова (Ахматова!) и неслучайно Ахматова твърди, че поет, който не може да избере псевдоним, няма право да се нарича поет.

Поразеността на любимата героиня на стихотворението, концентрацията й върху преживяванията - загубата на крилата я заслепява, в очите й се сливат „неща и лица, които са загубили своята индивидуалност.

В последните два реда на стихотворението пламва огнено червено „лале”, повторено два пъти и два пъти в силна позиция – на кръстовището: в края на единия и след това в началото на следващия ред. Горното изявление на M.V. Ломоносов относно звука [а] напълно се отнася до шока [а] в думата "лале", като му придава допълнителна сила, "величието" на преживяването, свързано с объркване (според Ломоносов - "страх"). Червеният цвят е двоен по своята символика: той е и цветът на живота, пълнотата на неговото проявление, но е и знак за трагедия 2 . Неволното съсредоточаване на героинята върху лалето още веднъж подчертава нейния фокус върху нейните чувства, а не върху обекта на нейната любов, външния му вид, очите. Той, трябва да се мисли, не го заслужава. Той има лале в бутониера, но лалето не може да му служи като представител: за него то е просто цвете, украшение. Лалето се превръща в символ на продължаващата драма в очите на лиричната героиня и читателя.

Цялото стихотворение оставя усещане за свобода, „крилатост” на героинята, а не нейната слабост. И това не са само „женски“ стихотворения за любовта, а стихотворения за човешката гордост и за любовта изобщо. Героинята на това стихотворение на Ахматова е своеволна, своенравна жена, свободна, като стихия. Ахматова, както знаете, „научи жените да говорят“. Говорете за себе си, за чувствата си, за любовта си - "пети сезон".